在華語樂團中，傑出的創作型歌手有很多，但是如果說要是選出最傑出的那一位，那麼我覺得應該要挑選對人們來說，他是有具有很大影響力的歌手。而在我認為周杰倫就是華語樂壇中最傑出的創作型歌手。

不得不說，周杰倫所創作的很多歌曲都是大家家喻戶曉，耳熟能詳的曲目，並且到現在還很流行。這並沒有因為距離那首歌的發行時間已經過去好幾年了，而影響人們對它的喜愛程度。他所創作的很多歌曲仍然是很多人去KTV中會必點的。

並且只要當他的歌響起來，人們總是會不由自主的跟著哼唱。他的歌是很多人的青春記憶，並且他的歌中的內容也影響著很多人做出選擇時的決定。

與其說他的歌能夠有治癒人心的力量，不如說他的歌也具有教育的意義。因為人們在聽他的歌的時候，會突然間明白了以前所不懂得的地方。我想，這也是一位創作型歌手最需要做的地方吧。

還有另一位很優秀，傑出的創作型歌手，就是毛不易了。毛不易是近幾年才在人們的視線中出現。但是這並不影響它在人們心目中的喜愛程度，很多人在一起生活中遇到煩心事的時候，除了會看一部電影或者去睡覺叫外，還有的人會去選擇聆聽他的歌。

因為他的歌彷彿有一種神奇的力量，他的嗓音彷彿也有一種神奇的魅力，讓人在聽的過程中會忘卻了自己所經歷過的煩心事。並且，這也會使得人們很快的開心起來。

許嵩，李健，周杰倫。

先說許嵩，六張專輯絕大部分自己作詞作曲。對於很多嵩鼠來說，作詞許嵩，作曲許嵩，演唱許嵩，這已經是最美的三行情書。

早年歌曲以情歌古風為主，《素顏》《玫瑰花的葬禮》在當時人盡皆知，火遍了大半個中國。許嵩年少成名，雖有才氣，但是畢竟半路出家，早期歌曲無論製作還是唱功都有青澀的地方，這也是他主要被人詬病的地方。

早些年有人略帶諷刺地說過:“許嵩是作詞人中作曲最好的，作曲人中作詞最好的，製作人中長的最帥唱歌最好聽的。”言外之意就是啥都懂一點，但是啥都不精。

近些年來沉下心做音樂，不買熱搜不作妖，除了發專輯開演唱會之外在公眾視野中露面的次數屈指可數。隨之而來的歌曲質量的巨大提升，其中《青年晚報》猶甚，這張專輯無論是思想性還是歌曲質量都屬上乘。

歌曲風格多變，從最開始的《自定義》到兩年前的《青年晚報》，一張專輯一個風格。有人不喜歡他多變的風格，很多人說他變了，但是許嵩說自己當然還能寫出大家喜歡的風格，但是重複做一件有保障的事情，有什麼意思呢？

人不可能做到不在意別人的眼光，但不至於淪落到活給別人看，這是許嵩的原話，他也確實做到了。

很少有人質疑許嵩的創作能力，因為他確實是一個天才型的創作者。《燕歸巢》這種詞曲俱佳的歌曲是他五天內閉關的結果，《最佳歌手》的創作只用了兩個多小時，金莎說他一星期可以寫七首歌。別人因為沒靈感出去旅遊找靈感，他卻因為自己靈感爆棚而給自己放了假。

他給自己的定位是音樂人，他自己也說過演唱對於他來說不過是大廚做好菜之後的試吃環節，但是他終究不可避免的是個歌手 ，是一個要佔在聚光燈下供別人評頭論足的角色。

十年許嵩，雅俗共賞。

再說李健，典型的大器晚成。

一個清華大學電子系畢業的內地男歌手。（這年頭怎麼什麼職業都能當歌手?→_→）代表作:《傳奇》《一生有你》《風吹麥浪》《貝加爾湖畔》，其中《傳奇》《風吹麥浪》更是登上春晚舞臺。

對李健稍有了解的人都知道，他從小就是那種“別人家的孩子”。長相英俊，學習優異，比你帥比你聰明還比你努力，偏偏還幽默風趣。高中時期居然靠唱歌進了清華，一度引起全班公憤。從一個學生的角度看，李健的履歷無疑是完美的。

作為一個歌手，李健的歌聲深情綿遠，餘韻悠長。和許嵩一樣，他的聲音同樣極具辨識度，但是不同的是有些人會天生地討厭許嵩的嗓音，而李健，無疑照顧了大多數人的耳朵。

李健曾經三度登上春晚，十年前《傳奇》也已紅遍大江南北，但是歌手李健卻始終處於歌火人不火的狀態，這有很大一部分要歸功於他自己“作”的。

和娘娘這春晚上合作完《風吹麥浪》之後，李健幾乎沒有停留，馬上跳上飛機就跑美國度假去了。 這對於別的藝人來講幾乎是一件要氣吐血的事情，就算你自己想這麼做，經紀人怕不是都要掐死你。

