四個人唱講究的是配合和氣勢氣場，但組合這種東西多了就不好，第一是會少了一個人獨樹一幟暢快淋漓的表現力，組合的演唱有氣場但也嘈雜，第二是組合演唱的歌量身定製的特徵比較明顯，給組合寫歌比給個人寫歌難度就大，創作難度大，但感染力和影響力和傳唱度卻不如單個人的演唱，說白了組合人數上是強勢，但是影響力和單個歌手比卻是弱勢，所以這也正是因為這些原因，組合也因此走不了很久往往以解散單飛而告終，組合不能成歌壇的主流，主合往往只是風光一時，鑑於此，主合的出現，要麼歌壇風生水起時，要麼歌壇退化萎縮時，而我們的歌壇現在是處於繁榮期還是萎縮退化期，大家也懂的吧？

首先，這首歌的好名次是對歌劇式的宣傳，讓這種音樂走進每個人的心裡，這是好的。但是我覺得他們的名次不至於這麼高，任意挑選幾個唱美聲的男高音都會有這種感覺，或許名次也會高，恰巧大眾評審也就喜歡聽高音。但風格的固化，與每個的展現一直是個問題。這裡我一直都喜歡鞠紅川的音色，或許單拿出來更好，會有更多種風格的變化。而且四人中三人高音部，我覺得搭配也有些問題，人也有點多，每個人就唱那麼幾句。高音式的表演現場或許聽著挺爽，現實中誰會聽多，或許聽了幾遍就膩了。還是希望大眾評審多去聽歌手嗓音中的唱功與情感，這才是最重要的，最後希望聲入人心男團變換形式，多型別的去嘗試，不然就會步張芯後塵。

在《歌手》2019年第七期中的聲入人心男團組合演唱的《心臟》我來說兩句:

“聲入人心男團”由國內的阿雲嘎（蒙古族小夥）、鄭雲龍、鞠紅川、蔡程昱四個人組成，成員之中鄭雲龍，阿雲嘎，也是國內音樂劇搶手音樂劇演員。

他們真的很不容易，而這個節目的初衷是為了讓大家更多的瞭解這一個古典音樂， 同時歌手平臺也是很有曝光度的，其實男生組合四重唱時確實是很難表現的。

當表演《心臟》這個著作的時候，鄭雲龍一開口 就具有很強的共情能力;阿雲嘎的金屬特性的男高音，因為生病反而有了撕裂的滄桑感;蔡程昱的獨特男高音，飛起直穿雲霄，穩定有力量；鞠紅川從容淡 定，遊刃有餘，每一個字都韻味十足，絲絲入扣，表演細膩。 在歌手的舞臺上，把流行音樂與古典音樂結合並不是十分容易的事，十分值得欣賞。

來到歌手這樣高度的競技性的舞臺與眾多高手錶演，難免會緊張，希望大家給這些優異的小夥子們多一些鼓舞和支援。

我覺得很一般，芒果臺和粉絲都過譽了，雙雲演唱很賣力，咬著牙齒唱的太過了，遠不及王晰周深那樣深情款款的演唱走心，說實話，沒有王晰周深加入的男團是有缺陷的不完美的。

這幾天一直在迴圈反覆聽“聲入人心男團”在《歌手2019》第7期中的《心臟》，這個版本跟《聲入人心》第2期裡阿雲嘎的試唱版本不太一樣。四重唱的版本層次更多，每個聲部之間的配合簡直讓人耳朵懷孕。

《心臟》是音樂劇《蝶》的選段，該劇被譽為“中國音樂劇發展的里程碑”。

下面我推薦幾句特別好聽的部分。

1. “此刻已經要結束了嗎，從此我們將遙遙相望。”演唱者：阿雲嘎

嘎子哥的唱法好像就是與眾不同，不是用技巧在唱歌，而是用感情在表達。只要他一唱到“此刻要結束”，我真的就進入分別的情景裡了。

2. “然後在這裡等待死亡，地獄和天堂哪裡都一樣”演唱者：阿雲嘎和蔡程昱

這裡的聲音是合唱，但是蔡程昱的聲音更好聽，蔡程昱不再炸碉堡啦，這次用的感情很真摯，被哥哥們調教得很好鴨！

3. “我的愛人，你會不會，一直哭著到天亮。”演唱者：阿雲嘎

本來是齊唱，突然來一句嘎子哥的獨唱，又那麼深情，瞬間讓人撕心裂肺。表達出對遠方的愛人強烈的思念。

4. “當我抱著你，伸出了臂膀，我多麼渴望能就此抓住不放”演唱者：鄭雲龍和很多和聲

音樂劇王子這一聲“我抱著你”，突然感覺自己也有人心疼的那種暖暖的感覺，很溫馨！

5. 最末尾的“心臟”演唱者：蔡程昱和很多和聲

蔡程昱終於在最後一刻爆發了，金色的高音，是我每次聽他唱歌最期待的。

兩個頂級的音樂劇歌手加上創作型鞠紅川加上高音小鋼炮蔡程昱這個組合真的好拉風。當然梅溪三十六子有無限組合的可能，任何一組都能有震憾的郊果。要顏值的有顏值，各種風格都有可能。其實還是蔡程昱的高音最另人期待。