首先，倚天屠龍記這部武俠拍過太多版本，劇中人物性格刻畫已經根深蒂固烙印在觀眾心中

其次，現在請的多是小鮮肉小姐姐，演技方面可能真的趕不上以前的演員。演技不夠顏值來湊。

所以再好的劇本到了他們面前只能是糟蹋，個人觀點，不喜勿噴

我首先要申明一點，為何武俠劇？

我的理解是武俠劇最基本的是以比較著名的小說為題材，以武功為基礎的電視劇。劇中豪俠各個身懷絕技，行俠仗義的行為。人們心中的武俠劇就是是沒有太多特效，是實地取景，真山真水拍攝，演員本身演繹更加貼近原著。這是武俠劇的靈魂。還有加上觀眾對以前經典武俠劇的記憶懷念，也就定格武俠劇演繹形式！

反觀新版武俠劇《倚天屠龍記》。雖然題材相同，但是劇中特效偏多，少了些實地拍攝的畫面，這已經就拉低了觀眾對這部劇的好感，加上現在的演員小鮮肉的演技，並不是說有了這些流量小生的加入就會為武俠劇注入活力。他們對角色的理解程度遠不如當年的老戲骨。這也是加快了這部劇的撲街的又一個原因。新版的武俠劇將這些武俠劇的靈魂整了個魂飛魄散，你說它會火嗎？

第一點，前人版本過於經典，輕易無法超越，更何況啟用鮮肉。一點經歷的樣子都沒有。過於稚嫩，還沒有街邊小混混像江湖人。

第二點，現在看電視或在網路上看影片，節目過多，選擇過多，沒必要都看一個電視劇。想當年電視劇《渴望》，造成大街上都沒人，都回家看《渴望》的現象，也屬實是那個年代電視劇太少，更沒什麼綜藝節目，選擇單一。

第四點，是我自己認為最重要的一點。新版這些武俠劇，不單指新《倚天》。通病是，畫面過於絢麗，服裝過於華麗，演員過於稚嫩。有人問了，華麗絢麗還不好嗎？我認為，用在武俠劇中可能是不好。

什麼是武俠？或者我們內心的武俠是什麼印象？行俠仗義，難免到處奔波，四海為家。需要一種風塵僕僕的感覺。現在完全沒了！都像公子，富二代。

這種感覺可以參照《新龍門客棧》，畫面燈光昏黃，大漠黃沙，簡陋的客棧，各路俠客。還有《東邪西毒》那種老舊的感覺，鬍子，汗水，赤腳，甚至臉上的油泥。這些才是武俠片的感覺。

雖然電影與電視劇有很大差距。但是能不能尊重一下武俠世界，摔了一跤頭型都沒亂，那怎麼看？

多方面原因吧，我從作品本身說一個原因。現在武俠作品全都是新瓶裝舊酒，沒有人願意下功夫去琢磨新的劇本，成本高，觀眾能不能接受都是未知的，我覺得這是其中一個原因吧

首先，我覺得這個問題問的很好，說明題主發現了當下影視行業的通病，並思考和擔憂了。

其實，作為一名觀眾，我覺得當下很多的電視劇品質都很糟糕，不僅僅是武俠劇，應該是所有題材劇，能夠看上眼的真心不多。

從根本上說這是影視行業發展過程中必將經歷的問題，發展過快、利益驅使、青年觀眾居多到賬喜新厭舊程度加深、流量時代的到來等等。

但是，從主觀上我還是更願意相信是現在快餐式文化的盛行導致了這些問題的出現。

什麼是快餐式文化？就是隻注重快，而忽視質量。

現下的娛樂圈，製作方、出品方都在比誰一年的產量高，演員之間也在比較誰一年接拍了多少部電視劇、多少部電影，從數量之多上來給粉絲和觀眾一種錯覺，這位演員多麼勤奮和努力，所以就有了網路上出現的什麼“拼命三娘”這些詞了。

產量高了，質量怎能保證。一部作品的成功，除了製作方對於場景、服飾道具這些的還原外，也需要演員用心的研讀劇本和感受人物，這些事情想做到更好，當然是需要時間的。想想以前那些經典的影視劇，一拍就是幾年，而現在，幾個月就完成，雖然現在的技術成熟、效率高，但是也不可能差距那麼大。再就是演員的演技，啟用的一些流量演員除了背下了臺詞，表情、動作都生硬的像是大路邊隨便找到一個人，一群網紅臉，讓人看了分不清誰是誰。

再說說現在的武俠劇，《倚天屠龍記》都翻拍了多少部了，對於經典，能夠翻拍成功的機率能有多大。經典已經深入人心，後面的不是是在造型和服裝上做變化，就是在劇本上做一些雷人的改動，找幾個新人來出演，最多就是吸引一些年輕演員的粉絲去看，當然，就算這些流量也足夠製作方下本去拍了，因為當下中國的年輕人關注點在偶像上，演技和實力是次次次要的。

市場的需要，導致了爛劇頻出，侵佔網路資源，這些現象只能是暫時的。因為，觀眾不是傻子，而且會越來越關注質量，所以，還是建議這些想長足發展影視業的人都能沉澱下來去拍出有品質的劇，這才是王道。

大家覺得呢？可以一起探討哦！