情感是歌曲的靈魂！

毛不易的歌之所以很火，歸根結底是由於他的歌詞引發了大眾的情感共鳴。

他的歌，寫得是他自己的真情實感，所譜寫的每一個音符，所創作的每一句歌詞，都糅雜著平凡小人物的心理情感。我們在為他鼓掌的同時，何嘗不是在他的歌聲裡切實感受到我們自己內心堆積的情緒？不甘於平凡，不斷地嘗試，每一次失敗都感到一波又一波強烈的迷茫、困惑，不知道下一步該往哪兒走，倍感焦慮……

這種豐富細膩的情感，被毛不易娓娓訴說式的吟唱出來，特別真實自然，具有強烈的感染力。以至於楊冪聽哭了，直想問他：到底被生活打了多少個耳光，才寫出這麼有故事的歌來。然而，聽哭的人何止楊冪一個呢？我們每個人心裡其實都住著一個毛不易！

這就是情感的力量，這才是音樂的魅力！

而有些明星演唱中文歌為什麼就感受不到歌曲所要傳達的感情呢？

周深在演唱《大魚》時，作詞人尹約逐字逐句的跟周深講解歌詞所要表達的含義，所以才有了周深開口演唱《大魚》的驚豔。還有這首《自己按門鈴自己聽》，幾年前周深試圖演唱，奈何歌曲意境太深，無法精準理解，只好擱淺。

後來，又有兩位天后級的歌手嘗試，依然駕馭不了，可見這首歌的難度之大。不過，在不久前的《歌手-當打之年》的舞臺上，這首歌又被周深完美演繹了，深得原作者高曉鬆的盛讚。不得不說，周深確實是個音樂天才！所以，對於一首歌曲的理解尤為重要。

在《中國最強音》節目上，38歲的女副總——秦妮，演唱了一首姜育恆的《跟往事幹杯》，獲得羅大佑、鄭鈞、陳奕迅、章子怡四位導師的一致好評。鄭鈞說：雖然演唱得不夠完美、有瑕疵，但跟你表達出來的充沛情感比起來，這些都不重要了！

在《中國好聲音》的舞臺上，導師李健曾經點評大壯：與觀眾互動的太多，影響了唱歌本身的發揮。而這樣頻繁的互動，正是一些明星在舞臺上樂此不疲的。

這樣看來，就不難理解為什麼毛不易的歌很容易產生共鳴、而有些明星的演唱就是感覺不到歌曲所傳達的感情了！

毛不易自從出道後，就被大家冠以「少年李宗盛」。

也對，無論是《消愁》，還是《像我這樣的人》，都堪稱近幾年的上乘佳作，能夠以最平凡，最樸實的歌詞去打動人心

久而久之，每個人心裡總有一個位置是屬於毛不易的。

有人因為才華，叫他巨星，有人因為靦腆，叫他毛毛。

但幾乎沒人知道，毛不易姓王，他的名字不叫「毛不易」，而是「王維家」。

在這期節目上，毛不易帶來的一首《小王》，就是寫給自己的。

如果我在角落裡遇見他

碰巧有烏雲遮住天空啊

我會伸出還溫熱的手掌

告訴他明天會有多晴朗

這首歌歌詞一如既往的平凡普世，卻極富感染力，因為這裡記載了曾經的“毛不易”。

2017年，毛不易還沒參加《明日之子》前，只是杭州師範大學護理專業的一名大四學生

那時的他，生命脈絡上還與「王維家」三個字有著千絲萬縷的聯絡。

後來，臨近畢業時，他和普通醫科學生一樣，選擇了一家醫院實習。

或許，如果沒有握住《明日之子》的那個契機，他的人生軌跡會是：每天重複不斷的做著護理工作，早時6點下班，晚時早上6點下班。

就像他曾在《奇遇人生》中說的一樣：“我在實習過程中，看到過數百個在我面前死去的病人……“

在那個陰暗、冰冷的環境下，生老病死對於他而言，已經成為常態。

於是，他改了名字，由「王維家」變成了「毛不易」。

很多人都誤以為毛不易三個字中的「不易」，就是「不容易」的意思。

其實並不是，在毛不易看來，「不易」是「不改變」，無論以後遇到什麼事，無論貧窮或富有，心裡的信念都不會發生動搖。

時至今日，闊別數年之久，毛不易再次與「小王」相遇，已經不同於以往的平凡

出道這兩年多，他經歷過娛樂圈的大紅大紫，趕通告、上綜藝……火得一塌糊塗。

毛不易再次回想起曾經的那份平凡，他的心裡只剩下感謝，感謝他心裡還記得小王

這不是炫耀，也不是嫌棄。

這是給曾經的自己予以慰藉，更是握手言和。

小俠不才，就寫到這裡吧

歌手寫出的歌詞往往與他/她的經歷有關。有的人經歷過社會的風風雨雨，經歷過荊棘遍地，經歷過世態炎涼，那麼他/她的歌曲才會讓許許多多深處困苦中的人感同身受。毛不易就是這樣的人，他不是科班出身，他是草根音樂創作者，他經歷的困難比那些科班出身的人要多的多，他對社會的瞭解也比那些人多得多。

