塗鴉是什麼意思

“塗鴉”英文是“GRAFFITI”，是一種視覺字型設計藝術，塗鴉內容包括很多：主要以變形英文字型為主，其次有3D寫實、人物寫實、各種場景寫實 、卡通人物等等，配上豔麗的顏色讓人產生強烈的視覺效果的和宣傳效果。 塗鴉一詞，原是唐朝盧仝說其兒子亂寫亂畫頑皮之行，後來人們便從盧仝的詩句裡得出“塗鴉”一詞，流傳至今。 20世紀，塗鴉在中國慢慢的開始被人們所熟知。大大小小的塗鴉作品在每個城市都有出現，大城市更為明顯。

縱觀美術史的發展我們可以得到這麼一個結論那麼就是即興塗鴉或許會發展為繪畫的另一種創作方式。就好比說唱，嘻哈等也成為了音樂的一種創作型別！人的天性就是喜歡塗塗畫畫的，從小孩到大人都可見一斑，只不過是很多人眼裡所謂的塗鴉只是塗出比較漂亮的圖案而已。從某種藝術角度來講塗鴉屬於一種行為藝術，有許多人認為即興而作塗鴉不入流，但是許多優秀的作品證明了他們的觀點是錯誤的！塗鴉大師matt平時是倫敦總部工作的平面設計師，業餘是個插畫家，“彩色凌亂”正是他的風格。他曾經在他的個人首頁中提到：“我的工作靈感都來自於塗鴉，一般有著大自然的顏色，隨意的模式。”而事實確實如此，讓我們愛不釋手。

即興塗鴉很有可能會成為繪畫的一種新方式。

繪畫，簡單來說就是以一個表面作為支撐面，並在此之上加上顏色的動作。這些表面可以是紙張、油畫布、木材、玻璃、漆器或混凝土等，上色的工具可以是畫筆、刀、海綿，甚至是油漆噴霧器、牙刷、手指等等。

即興塗鴉能否有望成為繪畫的創作方式需要從四個方面來解述，具體如下：

一、是否符合繪畫方式：塗鴉指在設施或牆壁上的人為和有意圖的標記。塗鴉可以是圖畫，也可以是文字。從定義上來看，即興塗鴉是屬於繪畫的行列之中的；

二、興趣群體的基數：一種新的創作方式誕生，就需要伴隨著較大群體的關注度。目前即興塗鴉已經發展有噴漆塗鴉、電腦塗鴉、街頭塗鴉等等眾多方式。利用簡單的隨心噴塗就可以稱之為塗鴉效果，深受廣大群眾愛好的。

三、社會效應：目前即興塗鴉方式在世界各地繪畫名人中已經有很多嘗試，並從中獲取繪畫靈感。號稱“彩色凌亂”大師的matt就是一個典型的塗鴉愛好者。世界名人明星的Banksy繪製的《氣球女孩》的塗鴉作品在倫敦蘇富比拍賣行的週五拍賣上拍出了140萬美元的高價。

塗鴉—屬於塗鴉文化（小眾性質） 塗鴉文化不僅是年輕一代尋找志同道合朋友的集體文化，更多是體現多元價值取向的合理化發展。塗鴉文化的存在更多體現了大家對於自我認知以及多方面發展的認知的重要機會，不需要其他人認同，只要找到適合自己，自己發自內心喜歡的文化，愛上這種文化，併為之發展付出自己的一份力，就是最好的。

我的一個好朋友，從高中開始就喜歡上說唱，並且為之奮鬥到了現在，四年過去了，在我看來至少他為了自己喜歡的文化付出了努力，並且有了我知道的結果。不管未來怎麼樣，他依然是他，還是那一個愛rap的rapper 男孩。

每個人都有自己的塗鴉文化領域，都尊重每個人所重視的塗鴉文化，也許這個文化在你心裡是不務正業、是敗壞人格的，不過在喜歡的人眼裡是最重要的，也是美好的，並且是會發光發熱的。

無需過多在乎他人的看法，做自己喜歡的東西才重要，如果你有著自己看重的塗鴉文化那就緊緊抓住吧。

不要把即興塗鴉寄希望成為繪畫的另一種創作的方式！

藝術是表現一個人的美好理想的最直接的方式。因此，創造藝術的人一定要用心思考，用心觀看，用心表達。萬萬不可隨便塗抹，等到練功到一定程度，方成大器。

初學者必須從基礎入手，一筆一筆地的學習國畫的基礎知識，即興塗鴉只能養成浮躁的習慣。剛接觸國畫的人看到某位大師的作品，感覺它很簡單，好像是即興塗鴉，實際上，那不是簡單的即興塗鴉，而是幾十年的文化修養和筆墨垂練在一瞬間的爆發。構圖巧妙，用墨自然，水墨交融，人與畫於一體，筆墨間流露出強烈的魅力。下面首先看看八大山人的作品，他把草書用於畫面，筆意在先，非常地狂放恣肆，把精神宣洩出來，畫面凝練。他深諳借勢、取勢之法，常言道：成功畫家應先是思想家，思想境界高，畫面的意境自然而然便高。