多年以後李健風輕雲淡地談起這件事，語氣平淡地像是早餐時拿起一塊麵包。

有一說一，雖然我是許嵩的粉絲，但是許嵩的歌我最多是聽到動情，從未聽到崩潰大哭過。但是有兩首歌我曾經聽到悲從中來不能自已，一首是朴樹的《那些花兒》，另一首是李健版本的《父親寫的散文詩》

這本來就是一首很深情的歌曲，有著那個年代獨特的歷史背景和滄桑，再配上李健深情的演繹.......效果拔群。李健在改編這首歌的時候創造性的使用了大號，濃厚的時代感像山嶽一樣壓在你背上。我在一個夜晚帶上耳機去聽這首歌，起初只是覺得這是一首好歌，然後越聽越感覺心被狠狠地爪了一把，想到日漸蒼老的父母，想到有一天我也會成為歌裡的那個兒子，歌曲中的故事和往事不停地在我眼前變幻重疊，不禁悲從中來.......

那一天我真正知道了，原來好的音樂是真的具有震動人心的力量。我最喜歡的兩個歌手 ，許嵩和李健 ，他們身上有某種共性，對待音樂的專注和對待生活的雲淡風輕，音樂對於他們其實來說是一場修行。

最後說周杰倫

周杰倫作曲隱含很多奧祕，限於篇幅本文只從巨集觀結果加以論證。

分兩個指標：1 技術 2 好聽度。

1 絕對的技術能力。

初出茅廬就讓華語樂壇周華健羅大佑等折服，這些人可是最頂級的樂壇大佬。這種震撼等同於NBA新秀讓前MVP，前前MVP集體膜拜。

周華健本人這麼說：周杰倫給流行音樂帶來了一次革命，非常新鮮、震撼。我們這群男歌手無不為之震動。包括我、李宗盛、羅大佑在內，在相當長的時間裡，我們都迷茫了，感覺自己音樂的能量沒了，甚至不知道還要不要堅持下去。我們怕是因為它確實好聽，那種全新的音樂理念，那種全新的語言邏輯，組合在一起就像一股洪水衝進樂壇，令我們潰不成軍。

雙截棍，止戰之殤，以父之名，這些歌曲技術突破了老一代音樂人的想象，把他們甩的遠遠的，所以周杰倫技術排第一不是險勝第二，而是大勝狂勝，碾壓完爆之勢。

2 最佳的好聽度。

歷來對好聽度有爭議，哪怕學院派也無法給確切定義，因為主觀的好聽沒有固定程式標準。

但有一點可肯定：聽的人多的歌曲一定好聽，否則不可能有那麼大批人甘願浪費時間折磨耳朵。所以某種程度上，好聽度和傳唱度有關係。

華語傳唱最高的流行歌是什麼？月亮代表我的心是其中之一，可以認為它是最好聽歌曲之一（根據傳唱與好聽的關係）。有網友正是看到這點，便認為周杰倫雖技術高超，卻不一定能寫出月亮代表我的心這種好聽程度的歌曲。

我們假設月亮代表我的心是華語樂壇最好聽歌曲，那麼能否就此認為翁清溪寫好聽歌曲的能力強於周杰倫？答案是否定的。

這就涉及到另一個話題：翁清溪寫出了最好聽歌曲（月亮），他這方面能力就是最強嗎？如何判斷這項能力？

方面理解，做個比喻：世界盃32支球隊，最大熱門巴西奪冠概率在20%多（根據賠率的倒數），也就是說，最強球隊奪冠概率也一定小於不奪冠概率，奪冠球隊不是最強隊的概率大於是最強隊的概率。簡言之，最強球隊奪冠概率非常非常小。

回到音樂上，樂壇能作曲的音樂人何止32個，320個都不止，如果以寫出最好聽歌曲類比奪冠，就算作曲最強的那位能奪冠概率也極其渺小。僅僅因為寫出最好聽歌曲（月亮）就認為他這項能力最強是不靠譜的。

那麼如何靠譜的判斷呢？根據大數定律。還是類比世界盃，最強球隊在一次世界盃因為偶然因素不一定奪冠，但如果舉行1000000次世界盃，最強隊奪冠次數一定最多（但這種可能性也不是100%）。

那麼如何在樂壇上應用大數定律？不根據一首歌，而根據很多首。

周董自己專輯寫過100多首，高傳唱公認好聽的幾乎佔一半，比例太高，數量太多，這就消除了偶然性。靠譜的是這些歌全部自己作曲，一人貢獻如此多經典曲目，華語樂壇別無二家。所以誰寫好聽歌曲能力最強？答案不言而喻。