就想一個失戀的人唱情歌就比什麼也沒有經歷過的人唱情歌更具有味道。因為他品嚐過愛情的甜蜜與疼痛，歌詞會與他產生共鳴，有這種共鳴，才會將歌詞的感覺唱出來。同理，一個人經歷的越多，情感就會越多，那對歌曲情感拿捏就會更準確。那些什麼都沒有經歷過的人去唱歌，其實就是無病呻吟。

對於歌詞更考驗一個人的經歷。比如一個沒有失戀過的人寫歌詞，只會些愛情的甜蜜。但是讓一個失戀的人寫歌詞，那麼即可以寫出愛情的甜蜜，也可以寫出失戀的痛苦，更可以兩個寫在一起，表達對過去愛情的不捨，對之前戀人的難忘。所以一個人經歷的多 ，歌詞裡的情感越豐富，就像人們都喜歡有故事的人，歌詞的情感越豐富，越能引起人們的共鳴。

還有就是毛不易的聲音確實引人入勝，那低沉但是溫柔的嗓音，讓我們得內心沒有障礙，等待著他唱的旋律走進心裡，等著他的歌詞給我們感動。

　　現在的歌曲當然也不能說是不好聽，有些也是好聽的。好聽在哪裡呢？

好聽，在他的歌詞有內涵，歌詞深入人心個子能讓人聽了之後產生共鳴。有的甚至有人聽了之後就好像自己在這個故事裡面一樣，然後當然不好聽，就是恰恰相反歌詞並沒有什麼意思，而是他的曲調啊，什麼的比較動聽悅耳吧，真正一個東西連他的中心點都沒有。我覺得那不叫好，那就相當於一棵樹長了好幾年他沒有跟一樣，他們有一個最衷心的東西沒有一個最想表達的東西就叫無心菜。

另外一點就是，經典之所以為經典，是因為經過時間淘汰留下來的才是經典，以前也有很多歌也是不耐聽的啊，那是因為被淘汰了，而耐聽的老歌或許是當年聽歌的那批年輕人，後來都有了自己的故事，回過頭來再聽這些老歌，就容易產生共鳴。

下面重點說說毛不易的歌，如不喜看請見諒。

還得從《明日之子》說起，這個節目最強廠牌誕生站李榮浩毛不易合唱模特後，毛不易的最後一首原創歌曲《盛夏》唱哭現場所有的人，也是他的第14首原創歌曲，這次他真成了巨星了，把這首歌送給這個夏天，溫柔聲線總讓人倍感溫馨，感謝這個夏天讓我們遇見了你。其實在之前有傳聞說毛不易無緣《明日之子》的冠軍，但是毛不易其實早已經是無冕之王了不是嗎?他的創作深入人心，如今的歌曲能深入人心的已經不多了，而在這樣一個選秀節目中毛不易堅持用自己的創作來告訴大家，音樂其實是可以深入人心的，用心做的音樂就是不一樣。

　　而毛不易的成功也來自薛之謙的敏銳，薛之謙從毛不易的歌曲當中聽出了他落寞自嘲的味道，這讓薛之謙感觸很深。而此後毛不易創作的歌曲都讓人感觸很深，都感覺很扎心。他的歌曲已經讓所有導師動心不管是薛之謙，楊冪還是華晨宇都給予了他很高的評價。可以說毛不易的冠軍實至名歸。

一首好聽的歌是要有優美的旋律還是詩意的歌詞？我之前一直認為是旋律更重要，但現在慢慢覺得好的歌詞更能打動人心。每一首好歌都應該是一段好的故事，耐人尋味，讓人慾罷不能。

