1959年5月27日，由何佔豪、陳剛作曲的小提琴協奏曲《梁祝》在上海蘭心大戲院首次公演，俞麗拿擔任小提琴獨奏。這支中國有史以來最著名的小提琴曲，完成了交響音樂民族化的創世紀

《梁祝》小提琴協奏曲是陳鋼與何佔豪就讀於上海音樂學院時的作品，作於1958年冬，翌年 5月首演於上海獲得好評，首演由俞麗拿擔任小提琴獨奏。題材是家喻戶曉的民間故事，以越劇中的曲調為素材，綜合採用交響樂與中國民間戲曲音樂表現手法，依照劇情發展精心構思佈局，採用奏鳴曲式結構，單樂章，有小標題。以“{草橋結拜”、“英臺抗婚”、“墳前化蝶”為主要內容。由鳥語花香、草橋結拜、同窗三載、十八相送、長亭惜別、英臺抗婚、哭靈控訴、墳前化蝶構成的曲式結構。

全曲大概二十六分鐘，首先五分鐘敘述梁祝愛情主題，然後是快樂的學校生活，接著十八相送。從十一分鐘開始進入第二段，祝英臺回家抗婚不成，樓臺會，最後哭靈。第二段和第一段長度差不多，大約十一分鐘。最後一段則是化蝶，是主題再現。

曲子開始幾聲撥絃聲接著長笛，好像在雲端的感覺，以此來揭開序幕，有如從天上俯瞰人間，撥開雲層，人物景象由模糊慢慢變得清楚。首先由小提琴奏出主題，二長二短加上一個結束句，綿綿長長，幽幽遠遠，彷彿祝英臺在身旁說著昔日的故事。然後在低音重複一次主題，回到人間落了實。

管絃樂總奏主題，景象全明白了。大提琴代表的梁山伯也出現了，兩人情意綿綿，大小提琴和鳴奏著主題，漸漸的小提琴主導旋律並引進管絃樂再強調一次。等樂音漸歇，木管接續旋律慢慢落下。小提琴獨奏深情舒緩帶點內省的音色，表示祝英臺對將來疑慮不安，但還是堅定相信自己。勇敢去愛吧！情緒輕快，笛聲嘹亮，大提琴也婆娑起舞，有如風光明媚三月天兩人春遊。小提琴展現技巧，風華絕代。

相聚雖好總有分別，快樂情緒之後就是離情依依十八相送。將主題變奏緩緩奏出，有如邁不開的步履，卻終究不得不離去。大小提琴二重奏，緊密結合難分難捨。在這段末尾由絃樂第一次奏出哭調主題，預言悲劇結局，這構成了全曲的呈示部「相愛」。

第二段發展部裡面有三小段: 強、弱、強，也就是快、慢、快。開始如大浪湧來的管絃樂聲代表祝父的反對，連續幾個小節下行樂句，好像在說：不可以！不可以！小提琴則猛烈與之抗衡，兩者衝突漸漸上升，最後全體合奏梁祝主題表示戀情曝光，一波波湧來浪潮終將這主題給淹沒。

樓臺會小提琴委婉的訴說情意，大提琴撥奏聆聽。輪到大提琴傾訴愛意，小提琴一旁隨和。突然，音樂急轉而下，運用越劇中囂板的「緊打慢唱」手法，梁山伯因過度悲傷絕望而病逝。

祝英臺在被迎娶過門途中，停在梁山伯墳前哭靈，小提琴以淒厲聲調哭出：樑兄呀！碎奏、斷奏哀痛欲絕旋律，有哭聲，有跪行，其中還有些回憶片段。漸漸的淚眼開了，哭聲歇了，心意已決，在悲憤低音鑼聲中，縱身投入突然爆開墳墓中自盡，音樂同時推向最高潮。