總結：技術上，周杰倫遙遙領先，寫好聽歌曲的能力也別無二家，兩項相加優勢更大，說他華語作曲第一人也許有人不同意，但硬要選第一人則非他莫屬。

實際上，周董作曲（音樂能力）隱含太多奧祕，遠不是上面簡陋推斷可概況。

周杰倫

近年來，樂壇有兩種唱作人。

一種是慢工出細活，極為注重音樂性，對創作/編曲製作要求嚴苛，探索實驗性音樂，涉獵廣泛，近乎一人包辦的潔癖型怪咖們：陶喆、王力巨集、胡彥斌、方大同，他們負責擢升音樂的高度。

一種是旋律擔綱，以幾乎1-2年一專，以自身強大的樂感天賦帶動專輯進度，高產，極具辨識度和創作招牌性，綜合素質也遠優於其他大眾型唱作歌手的他們：林俊杰、汪峰、許嵩、李榮浩，他們負責開拓音樂市場的廣度與大眾的品位。

更為可貴的是，他在保持近乎每年一專的前提下，談笑間就把他天馬行空的框架完美架構，完成外景音的佈置。

他的每首歌曲，都能找出一些小亮點。超群的旋律寫作能力和製作能力，決定了他在大眾歌手中卓爾不群的高度。

舉幾個例子：

《鬥牛》的運球聲，《完美主義》的鋼琴前奏，《印地安老斑鳩》的旁白，《雙截棍》的二胡金屬伴奏和鋼琴間奏，《威廉古堡》的蟲鳴和鐘響拉開序幕，管風琴結尾，《上海一九四三》6/8拍的soft rock，《半獸人》的遊戲bgm音效，《以父之名》的義大利歌劇間奏過場，《七里香》的火車聲與風鈴聲，《她的睫毛》的小轉大調主副歌轉換，《亂舞春秋》的八段式以及前段作後段和聲、最經典的雞排飯加個蛋，《藍色風暴》的格里高利聖詠開頭，《你聽得到》的反念歌詞，《同一種調調》的雙間奏以及後段間奏的探戈，《扯》的對白，《免費教學錄影帶》的布魯斯吉他和絃，《竊愛》的弗拉明戈編曲，《土耳其冰淇淋》的轉調、拉丁式改編原曲、模進第一段間奏以及仿肖邦夜曲的鋼琴第二段間奏。

編曲音軌的延續性，便於對器樂、音色新增和調整。這是杰倫本人對編曲的基本要求。

簡單來說。他的編曲，簡約而不簡單，複雜而不冗雜。

他的demo潤色簡約而不單調，用簡單幾樣常用樂器以及反覆卻富有變化的和絃進行支撐他強大的旋律和節奏。

他頂配的編曲團隊，則在特效和絃樂的佈置上幫他完成了他音樂框架中的天馬行空。

——整體至上

周杰倫開啟聽眾視野的利器，無疑就是強大的旋律性。

而使他不拘一格的關鍵點，便是他的最長項：對旋律整體架構的掌控。簡單來說，就是能吊聽者的胃口。

他的旋律大多存在這些他本人常用而別人不常用的模式：

1.用5個以下的音在小範圍音程內通過改換和絃、切分、兩個連續音的後音換和絃砸在重拍上，寫出動聽的旋律。

2.主歌固定在一個音程區間，通過一個G和絃伴隨一個大跳躍到副歌，繼續固定在另一個音程區間。

3.在主歌頻繁使用“減七和絃+大和絃”迴圈模式，主歌過渡段頻繁運用錯位和絃，以便進行下一個動機，吊聽者的胃口，也有了我所說的“整體性”。

4.換和絃的重拍音，往往是新和絃的非關聯音，後續音則接一個關聯音。比如《不能說的祕密》結尾句43（G） 5 2（C）1，《擱淺》副歌第二句34 5 5（Dm）61 6 6（G）752 4（C）3 23 3。

世界音樂大獎，是世界唯一的以獎勵全球最高銷量歌手為宗旨的，國際唱片業協會（IFPI）認可的獎項。周杰倫獲得4次亞洲銷量王。

演唱會數量及票房，均為華人歌手之最。

詞（方文山）曲（周杰倫）多次進入教科書和試題，他在春晚的收視率居高不下。

這些影響力也是他進軍好萊塢的資本。

市場影響力不言而喻。

歌曲下載量華語第一，各大音樂媒體網站收聽量一直以來居高不下，即便最低谷的時段，也是位居前五。他的歌傳遍大街小巷，家喻戶曉。他涉獵廣泛，將各種元素與風格進行混搭，自成一派。受眾面廣，上接天線，下接地氣。即便你反感他的一些歌，他的歌曲也總會有另一些讓你中意。作為00年代最炙手可熱的明星，85-95這個年齡段的人都會或多或少感受過他潮流般的席捲力，幾乎每天開啟電視都能看到他的廣告代言。他是這個年齡段，很多人印象中不可磨滅的青春風暴。