其實所謂聽歌有感覺就是被歌曲所打動，被歌曲的故事所感染。你如果說只是被動次打次所帶動起身體的搖擺，那在我看來不叫有感覺。

為什麼沒有以前有感覺了？我看到有人回覆是因為年齡大了！我感覺這是主要原因。但其實年齡大了的背後是我們歷經的事情越多，心境越來越複雜，越來越難“被感動”。

其實你可能在某一時刻被某一句歌詞所打動，甚至瞬間淚流滿面。這是歌曲的一種力量。

比如失戀的時候聽傷心的歌，你可能哭的稀里嘩啦。

比如當年一首《常回家看看》可以打動無數在外奔波勞碌的人們。

歌曲並不分年代，可能編曲的形式有更迭，但故事與感動常在。

歌曲不會變，但人總會變，曾經百聽不厭的歌曲，隨著歲月的推移，在你心中，已經找不到可以和其中故事產生共鳴的心跡。

在生活中找到更多感動，你才能被更多歌曲感動

比賽時，像消愁，像我這樣的人，都是扎心那種，能引起許多人的共鳴，對於毛不易來說，寫歌是記錄生活，當時這些所謂我們聽起來感到扎心的歌，是因為他把自己在現實生活中無法展示自己的才華和對生活的苦悶放到了歌裡，一切真實，又源自生活。毛不易也一直說他的歌都是從生活中獲取靈感的。而他現在的生活改變了，不再是以前那個苦悶的男護士了，自然，歌的風格方面會略有變化。

像最近出的平凡的一天專輯裡，新寫的歌大多是在歌頌美好，可以看出他的文筆一如既往的好，不過話說回來，生活中的美好這個點，和無法實現夢想，憂愁等這些負面（也不是負面，就是對生活的宣洩吧）的點，毋庸置疑，後者更容易使人引起共鳴。他的生活在變，他的靈感也在變。很矛盾的是，他很幸運的成為了歌手，又因為歌手這個職業的特殊性，無法像以前一樣真切的體會生活。

再來說，對一首歌好壞的看法。毛不易也說過，他沒覺得自己某一首歌寫的特別好，包括消愁也沒覺得特別好，只是那首歌幸運。或許，他的歌沒變，變的是聽眾。其實毛毛現在也有很多好歌，但是因為消愁在大家心中地位太高，導致大家覺得他沒有進步，甚至不如以前。只能說，拋開某首歌在你心中根深蒂固的地位來看，他並沒有退步。

再說說現在的歌，其實我個人覺得無限歌謠季上的歌，作曲比以前進步了，也不難看出，毛毛的樂理知識越來越豐富了，所以說，他在專業上是在進步的。

不摻雜個人情感，客觀的說，我覺得比賽後毛毛的許多歌甚至超過了以前的歌，就不一一舉例了，如果你不喜歡，我也沒有辦法，畢竟每個人審美不同......

最後，希望毛毛能繼續寫更多好聽的歌(*^ω^*)

很開心能回答這個問題，今天我們就一起來探究一下毛不易的歌。

我也是從今年開始關注毛不易，開始聽毛不易的歌。而這一聽也慢慢的喜歡毛不易的作品。同時也驚歎毛不易年齡不大，卻能有如此深入人心的創作。他的作品給人感覺就好像經歷了好多世事滄桑一樣。對人生對生活有很大的感觸與體會。

聽他的歌，眼前好像有許多畫面，聽歌的人都進入到自己生活故事的追憶中，引起聽歌者的共鳴。感覺這就是寫自己的故事，寫自己的經歷！毛不易創作的樸實但卻動人的歌詞與自己低沉娓娓道來故事的唱腔打動了一批又一批的聽歌著。

為什麼有的明星或歌手他們唱的歌卻達不到毛不易的境界，我覺得與歌詞也有很大的關係。歌詞沒有觸動我們心底的那根感情弦，好像空空的漂浮與空中的感覺。還有就是毛不易那自帶感情效應的低沉唱腔，給人感覺就是在講自己或身邊人的故事。沒有刻意的渲染著色，但卻讓聽的人無不動容。就像在明日之子節目中，毛不易唱自己創作的《消愁》時，楊冪深深被感動。也同時驚歎年紀輕輕，怎麼就寫出這樣經歷人世滄桑的感覺。聽他歌的人都感覺這不就是生活中的我嗎？這也就是許多人聽他歌感動落淚的原因。而許多明星或歌手他們演唱時並沒有融入到歌曲中，所以聽眾感覺是乾巴巴的，沒有任何感情在裡面，帶動不了觀眾，抓不住聽眾的耳朵，觸動不了聽眾的心靈。自然也起不到共鳴的效果。

