學出來的意思首先看你是專業還是業餘愛好者，一般學出來我們指的是專業歌手。

對於專業美聲歌唱者來說，學出來的意思不僅發聲方法科學，氣息運用到位，聲音位置統一且輕鬆明亮，咬字圓潤飽滿，在情感上有個人理解，將音樂作品的情感能淋漓盡致的表現出來，這一點尤為重要。

很多學生學習聲樂的時候只注重發聲，卻對於音樂情感沒有足夠重視，其實一首聲樂歌曲，情感便是它的靈魂，如果沒有了靈魂，那麼一切其實都已經不存在了。

這個問題很專業，美聲發源於義大利。無論男高女高均要產生共鳴(胸腔共鳴，頭腔共鳴)。真正的高音歌曲家在歌唱時腦袋都是暈的，因為氣息達到了頂部，從囗腔到了頭腔。喉嚨後面還有喉嚨，喉嚨處全部開啟，能倒掛個雞蛋。處於這種狀態下，從丹田處的氣息才能暢通無阻，任你處置。(氣息的把控)

這是關鍵的一部，然後是音準，節奏，吐詞，發音的具體要求。以上的方法很抽像，要勤學苦練，自己領悟。方法掌握了，還有最重要的一點，就是你的藝術感染力如何？不能像機器人一樣，為了唱而唱。你的歌聲能不能感動人，源於你內心的世界是否豐富，充沛。如果你是一個愛憎分明，善良，正義而又情感細膩的人，非常敏感，又善於表達，加上有先天的好嗓音，再加上刻苦的美聲訓練，音準節奏，發聲，吐詞等諸多方面做的又非常完美，你才能算的上是一個好的歌手。(當然，這裡還有音域的寬廣問題，男高音，戴玉強，廖昌永是次男高音)這是由先天條件決定的。

兩種唱法的發音方式基本上是一樣的，民族唱法也汲取了美聲唱法的內容，主要區別是民族唱法口型略小，聲音的共鳴點略微靠前一點，聲音比美聲顯得婉轉，細膩，富有民族特色。辨識度高，也更有個人的特色。我們熟悉的男高音歌唱家閻維文，劉和剛等就屬於民族唱法。

美聲唱法來源於義大利語“Bel canto”，意思是精美、優美的歌唱。美聲唱法的口型略大，聲音的共鳴點更靠後些，聲音也略顯渾厚。美聲唱法的代表人物是帕瓦羅蒂、多明戈等歌唱家。中國的代表人物是施鴻鄂、戴玉強、魏松等。美聲唱法起源於歐洲，更講究呼吸和發音，是真假聲混合的唱法。關於美聲唱法下面主要講三點：

1.唱好美聲首先注重呼吸。唱歌呼吸的方式主要有兩種，一種是腹式呼吸，就是利用小腹和軟肋吸氣；另一種是胸腹式呼吸，主要是利用橫膈膜和腹肌的作用，將氣吸入。無論用那種方法，胸部都要放鬆，腰部要撐住，使聲音有個支撐點，也不能有吸氣的聲音。後一種方式得到更多人的認可。

2.練習美聲特別要注意喉嚨的問題，一定要開啟喉嚨，使喉頭保持在低位。方法就是用打哈欠的方式吸氣，而且這種狀態要保持住，使整個通道暢通無阻。注意口、舌、下顎、喉都要保持放鬆。口腔開啟，軟顎上抬，使聲音產生共鳴。因為美聲是真假聲混合，所以胸腔、口腔和頭腔都是共鳴的器官，但不能有明顯的區分。

3.美聲唱法聲音要保持連貫、穩定，特別是長音和高音一定要穩。顫音要用氣息帶動聲帶穩定的發出，頻率太高或太低都不好聽。美聲的高音應該在A以上，如果能唱到高音C應該算很棒了。人能發出的最高音和自己聲帶的條件有關，也就是說這是天生的。但是經過訓練，我們一般唱到A或降b還是可能的。其實唱歌的好不好，也不在你的高音能唱到多高。

4.美聲特別注重發音，主要練習a、e、i、o、u幾個母音的發音。注意咬字、吐字的清晰，明確漢字語言的結構規律，將歌曲曲調與咬字吐字結合起來練習。練唱時，將每個字按照出聲、引長、歸韻的咬字方法，先念幾遍，再結合發聲練習。聲母要一帶而過，發音放在母音上。另外美聲唱法個人的特點不突出，所以更適合合唱，這樣多個人的聲音更容易融合。

對歌曲的思想內容、表現手法以及詞曲作者要表達的內容，有個全面的瞭解和分析。演唱者爭取把歌曲要表達的內容準確地再現出來，力求做到字正腔圓，聲情並茂，高音能唱到穩定的高音A。美聲能做到以上幾點，就算學出來了。

這個問題比較籠統：首先出來了，是從哪出來了？是世界頂級舞臺嗎？中國摸到美聲最高位置的人是鄧小俊，他是至今獲得世界美聲最高獎的華人。並在世界頂級演出中不斷被用演主角的人。可惜了！迪裡拜爾何等優秀，只介於二三角。去掉自賣自誇的習慣，從認知，語言，技術等先接近美聲藝術，先靠譜。現在找個靠譜的都難難難。靠譜了以後，你有那個天份和悟性和執著。合約和邀請會讓你感覺像破霧般的太陽，啊看見了，我看見了……熬出來了……我的看法。

美聲唱法，實質就是七力唱，很低檔的一種唱法，同是聲不可漸收的三力唱是強力唱法比它強很多是宇宙音。美聲唱法不在世界第一音樂內必遭淘汰。