聽眾影響力同樣斐然。

作為一個流行音樂上的音樂人、藝術家，周杰倫同樣是眾多新生代歌手的榜樣，樂評人眼中的標杆級人物。

贏得了同行專業與藝術價值上的認可。

我是老糖糖，很樂意為你作答，華語樂壇最優秀的創作型歌手有哪些？對於這個問題，答案肯定是見仁見智的，我認為最優秀的創作型歌手要具有深厚的專業素養和文化底蘊，亦或是開創某一音樂領域全新風貌的音樂才能。基於此，以下兩位就是我心中的最優秀。

劉歡，中國國寶級的歌手，歌唱藝術家，集作詞作曲、編曲、製作、演唱和音樂教育於一身的音樂人 ，也是中國內地第一批能用電腦作曲、編曲和製作的音樂人之一。劉歡老師本身是大學音樂教授，深厚的文化底蘊和專業知識是很多普通歌手所不具有的。他的許多歌曲都會給人一種餘音嫋嫋，回味無窮的感覺，像少年壯志不言愁、彎彎的月亮、好漢歌、從頭再來、我和你等等都是傳唱不衰的經典佳作。

周杰倫，他的好多經典歌曲的作詞、譜曲，都有由他一人完成，他是華語樂壇中的“鬼才”“怪才”，很多種音樂樂器他都能駕馭。周杰倫也是開啟了華語流行音樂全面擁抱西方流行音樂的紀元。通過歐美的靈魂樂，搖滾樂，嘻哈樂等形式，用於傳統的華語流行音樂審美領域當中，創造了新的音樂潮流中國風，代表作如七里香、聽媽媽的話、雙截棍、東風破、稻香、青花瓷、蝸牛等等，而且他的作品大多都宣楊孝道、武術、勵志等，充滿正能量，所以提到創作型歌手，周杰倫無疑是影響華語樂壇很深的一個真正音樂人。

當年三巨頭之一的 許嵩，2009年1月，許嵩發行首張詞曲全創作專輯《自定義》；2010年1月，發行第二張詞曲全創作專輯《尋霧啟示》；2011年4月，發行第三張詞曲全創作專輯《蘇格拉沒有底》 ；2012年7月，發行第四張詞曲全創作專輯《夢遊計》；2014年8月，發行第五張詞曲全創作專輯《不如吃茶去》；2016年6月，發行第六張詞曲全創作專輯《青年晚報》 ；2018年7月，發行第七張詞曲全創作專輯《尋寶遊戲》 。

2006年起許嵩開始發表音樂作品，至2020年已成功發行七張個人原創專輯以及近四十首原創單曲，所有歌曲由許嵩創作詞曲及音樂製作。 截至2020年，許嵩已獲得中歌榜、中國華鼎獎、東方風雲榜、音樂風雲榜等權威音樂榜單頒發的“最佳創作歌手獎”、“最佳唱作人獎”等個人獎項共19次 ；應邀為遊戲、影視劇等創作主題曲包括《雨幕》（新天龍八部端遊主題曲）、《千古》（電視劇《花千骨》片頭曲）等歌曲共15首 ；五登央視舞臺，七上衛視晚會獻唱 。

說幾個內地的創作型歌手吧

毛不易

毛不易出生於黑龍江省齊齊哈爾市泰來縣，從小就喜歡音樂 。上初中的時候，他給自己改名為“毛不易”，意為平凡、不改變 。他大學就讀於杭州師範大學護理專業，雖然他想過換專業，但由於換專業需要成績，且他的成績一般，所以他便繼續讀護理專業 ；在校期間，他還參加了校園十佳歌手的比賽 ，並擔任了杭州師範大學理學院“百萬音鎊”十佳歌手決賽評委。2016年，他進入杭州地方醫院實習，成為一名實習男護士；同年，他開始提筆寫歌，並萌生了自學吉他的想法，他所創作的第一首歌曲是為出嫁的姐姐而寫的 。

2017年6月17日，參加騰訊視訊推出的音樂偶像養成節目《明日之子》；6月20日，推出原創單曲《如果有一天我變得很有錢》、《感覺自己是巨星》、《消愁》、《像我這樣的人》、《一程山路》、《借》等等。為王者榮耀推出英雄主題曲《項羽虞姬》.在《無限歌謠季》又創作出《一紙情書》、《等自己》等，充分展現了創作才能。