好的創作能引起大家的共鳴，好的音樂作品能直達心靈。我很喜歡毛不易的作品，他的歌講述著我們普通人的生活經歷和酸甜苦辣。他的每一首歌都像在講一個故事，而歌中的故事不就是千千萬萬個你我他嗎？毛不易加油，期待你創作出更多更優秀的作品，當然希望每一次的創作能帶給我們更多不一樣的驚喜就好了！！

從《明日之子》走出來的低調才子，以全國總冠軍的身份進入娛樂圈，一路走來，實屬不易。從一個醫科生到創造性歌手的華麗轉變，讓我們更多的瞭解到了他對音樂的理解和堅持。而最近開播的《我是唱作人》，毛不易因他寫的《東北民謠》再次上了熱搜。毛不易的情歌大多是以感傷作為基調，加上自己的作詞，譜以民謠風格，將一個個故事娓娓道來，初聞不知曲中意，再聽已是曲 中人。《東北民謠》更是如此，樸素無華的歌詞背後卻道出了一個扣人心絃的感人故事。當初參加《明日之子》的時候，他創作的《消愁》的播放量在24小時內破千萬，第一週便破億，並且在酷狗單曲暢銷榜中蟬聯了3個月冠軍。這讓更多的人對他產生了濃厚的興趣，能夠吟唱出如此動聽的情歌一定是個翩翩公子，然而在看過本人照片之後，粉絲大失所望，還好毛不易用他的才華征服了一批又一批人。《項羽虞姬》的歌詞磅礴大氣，然而在譜曲的時候，很多人避免不了會被詞牽引著情緒走，但是毛不易卻沒有，他能夠在運籌帷幄地駕馭這種磅礴大氣時恰到好處的收的住情感，很多人會覺得項羽虞姬本身就是鐵骨柔情，這種吟唱的風格會不會有些不契合，但是毛不易用他的民謠唱腔很好的收斂住了。《不染》中毛不易用他的醇厚煙嗓，用不符合他年紀的滄桑，完美的詮釋了詞曲中的愛恨別離，恩怨糾葛，如此甚好，一曲高音驚豔眾人。從《像我這樣的人》到《無問》《牧馬城市》《從無到有》一直到現在的《東北民謠》，他一直在做自己，他的歌中傳達的始終是這個聲音——擁此玲瓏剔透心，願你初心不染。《東北民謠》的背後故事，是他實習期間創作的一首民謠，雖然說是他想象的一個故事，但是他將那種撕心裂肺的隱痛緩緩的吟唱了出來。主要講的是一對年輕的東北的年輕男女，男孩出去打工一直沒有回來，一直到女孩變成了一位老人，也始終未能等到他的出現。到了最後，每逢過年，每每聽到有人家燃放爆竹，她便無比喜悅，聽著這爆竹聲想象心愛的他會站在她面前，兌現他的諾言。因為他答應過她的，他會回來娶她，一直就是這個希望支撐著她活到現在。一幅生動的畫面便展現在了聽眾的面前，女孩苦苦等待卻無果，望穿秋水，一次次的希望，一次次的失望，一次次的歡呼雀躍，一次次的心灰意冷，讓人忍不住感同身受引發共鳴，置身於那種情境中去，便是這首歌詞的獨特魅力。這樣的歌詞也不禁令人深究。其實類似於此類故事的歌曲以前就有，周杰倫的《煙花易冷》寫的也是同樣的故事。不同的是，這首歌寫的是一名將領因緣結識了女子後，私定終身。然而不久他就要被徵調為邊境征戰，之後經歷數年的征伐，女子苦等未果，削髮為尼。待他歸來時，聞知心愛女子所在的珈藍寺早已成為一片廢墟，潸然淚下。人們告訴他，那座寺廟裡，一直有個女子在等他。都是女子待君未歸，都是一樣纏綿惻骨，愛情最終都變成了讓人黯然神傷的模樣。毛不易的《東北民謠》在歌詞的創作上就已經非常走心，再加上他的獨特煙嗓唱腔，一把就抓住了聽眾的心，讓人久久不能平靜下來。我們相信不久之後的毛不易，一定會以更加飽滿的姿態創作出更好的優秀作品來。