再看吳悅石先生的作品，風骨雄健，率性渾成，疏朗，灑脫，遒勁，蒼辣、奇崛，生動。

你看他畫的公雞，寥寥數筆，卻精神抖擻。他妙筆丹青任揮灑，是因為他有深厚而淵博的學養，他精書法、擅詞翰、通音律、工鑑賞、習武藝。

真可謂，功於內，秀於外。吳先生的作品決不是即興塗鴉。

縱觀美術史的發展我們可以得到這麼一個結論那麼就是即興塗鴉或許會發展為繪畫的另一種創作方式。就好比說唱，嘻哈等也成為了音樂的一種創作型別！人的天性就是喜歡塗塗畫畫的，從小孩到大人都可見一斑，只不過是很多人眼裡所謂的塗鴉只是塗出比較漂亮的圖案而已。從某種藝術角度來講塗鴉屬於一種行為藝術，有許多人認為即興而作塗鴉不入流，但是許多優秀的作品證明了他們的觀點是錯誤的！塗鴉大師matt平時是倫敦總部工作的平面設計師，業餘是個插畫家，“彩色凌亂”正是他的風格。他曾經在他的個人首頁中提到：“我的工作靈感都來自於塗鴉，一般有著大自然的顏色，隨意的模式。”而事實確實如此，讓我們愛不釋手。

世界名人明星的Banksy就是這樣一個優秀的塗鴉人。Banksy的舉動是會讓人在看熱鬧之餘會產生思考的。在倫敦蘇富比拍賣行的週五拍賣上，一副名為《氣球女孩》的塗鴉作品，拍出了140萬美元的高價。

讓，米歇爾巴斯奎亞特jean-michelbasquiat (1960年12月22日- 1988年8月12日)是一名美國天才藝術家，他的藝術生涯始於1970年代末在紐約市的塗鴉，隨後在1 980年代開始創作新表現主義繪畫。1988年8月12日，巴斯奎亞特因服用海洛因過量而去世，享年僅28歲。他的塗鴉作品常令人拍案叫絕，經常以高價拍賣！

所以綜合上述，塗鴉有可能成為繪畫的一種創作方式。

您說的這個問題，不是新問題，是個很早就有了的問題。

繪畫創作形式是很豐富多彩的，並無恆定的模式，深思熟慮，胸有成竹後再下筆是一種創作，靈光一閃，抓緊契機所畫出的也可妙手偶得，故且，繪畫創作是一個相當靈活的事情。

但是，各種創作方式的畫面是有分別的，通過思考，甚至數易其稿，從畫面的構圖、形象、色彩、虛實等等繪畫語言來表達作者的思想，這種作品，會更耐看，更有內涵，更豐富多彩，所有大製作，基本上都屬於這一類。

而即興塗鴉，偶有佳作，均小品較多，屬淺度創作。

因為，創作還分深度創作，中度創作，淺度創作。

一，深度創作：內容，形象，手法，技巧等等，都是前所未有的，都具有獨創性，這種創作極難，即使名家一生的深度創作也不多，且一旦出現，即產生較大影響，這類也算是畫家的代表作品了。這一類，非深思熟慮不可，即興塗鴉是不可能產生這類作品的。

二，中度創作：能突破自已，有一定獨創性，能給人耳目一新之感，也是不容易的，專業的、嚴肅的美術家都要求自己這麼去做的。

這一類，基本上可入選全國美展了，即興式的創作是很難達到這效果的。

三，淺度創作，在自已之前的基礎上略有變化，難度不是很大，也有一定美感，現在大多數國畫創作，都屬這一類。如齊白石畫的那些魚蝦，幅幅都差不多，就屬淺度創作了。

上述三種程度的創作，有一個共同點，即都是可控的，是主觀意願的主動表達。

綜上所述，即興塗鴉，不太可能成為一種創作方式，因為其是不可控的，就連畫家自已，也不知道下一次靈光乍現時是什麼時候。

我認為即興塗鴉或許會發展為繪畫的另一種創作方式。就好比說唱，嘻哈等也成為了音樂的一種創作型別！人的天性就是喜歡塗塗畫畫的，從小孩到大人都可見一斑，只不過是很多人眼裡所謂的塗鴉只是塗出比較漂亮的圖案而已。從某種藝術角度來講塗鴉屬於一種行為藝術，有許多人認為即興而作塗鴉不入流，但是許多優秀的作品證明了他們的觀點是錯誤的！下面第一幅是塗鴉大師matt的作品，matt平時是倫敦總部工作的平面設計師，業餘是個插畫家，“彩色凌亂”正是他的風格。他曾經在他的個人首頁中提到：“我的工作靈感都來自於塗鴉，一般有著大自然的顏色，隨意的模式。”而事實確實如此，讓我們愛不釋手。世界名人明星的Banksy就是這樣一個優秀的塗鴉人。Banksy的舉動是會讓人在看熱鬧之餘會產生思考的。在倫敦蘇富比拍賣行的週五拍賣上，一副名為《氣球女孩》的塗鴉作品，拍出了140萬美元的高價。所以綜合上述，塗鴉有可能成為繪畫的一種創作方式。觀察這幅《晚歸》圖，整幅畫筆墨也算筆酣墨飽，並不濃墨重彩，也不是信手塗鴉，因此從審美來講算是一種藝術品。

覺得可以。很多好的繪畫作品本身就來源於即興，即靈感，一剎那間的觸點，塗鴉只是一種行為表現形式，沒有臨摹，很具作者本性，會激發呈現作者內心自己也不太在意明白的東西，久而久之，可能會誕生新的畫風，更多的讓人嚮往的作品。（下圖是女兒7歲時的塗鴉作品 去年8歲時她給畫命名為《攀巖》從未學過繪畫）

即興塗鴉，雖說是即興，但它本身是人腦袋裡有想法，有畫面，有構圖，通過很短時間創作出來的作品，當然可以獨樹一幟。

可以這樣講，首先關於塗鴉界定，其實現代繪畫中有許多作品就是塗鴉，同樣，有許多塗鴉作品走進藝術博物館。比如波羅克的作品，是現代藝術作品還是一般塗鴉作品？