汪蘇瀧

1989年9月17日，汪蘇瀧出生於遼寧瀋陽一個藝術世家。自幼對音樂產生了濃厚的興趣，初中時開始接觸學習古典音樂，並與高中考入瀋陽音樂學院附中作曲系。大學繼續就讀瀋陽音樂學院本科作曲系。大學期間將自己的作品發表於各大音樂網站，並獲得多個音樂排行榜首位。從而被唱片公司發掘，簽約成為職業歌手。2010年11月19日，釋出首張個人專輯《慢慢懂》，並與母校瀋陽音樂學院合作舉辦釋出會。

2012年3月，加盟美妙音樂。8月，第二張專輯《萬有引力》釋出[3]，專輯中 與By2組合合唱歌曲《有點甜》，該歌曲同時成為熱門遊戲《萌三國》主題曲與偶像劇《借用一下你的愛》插曲。2013年1月，為網遊《御龍在天》創作推廣單曲《御龍鏡中隱》。11月，代言網遊《桃園》，並創作同名主題曲《桃園》與徐良成立大象音樂。釋出新歌《晴》。6月25日發行專輯《傳世樂章》。

演唱電視劇《花千骨》主題曲《年輪》。為新版《射鵰英雄傳》創作電視劇主題曲《愛過誰》。2017年1月23日，釋出電視劇《射鵰英雄傳（2017版）》插曲《江湖天下》 ，幷包攬插曲《劍魂》的詞曲創作 。為演唱電視劇《夏至未至》插曲《那個男孩》。與鄧紫棋合作創作網遊《穿越火線》九週年同名主題曲《穿越火線》 等等。雖然80後對90後音樂存在偏見，但科班出身的汪蘇瀧創作的歌曲主流、好聽。是值得被肯定的新生代創作人。汪蘇瀧改變了90後新人類的音樂價值觀、改變了主流樂壇的既定版圖、改編了唱片行業生產和消費的思維慣性。

2006年初，許嵩是一個在安徽醫科大學讀大二的男生。課餘時間裡，出於對音樂的愛好，也憑藉兒時學習鋼琴與古典音樂打下的功底，他用簡單的音樂裝置錄製了一些音樂作品。這些音樂作品被他以“Vae”這個筆名傳上個人網站，引起了網友的關注，人們開始“人肉搜尋”這個唱功青澀但作品卻頗有意思的年輕人。

2009年1月10日，一張叫做《自定義》的唱片誕生了。許嵩一個人完成了這張唱片的作詞、作曲、編曲、錄音、混音等等一切大小事，甚至歌詞本用的紙張型號也是他自己選定的。這張專輯得到了歌迷的熱烈響應，在其個人網站預售了幾日內便宣告斷貨。音樂方面，這張專輯得到圈內人較高的評論。但由於缺乏唱片公司的推廣傳播，主流媒體根本無從知曉這張唱片，這讓它失去了和其他主流唱片較量的“門票”；僅靠著少部分媒體人出於個人的喜愛而推薦的，以及歌迷自發宣傳的，才讓這張專輯的知名度開始擴散。

音樂作品之外的他，謙和、沉靜、寡言，溫和的像個鄰家男孩。他由內而外的真實，音樂與為人的統一，讓人有了更多愛他的理由。不同於其他當紅藝人的是，許嵩罕有緋聞或博眼球版面的言論，以作品本身穩固樂壇地位。他在個人生活方面的這種低調，亦一直為人稱道。在主流歌壇上，其實真正寫給十幾歲人的歌曲很少，而這幾年傳統樂壇的蕭條出現的新人並不多，張學友、張惠妹是給很大年紀的人聽的了，而林宥嘉、蘇打綠等人雖然也受年輕人歡迎，但歌曲內容本身還是更偏成人化，初中生高中生的音樂很少有人做，許嵩和汪蘇瀧填補的是這部分空白。

薛之謙

曾經薛之謙在商場門口被經紀公司的星探看中，他們百般動員他留下當藝人，答應給他簽約、出唱片。可等到薛之謙決定暫停瑞士的學業留下以後，經紀公司又要他出30萬的包裝費用。薛之謙灰心之餘，又遇上了真人版《我為歌狂》劇組在招聘演員，他很幸運地獲得了其中一個角色，可遺憾的是最終由於版權問題，這部戲沒有成功開拍。

2005年，因參加選秀節目《我型我秀》而正式出道。2006年6月9日，薛之謙發行首張個人原創同名專輯《薛之謙》；2007年，在中國原創音樂流行榜上憑藉《認真的雪》獲得內地金曲獎；2008年11月26日，發行第三張個人原創專輯《深深愛過你》；2015年6月10日，正式簽約海蝶音樂公司，升為製作人。 2016年，憑藉歌曲《演員》獲得Music Radio年度金曲；同年，獲得第二十屆榜中榜“最受歡迎唱作歌手”；2017年，獲得第7屆全球流行音樂年度盛典年度最佳男歌手及MusicRadio榜中國TOP排行榜內地最佳男歌手；7月19日，獲得亞洲金曲大賞年度內地最佳男歌手和現場人氣王兩個獎項。

