作為攝影愛好者來說，要不斷提升自己的審美能力，跟上時代的步伐。我認為可從以下方面入手:

1.學習。學習的目的，一是要首先知道什麼叫美，美的定義很簡單，但美的範疇太廣泛，所以需要多讀些美學方面的書，多學習和思考別人這方面的成功認知; 二是培養充實自己對美的客觀敏銳度，善於從日常生活和繁枝細絮中捕捉到真美; 三是透過平時的學習積累，提高自己的審美修養，端正審美觀。

2.實踐。一是作好攝影技術的儲備工作，把拍攝的工具(相機)搞懂弄通，提高自己的拍攝成功率; 二是多找不同的題材去拍攝，在實踐中提高自己發現美、表現美的主觀能力和練就一雙善於發現美的眼睛; 三是善於交流和相互學習，攝影技法上敢於創新，並逐漸形成自己的拍攝風格。

3.貼進生活。任何藝術形式都離不開生活，而存在於生活中的美，才是真正的需要我們去挖掘和表現的。尤其在今天，我們更應該好好把握時代發展的脈搏，跟上時代發展的大趨勢，到工廠、田頭、學校、軍營、科研場所、街頭去，多拍一些真實反映時代特徵和歌頌昂揚向上、銳意進取的風光、人文紀實類影像作品，才能跟上時代步伐，做到無愧於心。

第一:多讀書。名詩名書之所以出名，因為透過文字透漏出來的一幅幅花捲給讀者一種心靈的震撼。拍照時候可能就有一個畫面闖進你的視野，讓你想起作者的思路，構圖一定是很完美的。

第二:多欣賞名畫。名畫是作者完美的夢或者真實生活寫照，對構圖也有一定幫助。

第三:充分利用光撲捉自然和人物的美，它會給你不一樣的視覺。

一、文章總論述

美作為一門科學是需要透過自身修煉和學習而獲得的，學習審美的過程，卻需要大量的文化理論知識為寄託：例如：學習結構，學習色彩，學習的歷史等等，而且不斷的在實踐過程中不斷的勤學苦練，才能真正對美的理解的掌握。

透過自身的審美的意識，審美的途徑，審美的價值來起到傳播作用，“使人們達到道德的淨化，靈魂的舒展，情感的昇華，這便是攝影藝術追求的根本的目的”。

二、什麼是攝影的審美？

什麼是審美？我們首先一定要把審美的概念搞清楚，這是學習攝影審美的最關鍵的因素。

審美是人類理解世界的一種特殊形式，是人類與世界（社會和自然），形成一種無功利的形象的和情感的關係狀態。審美是在理智與情感，主觀與客觀上認知，理解，感知和評判世界上的存在。審美也就是有“審”，有“美”，在這個片語中，“審”作為一個動詞，他表示一定有人在“審”，有主體介入，同時，也一定有可供人審的“美”，即審美客體與和物件。審美現象是人與世界的審美關係為基礎的，是審美關係，關係中的現象，美屬於人的美，審美現象是屬於人的現象。

攝影作為視覺文化重要組成部分的影象，克服了語言傳播轉瞬即逝的弱點，使資訊知識與情感波瀾變為永恆成為直接現實。

攝影是光影的藝術；攝影是瞬間藝術；攝影是永恆的藝術；攝影是文化的新天地；攝影的審美來自於文化藝術的修養，攝影來自於人們的文化藝術的底蘊。攝影的審美來自於人類與大自然的現實的美。攝影的審美的觀察力是在攝影的實踐的過程中發現美，認識美，表現美的過程。

三、 攝影師需要不斷的提升審美，從你的個人角度出發，你會透過什麼途徑來修煉？

1、學習《哲學》，修煉你的攝影的象徵，喻意的審美的思想內涵。

2、學習《邏輯學》，修煉你攝影構圖的邏輯思維性，構圖的嚴謹性，這是攝影的形式美的基本的要素。

3、學習攝影的《色彩學》，修煉攝影人的色彩的構成和組合，透過色彩來進行構圖，透過色彩來表達思想情感，具有視覺的色彩美。

4、學習攝影《透視學》，特別是在風光攝影中，透過大自然的線條透視和和空間透視，來對大自然的天體進行審美描繪，體現了大自然的美，給人以美好的享受。

5、學習攝影的《幾何學》，是修煉攝影師對大千世界的圖形，圖案審美的觀察，透過攝影優美的線條的組合，創作攝影作品。

6、學習古典文學的“詩詞歌賦”的創作手法，修煉攝影人的審美的意境，具有深刻的思想內涵。

7、學習《雕塑學》，修煉攝影人的，在攝影創作中的立體感，空間感和縱深感。

8、學習攝影的《建築學》，修煉攝影人的線條的美，建築的結構之美，給人們以“力與美”的享受。

9、學習攝影的《音樂學》，練就攝影人的節奏，旋律和韻律之美。