攝影后期是必須的嗎？為什麼？

謝邀，以前膠片機的時候這個技術叫“暗房”，就是沖洗照片的時候可以透過像紙和顯影液的製作時間控制明暗，也可以透過多張照片合成實現當今只有高階相機才有的“多重曝光”功能。至於什麼剪裁、模糊、扣圖暗房也可以做到，所以攝影后期“古已有之”，大師的作品還需要“沖洗高手”來渲染才行！那麼現在數碼時代，後期變得簡單起來，什麼一鍵扣圖，加字加水印一般愛好者都可以搞定。比如一副風景圖前期水平線不正，另外暗部曝光不足，我們可以透過旋轉以及提亮暗部等手段變成下面圖片。這個效果是不是好多了，山更清水更秀了有沒有？當然現今PS的手段實在太令人驚奇了，什麼“美容”，什麼換背景，什麼換雲彩都變得小兒科了，甚至手機都可以實現。比如上圖是一副手機拍攝的風光圖片，可以看出雲不是很好，我們透過手機軟體輕鬆換背景，結果如下：怎麼樣，是不是非常不錯了。高階人像就更不用說了，尤其婚紗攝影，現在神馬超現實主義，除了面部其他啥都不是你自己的了～所以照片不但要後期，還要後期有創意才算高手。（下圖來自朋友圈）所以學無止境，剛學會怎麼操作相機，現在又多了一項工作，面對這麼多照片，選一張“可用之材”精心加工吧，說不上也變成大師了～

攝影必須後期，這已經成為地球人共識，其實，誰也不願意那啥費二遍事，這都是不得已而為之，在絕大多數情況下，照出的圖片都不能客觀的照出真實的自然景物，必須用PS後期調整，

總之，是相機沒研究到位，才引出後來的一些彌補，

可以這麼說。

先聊一下基本後期。雖然當今影像世界已幾乎被數碼所覆蓋，但比起膠片的成像，數碼在色彩飽和度，銳度，層次方面還略遜一籌，數碼原片輸出使用還是達不到最理想的效果，這樣就需要後期了，至於後期程度到哪裡？就要具體問題具體分析了。

再看看高層次後期。追求盡善盡美影像，光靠一次成像是不行的，您會發現總有那麼一點遺憾，譬如模特的面板；要實現理想中的影像，譬如特技。以上都得依賴後期完成，而且後期製作會佔很大比重。

數碼後期使我們的影像更為精彩豐富，是膠片時代不能比擬的重大的進步。

攝影后期是必須的。

1.在拍攝過程中，由於環境、背景、人物、光照等不同因素影響，對拍攝出的照片、影片等都會產生一定量的影響改變。

2.後期調色是一項必備的工作，它雖然無聊枯燥，但對畫面質感的提升有著重要的作用，畫面中明暗對比度的變化可以影響到被攝主題的細節等。

後期製作一直以來都作為攝影創作中最重要的一部分存在。後期是攝影師人展現自己風格的重要途徑，因此拍完照片後大多數作品都需去後期，後期製作也是提高照片質量，美好照片的一個重要手段，是目前攝影的一門輔助技術。

因為我們在平時的拍攝中，並不總能完完整整的拍出一張自己心中認為最完美的照片，可能角度有些不好，光線太暗，曝光不充分，也可能畫面中包含了一些干擾元素等等。這個時候，我們就需要進行後期製作。

後期製作一張照片，怎麼調色，怎麼拉對比，怎麼調亮度，怎麼加飽和，二次曝光啊等等手段很多，效果不同於過去的暗房，現代後期很簡單，只需要在軟體中操作就可以達到想要的效果，可能也是由於太簡單了，往往會走進誤區，過度後期，仁者見仁，智者見智，可能有些人就會很喜歡，有的人可能就會覺得有些過猶不及。後期製作就像一把雙刃劍。用得好可以錦上添花，用得不好反而效果很差。

膠片時代，透過暗房顯示出穩定的影象，很少對圖片的光影、色彩、人物形態的二次處理。

進入數碼時代後，後期技術來彌補前期的失誤。隨著攝影的發展，後期技術逐步的成為攝影表達的強大支撐，大多數人也會認為，攝影必須經歷後期處理。

不可否認，經過後期處理，照片顏色、構圖、光影更加完美，但有一部分人不太喜歡處理後的照片，也有人認為，後期只是補充前期不足或錦上添花，不能過度修整。

至於是否必須，我個人覺得並不一定，要看個人的喜好，經過後期處理的照片更能迎合市場。

很多人認為只要後期處理水平高，再爛的照片也能P成美圖。然而後期並不是萬能的，一些諸如：構圖、色彩、抖動等致命傷，後期也無能為力。所以一定要搞清前期和後期的關係。不能用後期解決的，一定要放到前期去解決。而前期解決不了的事情，一定要放到後期去做。

攝影是藝術的一種表現方式，所以對於前期拍攝後期調整，影像合成都是藝術表達的一種手段，透過什麼方式表達都不重要，重要的是內容。