我以前對毛不易一直無感。

他的曲子都很舒緩，曲風比較單一，詞作不錯，但並沒有到驚豔的地步，沒有媒體吹捧的那麼催人淚下。

我沒有關注過他，沒有主動搜過他，只零零星星聽朋友放過他的歌，完整地聽過的就只有一首《消愁》。

直到最近看了《歌手.當打之年》，聽夠了一群大嗓門，嘶吼著、咆哮著、飆完高音後，毛不易簡直就是其中一股可以洗耳朵的清流。

他的音調很低，是一般人唱不來的那種低。

然後，我覺得他的聲音很穩，富有磁性的聲音加上每一個字的顫音，就好在你耳邊的低喃，輕描淡寫地說起他自己，說他的往事和情緒。

第一場《借》是我第一次，聽到一首歌聽一半時哭了。

當時我腦子裡浮現了許多，那些我搞砸了的事情，那些沒有用盡全力去做好的事情，那些受過的委屈，還有失去的自己。

越聽越想，越想越哭，因為我很久都沒有觸碰過自己的內心了。

它總是一潭死水的樣子，蒙了一層厚厚的青苔頭，不會太痛，不會太苦，也不會太欣喜，接受來自世界的一切能與不能。只會在某個說不通摸不透的瞬間，開始恐懼發慌，腦子裡全是記憶碎片和舊日景象，但又找不出任何原因。

因此我覺得他勝過另一位奇襲歌手。

第二場毛不易選了《一葷一素》，我沒有聽過這首歌。但是在看開頭的採訪時我就已經流淚了。其實不是什麼感人至深的事，也不是什麼煽情至極的話，就是幾句一帶而過的描述和幾個擷取的節目片段，我就招架不住了。親情固然是太過於偉大，才讓人一提起便觸碰到軟肋，引爆淚點。

特別是在那句“望著高高的天走了長長的路”時，我眼前鋪滿了畫面，內充斥著情感，最終在“一定是你來時太小心怕我再想起你”這一句爆發。

這一場無疑是比上一場要好的。無論是情感還是編曲，都更樸實、濃郁了一些。

我以為這足以成為不拿第七名的理由。

可我又一己之見了。

事實是他離開了。

在公佈名次時他在微笑，那個笑讓看的人難過。他早預料到是自己要走，也做好了心理準備，他知道這不能影響到他什麼，所以他微笑，但心裡還是有些抗拒不了的落寞和不自信，所以笑容苦澀。

#被毛不易唱哭#的熱搜只存在了一會兒，就被火速往下撤，而#毛不易淘汰#的詞條在熱一掛了一晚上。一晚上啊，怎麼都降不下來，又怎麼槓得過資本呢。

他也說過，把這首歌放到專輯裡已經是他能做的最大程度的分享了。

可是他還是妥協了，他肯，他願意，他願意袒露傷口，希望給人們一些慰藉。

當他略帶艱澀地吹響口哨的時候，當他睜開眼睛遠望天際的時候，他不是在比賽場上，他只是在給她唱歌而已。

熱搜和營銷號鋪天卷地地湧來，這些冰冷的東西生怕人們還漏失了什麼資訊點，可是每看一次，就心疼他一次。

他被徹徹底底完完全全地消費了。

我覺得名次多少已經不重要了。它只是那一刻觀眾的偏向，其他的什麼都不代表。它不代表這首歌它不好，不代表唱它的人不優秀，不代表誰是勝利者誰是失敗者，也不代表作出選擇的人會成為誰的歌迷。

我們所有人都只是一個聽眾，經營著傾訴者與傾聽者的關係。

都說“文如其人”，那瞭解一個歌手，從他的歌詞中也可以更加清晰認識到他。很多人是在《明日之子》的舞臺上認識毛不易的，話不多，上臺前需要喝酒壯膽，長相併不出眾，甚至自嘲是“業餘明星”的他，為什麼受到一種粉絲喜愛，歌曲更能唱到人心裡引起共鳴呢？

1,真實，歌詞可以說是從他內心真情實感的流露。他敏感卻不極端，疏散卻又堅持，有想法卻又沒有強烈的慾望，在平凡的氣質中寫出平凡的自我，他的經歷何嘗不是很多平凡我們的真實寫照，更能引起更多人情感的共鳴。

《像我這樣的人》雖然寫的是自己，但又何嘗不是寫的大千世界中平凡世界中的自己。

像我這樣優秀的人

本該燦爛過一生......

怎麼二十多年到頭來

還在人海里浮沉

《二零三》更是道出了出租房的自己，又道出多少北漂人的心聲。

2,作為一個原創歌手，不僅在創作時有優秀文字的表達能力，更在於歌曲中表現出來自己敏感的情感和對人世深切關懷和憐憫之情。他始終對自己有著清醒的自我認知和在殘酷世界下保有自己的那份善意。

5,歌曲旋律平緩，像是娓娓道來給你講一個有趣的故事，靜下心來細聽頭腦中終會有一個意境的產生，一個故事畫面的產生。