薛之謙的《黃色楓葉》《認真的雪》等招牌創作，既迎合了市場的喜好，又是他自己擅長的招牌情歌，這些歌幫助他積累了人氣，創作才子的名號由此沿襲下來。2018年4月15日，獲第二十二屆寶聲音樂全球華語榜中榜暨亞洲影響力大典內地最佳男歌手、《渡》獲榜中榜內地最佳專輯獎。6月8日，發行單曲《那是你離開了北京的生活》。

李榮浩

李榮浩，1985年7月11日出生於安徽蚌埠，中國流行歌手、音樂製作人、吉他手。 2013年9月17日發行個人首張原創專輯《模特》，憑藉這張專輯提名第25屆金曲獎五項大獎並獲得最佳新人獎 ，實現了從製作人到歌手的轉型。2014年3月24日發行概念EP《作曲家》 ，榮獲第二屆音悅v榜最佳音悅人 ；同年9月4日簽約華納唱片 ，11月28日正式發行第二張同名專輯《李榮浩》 。 2015年1月16日作為首位踢館歌手參加《我是歌手第三季》。2016年10月，參演電影《乘風破浪》。2017年，憑藉文藝輕喜劇片《乘風破浪》提名第20屆上海電影節亞洲新人獎最佳男演員。12月8日，其主演的喜劇電影《臥底巨星》在中國大陸上映。

在幕後沉溺多年的李榮浩，對流行脈搏有良好的觸控，他明白“悅耳”是怎麼一回事。李榮浩是一個對音樂有著理想化追求的全方位創作人，他痴迷於Soul、R&B等黑人音樂，那些讓人心窩兒倍舒坦的節奏和音色，直接師承美國騷靈時代，但卻又把華語聽眾群習慣照顧得如此妥帖。這就是李榮浩的才能，也是Made In China的才能。眾所周知，薛之謙和李榮浩也是好友，薛之謙翻紅的兩首歌《演員》和《醜八怪》，其中之一就是李榮浩為薛之謙製作的。

1、周杰倫

目前網路上翻唱比較火的《夏天》就是周杰倫給溫嵐寫的。

按時間順序的話1998 世界末日1999 蝸牛2000《jay》黑色幽默，星晴2001《范特西》安靜 爸我回來了2001 屋頂2002《八度空間》半島鐵盒 分裂2003《葉惠美》梯田 晴天 懦夫2004《七里香》外婆 藉口 2005《十一月的肖邦》四面楚歌 黑色毛衣 2006《依然范特西》白色風車 紅模仿 聽媽媽的話2007《我很忙》彩虹 最長的電影 2008《魔傑座》稻香 給我一首歌的時間 2010《跨時代》超人不會飛 自導自演 好久不見2011《驚歎號》療傷燒肉粽 mine mine 公主病2012《十二新作》哪裡都是你 烏克麗麗 大笨鐘 手語2014《哎呦不錯哦》聽爸爸的話 算什麼男人 我要夏天2016《周杰倫的床邊故事》英雄 愛情廢柴 土耳其冰淇淋2018 等你下課 不愛我也拉倒。——作者：鐵盒的序。來源：知乎