樂曲的最終部份是再現部「化蝶」，在輕盈飄逸的絃樂襯托下，愛情主體再現，梁山伯與祝英臺從墳墓中化為一對蝴蝶，在花間歡娛自由飛舞，永不分離。

我不經意想起小時候聽的一首歌《黑色幽默》，在那個懵懂的時候，聽歌一直覺得很多歌都是副歌好聽，但自從聽到這首歌讓我覺得主歌居然比副歌好聽，後來也一直迴圈此歌。

慢慢的越來越愛這首歌，音樂伴奏以沉重的古典鋼琴展開，整首歌曲一開始就給人強烈濃厚的壓抑氛圍，聽的還是比較撕心裂肺，副歌的音調很高。雖訴說男女愛情故事卻突破傳統的音樂橋段；歌詞也是讓人大呼眼界“要不要休了我 腦袋有問題”當時看的真的哭笑不得。

長大後回想起這首歌，個人認為這首歌是周杰倫剛出道最具代表性的歌曲之一，個人風格顯著，也是為後來的周氏情歌埋下了基礎。現在聽這首歌，總會帶入其中，無法自拔。

音樂在不同的環境下，不同的年齡段，不同的情緒影響下，每一次聽都會有不一樣的感受。

在14歲的世界中，應該是懵懂無知，聽的是旋律。

在17歲的世界中，應該是年少輕狂，聽的是歌詞。

在20歲的世界中，應該是愛恨情仇，聽的是故事。

在24歲的世界中，應該是喜怒哀樂，聽的是自己。

在50歲的世界中，應該是孤芳自賞，聽的是回憶。

年少時聽著這首歌，覺得很瀟灑，少年不識愁滋味。如今再聽到這首歌，才真正明白，有些歌需要足夠的生活閱歷才能感同身受，歌詞深刻沒有空話大話，句句戳在心坎上，這些歌曲註定會穿透不同的時代。

他說風雨中這點痛算什麼擦乾淚不要問為什麼

長大以後為了理想而努力漸漸的忽略了父親母親和故鄉的訊息

如今的我生活就像在演戲說著言不由衷的話戴著偽善的面具

“他說風雨中這點痛算什麼，擦乾淚不要怕，至少我們還有夢”，歌詞唱出了青年人追求夢想的心情，打動了許多人的心，給予他們前進的信心和勇氣 。

於是，淡水河邊的煙火漸漸熄了，煙花江畔也再沒有曾經的少年跟著吟唱。只有那些過去的往事，如煙花一般，偶爾閃耀在無人問津的河畔，提醒著曾幾何時莫名而起的愁緒。

而風一起，就都散了。

每一首歌都有自己的特色，很難說最好。每段時間也有每段時間所喜歡的歌，最近我最喜歡的是許嵩的《老古董》。

老古董 你也曾受萬人擁戴追捧

老古董 失傳之前聽我道聲珍重

老古董 一如我在八零年代出土的夢

不疾不徐的曲調，搭配滿是心事的歌詞。

許嵩所寫這首歌

老古董也許就是說的他自己

他向世界表達了自己的不被理解

也表達了自己的自嘲與豁達

這首歌我開始聽的時候並沒有覺得驚豔

但是後來在聽的時候就覺得特別好聽

可能是剛開始的時候不知其中深意

後來知道了也就覺得深刻了

其實大多數時候我們聽的不是歌，而是歌詞

周深跟李克勤版的《天下有情人》

尤其是周深那一句吟唱，全身雞皮疙瘩，他們兩個的聲線簡直是搭得不要太完美。閉上眼睛就有一幅畫面在眼前。也算重新給予這首歌新的生命，感覺耳朵都快要懷孕了。廢話不多少說，上音樂

巴赫《賦格的藝術》、《平均律》、《哥德堡變奏曲》、《無伴奏大提琴組曲》、《無伴奏小提琴奏鳴曲與組曲》。

貝多芬《莊嚴彌撒》

比貝兒《玫瑰經》

海頓《臨終七言》

梅西安《時間終結四重奏》

古琴曲《廣陵散》(管平湖版)、《酒狂》(姚炳炎版)、《梅花三弄》(吳景略/孫裕德版)