說起皇后樂隊可以說無人不知無人不曉，身為樂隊鍵盤的我對國外的著名樂隊也必須瞭解一二，皇后樂隊更是我喜歡的外國樂隊之一，為什麼呢？

首先，小編先帶你們瞭解一下搖滾樂與皇后樂隊的淵源。

皇后樂隊的組成隊員分別是來自於理工類學院的五位大學生，他們在1968年收到布萊恩·梅的邀請成立微笑樂隊，後來成員蒂姆·斯塔費爾離開樂隊，由此樂隊剩下的四個人，後來其中的貝斯手退出，加入了約翰·迪肯，自此成員固定，主唱弗雷迪·摩克瑞將樂隊名字改成皇后，由此皇后樂隊誕生。皇后樂隊的成員在上大學時就有演奏吉他、貝斯、和架子鼓的愛好與習慣，由於大家對樂器的喜歡以及弗雷迪·摩克瑞加入，他們們組建了一直比較完整的樂隊，並且樂隊的主唱弗雷迪·摩克瑞在演唱方面以其獨特的嘶吼和其大嗓門的唱腔，受到大眾喜愛，並且其在鋼琴方面很有造詣，有創作才華，其創作的歌曲旋律簡單卻又朗朗上口很快獲得了大眾的喜愛，1973年，成立短短兩年時間皇后樂隊發表其處女專輯《Queen》，並正式出道，這張專輯是很地道的搖滾樂與重金屬音樂的組合體，但是並未在業界引起過多反響。

第二《波西米亞狂想曲》的誕生

《波西米亞狂想曲》是皇后樂隊的第一支全英冠軍單曲，至此，皇后樂隊的搖滾時代徹底的到來，自皇后樂隊成立以來到《波西米亞狂想曲》的發行，毫不客氣的說，短短六年時間，皇后樂隊走到了英國搖滾樂史甚至是世界搖滾音樂史的巔峰。《波西米亞狂想曲》從簡單的鋼琴前奏伴隨著弗雷迪的溫柔的嘶吼開始，以孩子對母親的稱呼，坦白自己的過錯與懊悔，自己不想離去，想帶著希望活下去，但是理想的豐滿終究敵不過骨感的現實，人終究是要離開這個世界，無論過程如何，結局不會改變，隨著音樂的進行到達高潮時，所有的樂器的演奏以及弗雷迪·摩克瑞的嘶吼，像是在懺悔實際上卻又是表達對社會的現實的不滿，最後以：“nothing really matters to me. And way the wind blows”—“沒什麼大不了，讓風繼續吹”。很無奈很不滿，但絕不妥協，這首歌曲不僅是弗雷迪·摩克瑞的人生態度更是皇后樂隊對的搖滾樂的信條。相信這也是民眾對這首歌曲認知的原因。

最後一點，那就是皇后樂隊對世界流行音樂史的貢獻

繼皇后樂隊發行《波西米亞狂想曲》之後，隨後幾年間，陸續推出了新的專輯，其中的單曲《Somebody to Love》《We Will Rock You》《We are the Champions》更是取得了不錯的成績，其唱片的銷量更是高達三億張，在第60屆全美音樂獎上獲得了終身成就獎，自此，在搖滾音樂史上留下了他們“真正的”足跡，後來皇后樂隊榮登了第十六屆美國搖滾名人堂，至此，皇后樂隊得到了不少全世界聽眾的認可，也得到了官方的認可，從搖滾樂的歷史上來看，皇后樂隊的出現打破了聽眾對於傳統搖滾樂的認知，搖滾樂不再侷限於之前的披頭士樂隊的靜靜的訴說，而是可以通過嘶吼表達內心對於各種情感的認知來獲得聽眾情感的共鳴。於流行音樂發展史上來說，皇后樂隊的出現無疑是豐富了流行音樂的型別，並將流行搖滾音樂帶入到了社會各界人士的視野當中。無疑是對流行音樂的普及。

總結：縱然在當今流行音樂發展史上搖滾樂同其他種類的音樂一樣，佔有重要的地位，以英國搖滾樂為代表的流行音樂在世界流行樂壇有著很高的成就，其中的皇后樂隊是最具爭議的樂隊之一。當然了，人們對其褒貶不一，正是因為這樣，我們才需要對皇后樂隊的搖滾音樂重新定義，為何這樣一直備受爭議的樂隊，在世界搖滾音樂史上留下了那麼多輝煌的臂章，而我們又如何去看待流行音樂給人們帶來的一切。