2、李宗盛

1982年， 《如果你說》、《桂冠水餃》廣告曲、《我和你》、《結束》 1984年， 《搖滾舞臺》 1985年 ，《艾嘉,愛家》、《不知道》、《親愛的你好嗎》、《戀愛告別》、《臺北神話》 、《愛情有什麼道理》、《忙與盲》、《向戀愛告別》 1986年， 《鎖上記憶》(為滾石寫的第1首歌)、《七點鐘》、《我和你》、《前塵往事》、《飛》、《沒有人知道》、《一個人》、《開場白》(第一張個人專輯的第一首，小廚師牛肉麵廣告歌曲)、《寂寞難耐》(李氏歌詞的發軔)、《你像個孩子似的》、《風櫃來的 李宗盛部分專輯封面(6張)人》(電影〔風櫃來的人〕主題曲)、《如果你要離去》、《生命中的精靈》、《我有話要說》、《鯨》、《小鎮醫生的愛情》(電影〔小鎮醫生的愛情〕主題曲) 《舊愛新歡》、《最愛》(寫歌手法的階段性改變，非常不像李氏以往的作品)、《悲傷的語言》 1987年， 《像我這樣的單身女子》、《我有話要說》(電影〔我有話要說〕主題曲) 、《十七歲女生的溫柔》、《因為我在乎》(電影〔東方禿鷹〕主題曲)、《桂冠水餃》（廣告歌）、《悲傷的語言》、《離別賦》、《耳語》、《請原諒我》、《求你講清楚》 1988年， 《那一夜你喝了酒》、《我只為你美麗》、《飛雪》(演奏曲) 《YouNeverMakeMeWorry》（與周華健夫人康粹蘭共同為陳淑樺創作的）《別說可惜》、《25歲那年》、《我只為你美麗》、《所以讓我愛你》、《心所愛的人》、《你再也找不到一個像我的人》、《不敢哭出聲》、《和自己賽跑的人》、《當我們同在一起》(為奧運歡歌) 、《把握》、《不要擋在我面前》、《請原諒我》、《孤單》、《戲說從頭》、可口可樂廣告歌曲、雪碧汽水廣告歌曲 1989年， 《愛情少尉》、《我的未來我的家我的妻》、《給所有單身女子》、《我的驕傲》、《別說可惜》、《喔!莎莉》、《我終於失去了你》、《油麻菜籽》(早期用情最深的作品，電影〔油麻菜籽〕主題曲) 、《心動的感覺》、《讓我忘記你的臉》、《別再補習》、《讓我看看愛情的樣子 》、《算不算是一對戀人》、《你走你的路》、《夢醒時分》、《依然想你》、《傲慢與偏見》、《郎與狼》、《那一夜我喝了酒》、《在我心中》、《相信相依》、《阿宗三件事》、《和自己賽跑的人》 1990年， 《Sunny少年》、《聽見有人叫你寶貝》、《請不要對我說》、《就算沒有明天》、《原諒我的錯》、《我是一隻小小鳥》、《給所有知道我名字的人》、《傷心舞臺》、《連夢也沒有》、《征服我的心》、《心雨》、《算得了什麼》 1991年， 《緣是一首歌》(廣告歌)、《將心比心》、富士膠片廣告歌曲。《凡人歌》、《在我生命中的每一天》、《想逃》、《GOGO傑西》、《漂洋過海來看你》、《若不能擁有你》、《讓我歡喜讓我憂》（電影〈超級計劃〉片尾曲）、《這樣愛你對不對》、《明明白白我的心》、《壯志在我胸》 1992年， 《就算沒有明天》、《不懂》（霸王別姬(電影原聲帶)）、《當愛已成往事》（霸王別姬(電影原聲帶））、YAMAHA企業廣告歌、保力達B廣告歌、《我為你而生》、《碧海情天》、《等待奇蹟》、《因為寂寞》、《明明白白我的心》、《壯志在我胸》、《在我生命中的每一天》、《迷》(電影〔超級警察〕主題曲)、《愛的代價》(老友再次相聚,心中感而發寫下此歌,電影(哥哥的情人)主題曲、《中華航空公司－臺灣篇》（廣告歌曲） 1993年， 《愛似流星》(電影〔新流星蝴蝶劍〕主題曲) 、《笑紅塵》(電影〔風雲再起〕主題曲)、《向著Sunny走》、《愛的太多是錯》、《你要的男人是那一種》、《不必在乎我是誰》、《寂寞派隊》、《愛如潮水》、《我是真的愛你》、《要你親口對我說》、《我一個人住》、《用熱情種出希望》(黑松沙土廣告歌曲) 、《真心英雄》、《快樂似神仙》、《多事的秋》、《愛要怎麼說出口》、《沒修飾的印記》、《遠行》、《始終只愛你》、《如風往事》(麥斯威爾咖啡廣告歌曲) 、《希望》(BMW環保篇主題曲)、《寧願相信》、《愛的進行式》 1994年， 《領悟》、《傷痕》、《為你我受冷風吹》、《就要愛了嗎》、《愛的進行式》、《問》、《笑紅塵》、《我的心好亂》、《愛我就給我》、《當我們同在一起》、《聽見有人叫你寶貝》、《你像個孩子》、《別怕我傷心》、《噢!莎莉》、《去吧，我的愛》、《如願以償》 1995年， 《荒唐》、《脆弱》、《彷彿是昨天》（《超級精裝大戲〈今生今世〉主題曲》、《我有我路向》、《真心英雄》、《還以顏色》（新滾石九大天王之情歌大全）、《傷痕》、《知難不退》、《有所謂》、《為你我受冷風吹》、 1996年， 《怎麼會》、《冷雨中》、《天衣無縫》、《哭》、《轉身》、《傾慕》、《What Ever》、《世界快樂》、《開始》、《勇敢》、《夜太黑》、《不許哭》、《誘惑的街》、《我明白》、《讓我試》、《野風》（電視劇〈新龍門客棧〉片尾曲）、《愈愛愈美麗》、《凡人歌》、《鬼迷心竅》、《我試著假裝》、《怎麼會》、《再見寧願在夢中》、《冷雨中》、《我用了多少愛》、《我愛香港》、《愛上他不只是我的錯》、《潮溼》 1997年， 《寂寞》、《哎呀，不得了》（電視劇（歡喜樓）片尾曲） 1998年， 《每個愛情都危險》、《最近比較煩》、《誰來晚餐》、《每個女人》、《承認》、《煙》、《溜滑梯》、《執著》、《鏗鏘玫瑰》、《理由》、《let go》、《春雨》、《讓心勇敢飛》 1999年， 《大地之歌》、《雨過天晴》、《純情豔陽天》、《對不起，我愛你》、《一夜長大》、《傷心地鐵》、《身邊》、《迷途》（電視劇〈白髮魔女〉主題曲）、《恍然大悟》、《不換》、《渴望》、《上上籤》、《真愛無敵》、《那麼愛你為什麼》、《回家的路》、《城市情人夢》、《小李如是說》、《徵婚啟事》、《完整》、《陰天》、《我累了》、《給你幸福》 2000年， 《十二樓》、《愛不留》、《阿福》、《王子公主》、《Tell You My Story》、《每次我都很認真》、《傷人太重》、《讓步》、《偷想》、《旅行》、《好好過下去》、《關燈》、《憑感覺》、《寂寞的戀人啊》、《懶得管》、《愛情中毒》、《起了毛球》、《兩個女孩》、《你的天堂》、《遇見另一個自己》、《晚婚》、《漫漫長路》 2001年， 《心誠則靈》、《有沒有一首歌會讓你想起我》、《怎麼了》、《深呼吸》、《一點空間》、《1234567》、《你們》、《偶像有Sunny》、 2002年， 《想飛》、《告訴他》、《當愛在靠近》、《她的溫柔》、《濾過性病毒》、《一切》、《告訴他》 2003年， 《像你》、《最好的事》、《第三者》、《缺席》、《第七年》、《青春手卷》、《亮起來》、《當你聽見這首歌》、《蹉跎》、《為自己鼓掌》（2003年女足世界盃出征歌曲） 2004年， 《多傻》、《短歌》、《20、30、40》、《60年代》、《有沒有愛我都不會撒謊》、《女人女人女人》、《下次戀愛會好一點》、《野愛》（電影《自娛自樂》主題曲） 2005年， 紀念電影百年音樂劇電影之歌（《那一年，有一天》、《今夜星光燦爛》、《命運之約》、《給電影人的情書》、《你為夢而生》）、《赤腳男人的山谷》、《單影》、《相信》 2006年， 《娃娃》（“我要上學”公益歌曲） 2007年， 《世界今天你最美》（FIFA2007女足世界盃官方主題歌）

