《鶴唳華亭》是根據小說改編的電視劇。

小說的背景年代是南齊。

但是南齊在歷史上只存在20多年，並沒有這段歷史。

電視劇《鶴唳華亭》將故事架空朝代，將服化道落在崇尚極簡之美的宋朝。

《鶴唳華亭》中宋朝的君子之行、雅樂、點茶、書法都在劇中有所體現。

這是一部人物性格多面，關係錯綜複雜的歷史傳奇劇。

劇中蕭定權(羅晉 飾)是太子，

蕭鑑(黃志忠 飾) 皇上，蕭定權之父

金瀚飾演野心勃勃的大皇子蕭定棠

看他們三人演對手戲還是很帶感的。

喜歡歷史劇的可以一看。

我想南北朝時期大齊的開國皇帝蕭衍。但是鶴唳華亭中眾人的服飾為什麼是北宋時期的。禮儀也是宋式的。宋朝皇帝姓趙。

沒看過原著不知道背景是哪個朝代，根據多年看古裝劇的經驗可以看出，南北朝時期的可能性大點，因為皇帝姓蕭，歷史上對於蕭姓的皇帝對南北朝時期的印象最深。

其次是看劇中角色的演員們的穿戴又不像南北朝時期的，倒像是宋朝的，都知道每個朝代有每個朝代的髮髻服飾，這部劇中可以從皇帝和大臣上朝時的穿戴可以看出和宋朝的非常相似。

最後，看了十多集還是沒有弄清楚是哪個朝代的，翻看了簡介也沒寫哪個朝代，應該是架空的，看到有書粉說是南北朝時期的齊國，不管是哪個朝代的，這部劇是值得觀看的，劇中的古代禮儀，點茶藝術等很有文化特色，追劇的同時也可以體驗下中國的古文化之旅！

由羅晉、李一桐等主演的《鶴唳華亭》開播後便一直備受關注，但很多看劇的觀眾都有一個疑問，那就是這部劇的歷史背景到底是哪個朝代？

小說《鶴唳華亭》講述的是儲君蕭定權不為皇帝所容，最後為家國天下孤身犯險，收兵權交於國家，自己揹負千秋罵名而死的故事。

目前劇版的情節較小說有了很大的改動，但人物個性、人物關係則很好地延續下來。雖然是架空，但跟《琅琊榜》《知否》一樣，《鶴唳華亭》的時代美學主要來自於一個真實的朝代，宋朝。

原著小說是古代權謀+言情題材，雖然這一題材的作品在網文中多不勝數，但《鶴唳華亭》是其中屈指可數的好作品。

作者有著深厚的古文功底，小說的行文主要是以古白話為主，更難得的是，《鶴唳華亭》跳脫出了一些古言小說情情愛愛的小格局，其權謀書寫展現出了宏大的視野與胸懷。

而就目前播出的劇集來看，劇版《鶴唳華亭》沒有出現之前讀者擔憂的“毀原著”。相反，無論是服化道、鏡頭、節奏、劇情、格局，《鶴唳華亭》都是今年播出的古裝劇裡的上乘之作，有爆款潛質。

之後的問題就是，如何將這份上乘保持到底，開播前，《鶴唳華亭》就透過點茶、活字印刷等製作精良的文化類影片引發熱議。

劇中盛典配樂的雅樂，是由專業團隊根據歷史記載還原後呈現。此外，劇中獨具特色的叉手禮等禮儀也都經過了詳實的史料和創作細節考證、

據悉，為了打造極致視覺效果，攝製組輾轉浙江象山、甘肅敦煌、新疆哈密等多地取景，眾位演員及幕後工作人員秉持著“內容為王”的精品路線、歷經216天全情投入，才完成這一力作。

不以奇觀化場景和浮於表面的激烈戲劇衝突奪人眼球，反而在沉靜的節奏中勾勒出深度的內心糾葛。《鶴唳華亭》的人物定調，於景，在人。

雪紛飛的詩意場景，莊重沉鬱的宮廷建築，冷調的畫面襯托出人物複雜深沉的內心形態。言語辭賦中，帶有哲學意味的思考得以吐露，幾分哀傷貫穿始終。

開篇不用解說詞加以闡釋，而以景烘托，以神聚焦，談吐動作和細節神態間，寥寥數筆，人物基本的性格、秉性便得以突顯。

當故事不斷推進，主人公的怯弱莽撞與遠瞻大局交相輝映，同一場戲的不同節點甚至設定了多次轉折，層層遞進，人物形象也逐漸豐滿

鶴唳華亭最近也抽空看了幾集，整個故事發生在南朝齊。在觀看的時候，我就感覺羅晉始終在哭呀哭呀哭呀，好可憐..演技是真心好。

《鶴唳華亭》歷史背景定在了南齊。南齊是南北朝中南朝的第二個朝代，不過南齊在歷史上只存續了二十來年的時間，曇花一現。但是劇中皇帝、親王的袞冕，爵的籠巾和官員的朝服各種混搭，服飾大體上以五代末北宋初為止，尤其是折角襆頭，折角向上巾，展角襆頭等，但是袞冕，朝服有點往明朝初期靠後，和背景明顯不符。

這部劇有一大特色就是劇情反轉，但是反轉的次數太多，就會讓人感到無聊，並且劇情容易兜不住，可能會出現紕漏。

個人覺得更適合更新完後再看，可以儘快看到後面的逆轉。前期就是把人往死裡折騰，男主好不容易往前走一步，接下來就會反轉，往後倒退十步。不過老戲骨的戲份十足，不像其他電視劇一味的凸顯男女主角，這部劇所有人都是為劇而存在，不是為服務男女主而存在，總體而言還是值得一看的。