油畫發源於西方，如今確實世界藝術領域內一朵奇葩，油畫，顧名思義，它是用油性的顏料作畫，和中國畫有著本質的區別，但是它們都是精妙絕倫的藝術。

油畫裡，同樣有很多題材，自然界和日常生活中有的食物都可以作為素材入畫，並且還因此分出來很多不同的領域，例如，風景油畫，靜物油畫，以及這裡的人物油畫，這些都是油畫裡的經典題材和主題。“在人物油畫中，你喜歡哪種型別？”，我覺得回答這個問題之前，我們應該來看一下有哪些型別。

第一種型別的油畫我想就是西方普遍的人物油畫，那種人物表現得非常誇張，而且人物的形象特別豐滿可愛，讓人一看就能立刻分辨出是西方的人物油畫作品，這種人物油畫一般都是色彩非常濃厚，這也是油畫的一個大的特點。在西方的油畫中，有一種非常寫實的人物油畫，這種油畫的風格是我所喜歡的，那種清新淡雅的感覺就像我們的青綠山水畫，而且人物看起來也沒有那麼感性了，而是變得很理性很可愛，充滿了感情。

我想這些油畫肯定傾注了畫家的所有精力和熱情，而且這些人物油畫多以女性為主，因為女性永遠是文學，繪畫裡的永恆主題。這是西方的油畫，第二種型別就是我們中國的油畫作品了，我覺得我們中國油畫是最有韻味的，在描繪人物時，將東方的古典美和油畫的鮮豔色彩完美結合起來，創造了一種清新脫俗的油畫風格。

油畫是繪畫的一種，人物油畫又是油畫表現最多的形式和內容，不管是哪個流派哪種型別的油畫，表現人物都是它的主打題材和主要選項，可以說，人物油畫包括了油畫的所有型別。

那麼，人物油畫有哪些型別呢？按照我的理解，主要有寫實主義、印象主義、抽象主義三種類型，這也是油畫的三大流派。後來出現的超現實主義、表現主義、超寫實主義、現代主義、後現代主義等等實際上都沒有超出這三大流派的範疇。

我喜歡寫實主義人物油畫，古典主義的、新古典主義的、超寫實的，我都喜歡。因為我最早接觸到的油畫就是人物寫實油畫，經典油畫最多的也是人物寫實油畫。如達芬奇的《蒙娜麗莎》、拉斐爾的《三美神》、喬爾喬內的《沉睡的維納斯》、提香的《田園合奏》、魯本斯的《父與女》、庫爾貝的《碎石工》、安格爾的《泉》、布格羅的《維納斯的誕生》等等這些傳世作品，都是人物寫實油畫。

油畫自從從十五世紀在蛋彩畫基礎上研製成功後，在整個歐洲文藝復興時期一直主要是以人物寫實面目出現的，這種人物寫實幾乎一統天下的局面一直持續到十九世紀。十九世紀下半葉二十世紀初印象主義抽象主義油畫相繼產生，油畫呈現出百花齊放蓬勃發展的態勢。但在世界範圍內，人物寫實油畫迄今仍是油畫主要的表現型別和形式。

這問題問的還挺有趣的啊，人物油畫無非就是“男女老少”“神話人物與現實人物”，其它應該沒有了吧，每一種型別的人物油畫都有人喜歡，有些人還同時喜歡好幾種類型，因為每個人的品味是不一樣的，我喜歡歐洲文藝復興之後的“新古典主義”風格的人物油畫，

雖然歐洲文藝復興時期的人物油畫幾乎都是一些天才藝術家創作的，比如達芬奇的《蒙娜麗莎》拉斐爾的《西斯廷聖母》，這兩幅都是世界級名畫，其中《蒙娜麗莎》那神秘的微笑從古至今讓無數男女老少都為之痴迷、仰慕；拉斐爾的《西斯廷聖母》少了幾分莊嚴，多了更多的親切，

但是《蒙娜麗莎》和《西斯庭聖母》依然存在著濃烈的宗教感情色彩，讓人無所適從，沒有一定的藝術境界是無法欣賞透畫作其中的美以及藝術家所要寓意的情懷，單單是為了反映“人文主義”的意義，那難免顯的枯燥乏味，藝術就是藝術，此刻卻成了一種“社會工具”了，

綜上所述這些原因，所以我才更喜歡歐洲文藝復興之後的“新古典主義”風格的人物油畫，比如安格爾、布格羅的畫作，當然了，我的意思並不是說安格爾、布格羅的作品要比達芬奇、拉斐爾的好，事實上，也是比不上的，最主要是因為“新古典主義”在審美上比較客觀，欣賞起來不顯的壓抑，可以自由發揮遐想，

在安格爾和布格羅之間，我還是更喜歡布格羅的作品，雖然布格羅也有描繪關於宗教人物題材，有文藝復興時期的風格，但是其作品不管是宗教神話人物還是現實中的人物，在布格羅的畫筆下都是“被理想化”的世界，畫面溫馨唯美，欣賞起來讓人陶醉，

米勒的現實主義那種鄉村農民田園耕種收穫場景的油畫，像《拾穗》《收割》《篩稻子的女人》等這些畫面的情景是自己熟悉親身經經歷體驗過的，這些油畫讓人感動，畫面的法國農民也和中國農民一樣憨厚質樸勤勞辛酸，如《拾穗》這幅藝術作品使人想到“誰知盤中餐、粒粒皆辛苦"一句讓人親和認人溫暖。。。

人物油畫從美術史的角度來講，經歷了不同的階段，產生了眾多的流派與風格。現在也在出現不同的表現型別。這就是藝術的生命力，理論總是滯後的。我喜歡的型別暫且稱她叫做寫意新表現主義。