克蘭布魯克藝術學院

克蘭布魯克藝術學院於1932年成立。克蘭布魯克藝術學院由建築、設計、陶瓷、平面設計、金屬工藝、繪畫、攝影藝術、雕塑和人類學等十個系組成。設計系設定的課程有工業設計、室內系統及傢俱設計、展示設計、室內建築、建築設計及方法論、視覺和平面設計、包裝、環境設計分析和理論、插花、攝影學、營造學等。主導專業為傢俱設計。在任教師多為具有豐富實踐經驗的藝術家，學生也可以選修其他系科的課程。視學生所選擇的課題，聘請心理學、工程學、社會學、製造工藝、都市規劃設計及計算機等方面的專家到校舉辦講座和指導學生。學校設有大型藝術展覽館和藝術圖書館。可授予學士和碩士學位。學校專業收費適中，符合絕大多數學生所能承受範圍；對於條件優秀的申請者，學校還可向其提供一定比例的獎學金或助學金，以幫助其順利完成學業。[2]

院系設定

2DDesign平面設計

CRANBROOK的2D在美國排名十分高，學風自由，每年申請者很多，不過如果過了第一階段，第二階段要求一定要到校面試，不過如果有機會跑一趟絕對不會讓你失望的，十分值得去讀一下。

3DDesign立體設計  

工業設計專業的通許的對cranbrook的3d一定不會陌生，cranbrook的3d在80~90年代帶領整個產品語意學潮流，在每一本跟產品語意學有關的書一定都會提到cranbrook的名字；在到了21世紀之後，整個所的走向變得更為多元，注重context與scenario，就是要說出產品的故事，設計者是寫故事的作家，使用者則是讀者；有人認為cranbrook不適合外系的學生來唸，因為這裡沒有大學部，沒有人教你做模型、3d、草圖，如果要學這些，這裡不是很適合的地方，一進來這些東西就應該都有一定的水準了，這樣說並不是想嚇唬大家，相反的如果你是外系的，來唸cranbrook絕對是最好畢業的學校（當然前提是能進來），只是將來出去可能很慘，希望申請時大家多思考一下….對了這裡是有春季收學生的例子，不過去年全校就只有收一位春季班的學生！

無本科專業，下面是研究生專業設定的相關內容：

1、平面設計-2D設計(2D Design)

2D設計專業是克蘭布魯克學院平面設計系的下設專業。該專業致力於研究設計與藝術的結合。在傳統形式的設計過程中，設計師是作為傳達第三方資訊的渠道，而在非傳統形式的設計過程中，設計師的能力才會毫無保留地表現在專案中。在這兩種設計方法中，該專業的重點在於研究實驗性的方法，透過學習、社會實踐和當代藝術鑑賞培養書籍、海報和字型設計等知識。這些研究成果往往同時涉及設計與藝術的領域。在我們的構想中，設計師扮演著強有力的文化傳播者角色，能夠融會貫通並從事多種形式的文化產品設計。

2、工業設計-3D設計(3D Design)

克蘭布魯克學院的3D設計專業以有新興的知識和傳達設計的理念而在美國遙遙領先。該專業提供以探索人類在傢俱和生活用品方面需求為理念的實驗性課程。克蘭布魯克的3D設計專業致力於培養有想法和創造力的設計師——好的創意正是來自於有成熟理念的專業設計師。像文學作家一樣，設計師必須清楚地瞭解設計的主題，用明確清晰的設計概念引導作品的設計工作，精心調整作品的形式和概念，賦予它獨特的生命。這種方法意味著當今的設計作品應表達出強烈的觀點並具有傳達有內涵的故事的特性。更廣泛地說，它還將文化視為一個設計師用來混合、改變和再創造人類擁有的物品、空間和故事的具有語言、視覺、行為規範能力的系統。

3、純藝術-雕塑(Sculpture)

純藝術像是一個創意的熔爐，讓學生去探索、定義和發展潛力。探詢的過程是個人對社會、政治和道德環境的理解。雕塑是透過理念和形式不斷碰撞演變而產生的，正是體現了這種探詢的精神。雕塑系可以被理解為透過3D形式傳達感性理念的實踐專業。其目的是透過批判、對話和個人的相互作用來了解自己的作品，追求相應的目標。藝術家們透過創造，傳達他們時代裡的文化、思想和政治理念。對歷史事件的批判性瞭解和意向把握是延伸和誘發當代藝術的基本要素。雕塑系旨在建立一個全方位發散創意理念的工作室專案。課程中心隨處可見系主任、客座藝術家、策展人和評論家參與的個人及小組討論。所有的學生都會參與研究和探索課程，並完成由客座藝術家、常駐藝術家和學生關注的一些當代藝術問題組成的的閱讀和寫作作業。