3、伍佰

1、下港人在臺北市

2、往事欲如何

3、臺灣製造

4、雙面人

5、莎喲娜啦

6、厲害

7、快樂的等待

8、海上的島

9、海底飛凌機

10、風臺心情

11、繼續墮落

12、親愛的你

13、背叛

14、只要為你活一天

15、可愛的馬

16、思念親像一條河

17、樓仔厝

18、愛上別人是快樂的事

19、點菸

20、少年耶，安啦!

21、王道

22、楓葉

23、痛哭的人

24、你愛我

25、沖沖衝

26、世界第一等

27、美麗新世界(電子版)

28、與你到永久

29、上帝救救我

30、白鴿

31、真世界

32、飛在風中的小雨

33、樹枝孤鳥

34、煞到你

35、返去故鄉

36、斷腸詩

37、挪威的森林

38、愛情的盡頭

39、心愛的再會啦

40、夏夜晚風

41、愛情限時批

42、墓仔埔也敢去

43、秋風夜雨

44、被動

45、一生最愛的人

46、愛你一萬年

47、kissMe(星星知我心）

48、浪人情歌

49、牽掛

50、素蘭小姐要出嫁

51、晚風 Late Wind

54、敵人 Enemy

55、沒有頭 No Head

56、生命之歌

57、海浪

58、頑石的飛行

59、花不香

60、再度重相逢 Again Me

61、街角的薔薇 The Rose

62、活下去 Live On

63、王道(演奏曲)

64、世界第一等

世間縱有千萬曲，人間再無黃家駒。個人感覺華語樂壇最優先的創作歌手非家駒莫屬。家駒創作了那麼多優秀的歌曲:光輝歲月，海闊天空，灰色軌跡，大地，曾經擁有等，哪一首不是經典?

第一當之無愧的是周杰倫，有很多著名歌手的大熱歌曲都是出自周杰倫作詞作曲，第二是林俊杰，他也為很多大牌歌手寫過很多膾炙人口的歌，創作能力不輸周杰倫

華語樂壇如今由於中國大陸的崛起，而接棒。現在最優秀的創作者有大陸的李榮浩，趙雷，華晨宇，香港的鄧紫棋，陳奕迅。但是我認為大陸地區目前口水歌太多了，歌詞也並沒有充分結合我們優秀的中華文化。比如當年周杰倫的中國風歌曲青花瓷，本草綱目之類的歌曲。