如果從載體來說，四大名著都屬於長篇小說，而聊齋和儒林的話都屬於短篇合集，所以應該不屬於同一型別，沒辦法放在一起比較

聊齋志義就象現在的微型小說集一樣，是蒲松齡筆記式的小小說，必定不能與大本小說平坐，儒林外史，是含有史學成份的書箱，並非純小說體，所以這兩本未列四大名著之中。

應該有六大名著就有這二部書了。我非常欣賞這兩部書。是神在人間，有血有肉，有情有誼。是鬼是妖也美好，重感情，能感恩，知圖報。長相守，生死共。儒林外史描寫人物唯妙唯俏。揭露時蔽，入木三分。實在是二部好書！誌異當時購得大字古版本割愛讓給了好友。而自己又獲得橫排小字版本。現在年老眼花看時非常吃力。常有悔意！

四大名著是長篇小說，從開始到結尾一呵而成。〈聊齋志異〉和〈綠林外史〉是短篇小說，一篇接著一篇，內容各異，和四大名著不是屬於同一型別，所以不能擺在一起一概而論。

《聊齋志異》（簡稱《聊齋》，俗名《鬼狐傳》）是中國清朝小說家蒲松齡創作的文言短篇小說集。 《儒林外史》這本書的風格是滾動式的，就是寫主要人物一個接一個，跟《水滸》類似，講完林沖再講武松，而且人物還要零散得多，而不是《紅樓》《金瓶》網狀式的，一般來說，比較成熟的小說模式都是網狀的，但是即使如此，《儒》也還是非常牛逼的。四大名著雖然傳播甚廣，其實成就“四大名著”的成功竟然是一個巧合。本在建國前，根本沒有“四大名著”一說，原來相對應的叫法是“六大名著”，即：巜西遊記》《紅樓夢》《水滸傳》巜三國演義》巜儒林外史》《聊齋志異》，這六本文學鉅著是當時的一些文化們精心挑選出來的做為古代文學的代表著作，它們都有很高的閱讀體驗和文學價值。新中國成立後，國家號召一一提高人民文化水平，人民首先響應了國家號召，於是在極很短的時間內只是趕印出版了前四本經典鉅作，並向社會廣泛推薦後受到了廣大人民群眾的好評。國家乘之東風，要求其他出版社全力出版發行前四本，無巧不書，後兩本無緣無故被落下了。以後人們像統一了口徑一樣稱之為中國的“四大名著”。 蒲松齡的巜聊齋志異》原來的本意是在書房裡記述一些奇異的故事，作家蒲松齡是清朝頂級的小說家，原本為他也想透過科舉來走仕途的道路，但可惜屢試不中，其結果只能在故鄉以教書為生。其實他從小就喜好神鬼故事，約在他四十歲的時候，就在自家門前開了一家茶館，只要有人來品茶，品茶人就講一個鬼神故事，當作茶水錢。就這樣，蒲蒐集了大量的鬼怪故事整理成了一代名著巜聊齋志異》。 作者透過鬼神志怪來揭開當時封建王朝的黑暗，批判封建腐朽的思潮，用狐妖、鬼神與人類的爰情表達自己對自由戀愛的嚮往。本書也被拍成電影故事片，並取得了社會強烈反響與關注。《聊齋志異》也是蒲松齡為自我安慰而作。前面提到蒲松齡苦求功名無果，之後蒲松齡就去縉紳家中坐館授課，這一當就是數十年。除假期外，蒲松齡很少回家。東家家裡熱熱鬧鬧，自己卻冷冷清清。在孤獨之中，蒲松齡創作了許多人鬼、人妖相戀的故事。這些故事中的男主角多為苦讀的書生，女主角鬼或妖愛上了男主角，給予了男主角財富，更是男主角金榜題名。吳敬梓的《儒林外史》，也是世界重量級罕見的文學鉅著，作者對那時候社會醜態百出的官場可科舉制度進行了深層次的諷刺與嘲笑的同時，他用文中的經典故事表達出了對人與性、善和惡的經典論述，本書的特點：諷刺手法作者運用的非常高超，本書亦被公認為“中國古代諷刺小說之最”，本書是自古以來不可多得的佳作。 吳敬梓創作的《儒林外史》完全打破了章回小說的傳統寫法，和較為流行的話本小說大相徑庭。沒有貫穿全書的主要人物，也沒有一個完整的中心情節，基本上是一些文人逸聞趣事的連綴。這就要求讀者改變消遣性的閱讀習慣，從瑣細的生活場景中，發掘作品的底蘊。如果讀者沒有調整理解模式，就容易覺得無趣。 還有一點就是其實整個故事裡，從頭開始就充斥著一種打著“文”這個旗號的頹廢。這種頹廢不像王朔那樣雖然有痞氣但是有感情且輕鬆，這種頹廢是厭世的，不相信感情，甚至在搞出一種讓眾人都認同的“看他起高樓，看他宴賓客，看他樓塌了”的氛圍，也就是說，有點希望所以人都幸災樂禍的意思。這很可能也是因作者吳敬梓的經歷，所以有評價認為，《儒林》的頹廢，比起太宰治的《人間失格》來也不遑多讓。——深刻嗎？非常深刻，但負面影響不是每個讀者都扛得住的。

四大名著是長篇小說，其共性就是透過章回給讀者描繪了一個完整的故事框架，整部小說從頭至尾，涵蓋著所講故事的起因、發展、高潮、結局，從開始到結尾一呵而成。〈聊齋志異〉和〈儒林外史〉是由許多短篇小說整理而成，缺乏連貫性，故事人物繁多，缺少宏大的氣勢。一篇接著一篇，則是由每一個獨立的故事組成，沒有貫穿始終的主線人物或故事連線。。