俺乃是俗人，俗人淺見，希望眾位看官莫怪。本人拙見，中華民族是一個勤勞、勇敢、智慧、善良的民族。他有著豐厚的底蘊，多少異族想來奴役、消滅、吞併我們。最後都被我們這個偉大的民族趕跑了、同化了、消滅了。縱觀中華5000年上下文明史，先後有多少少數民族、異國侵略者，來犯我中華，現在有一個在在我中華大地猖狂嗎？至於汪派，他只不過是日本人扶植的一條可笑的走狗。隨著主子的敗退、退走、投降，他沒了主子的餵養只能餓死了啊！我們偉大的中華民族有一句話是〃別管是誰犯我中華，雖遠必誅。〃各位老鐵們，你們怎麼看呢？請各位大師給予批評、指正、教誨，鄙人在此先了。

汪精衛從一個革命青年轉變為日本走狗漢奸，是逆歷史潮流而動，被時代所淘汰則是歷史的必然，可惜了他的前半生革命生涯。

清朝末年，是中國京劇的成熟時期，最先在同一時期出現了幾位傑出的老生行（就是唱大鬍子的，比如黃忠）表演藝術家，主要以程長庚、余三勝、張二奎三人為主，他們對京劇藝術的形成與發展做出了巨大貢獻，時人稱為京劇三傑。

京劇三傑老去後，傳承他們的藝術家以汪桂芬、譚鑫培和孫菊仙最為出色，三人並稱為三鼎甲。其中，作為程長庚弟子汪桂芬，繼承了程長庚的藝術並有所發展，形成了以雄勁見長的“汪派”風格。汪桂芬是第二代藝術家裡最有實力的，其嗓音極好，特別是擅長“腦後音，當時只要有汪桂芬的表演，就一定是萬人空巷。汪桂芬老去後，王鳳卿頂了他的缺，最後併入昇平署，成為“內廷供奉”，還與梅蘭芳同臺過。

由於汪派唱工要求嗓門高、氣要足，所以沒有特別好的嗓音和充足的底力，很難從汪派學到好東西，這也導致王鳳卿之後，再之後就沒有什麼特別好的人才，“汪派”日後趨於平淡直至退出舞臺。儘管後來有一些藝術家也是傳承汪派，但與前人相比還是差了很多。

京劇中的“汪派”有兩個，一個是和譚鑫培、孫菊仙並列後三鼎甲的汪桂芬，以實大聲宏、氣勢雄渾著稱，傳人有王鳳卿，汪桂芬派失傳主要是對嗓音條件要求較高，從現在的審美來看，異於譚餘一脈的婉轉，後學者少，但是有一些唱法在楊寶森上偶有體現。

還有一個“汪派”是汪笑儂，他的唱法自成一路，後學以女老生居多，筱月紅、石月明、何玉蓉等，何玉蓉建國後一直活躍演出到晚年，留下不少資料，但是偏居江西，弟子乏人，從劇目來說，哭祖廟有後學，其他幾乎沒人動，從唱法來說，基本上和譚餘出格不誇張，當然也有自己的一些特殊的行腔(比如“顫顫巍巍兩朵芙蓉花”)……這個流派只能是以戲保派，除了哭祖廟還有馬前潑水、胡迪罵閻、刀劈三關、獻地圖等。其實汪笑儂派還是具備流傳基礎的，因為唱法並不古老，只是演出並不是個人所能決定，不像說相聲那麼簡單，兩人一合就能上臺，排戲需要鼓琴下手龍套全部搞熟，沒有賣座的把握不敢排，再說現在能演的都去世了，除了扒錄影帶、請教見過的老先生，很費勁，費力不討好的事也就沒人操心了。

汪派是汪笑儂創立的京劇老生藝術流派。汪笑儂師承廣博，汲取汪桂芬、譚鑫培、孫菊仙、王九齡、劉鴻聲，乃至漢、徽劇諸家之長，終自成一家，於清末民初蜚聲南北。為區別於汪(桂芬)派，人稱新汪派。

汪桂芬的嗓音特點是"腦後音"，而且帶有"嘎音"，開口發聲非常響亮，唱完仍似有餘音嫋嫋。他的一副嗓子極為美妙。嗓音高亢渾厚，善於運用丹田氣和腦後音，歌聲響遏行雲，發音吐字飽滿，韻味十足，極富立體感。其唱腔激昂雄勁，善於表達悲憤慷慨的情緒，演唱悲劇性故事或悲劇性人物時，著力突出其壯美的一面，而不是隻單純強調其悲涼悽苦的感情。

京劇是中國國粹，是永遠不會被時代所淘汰的，這是老祖宗留給我們的好東西！

汪派也叫上海派，是由王昱庭老先生一手建立起來的中國歷史上重要的琵琶流派之一，也是唯一一個以人名為代表的流派，汪派的形成也在中國歷史舞臺上留下過第三次高潮。

汪派的眼周特點在於不拘泥於現代藝術，當時南派的琵琶多以下出輪為多，而汪派卻反其道而行之，創造性的運用這上出輪，從而奠定了琵琶上出輪的先河和基礎。

其次，汪派琵琶不拘泥於傳統奏法，對古譜加以修改，使之更為精煉和上手，取得了比以往更為讓人得以更好的視覺和聽覺效果。汪派琵琶的演奏技巧剛勁有力，感人頗深。

除此之外，汪派也培養出了一大批當代優秀的琵琶演奏家，這其中就有大家所熟知的衛仲樂、孫裕德、李廷松、程午加、蔣風之等琵琶大家

汪派是指京劇老生"新三傑"(汪桂芬，譚鑫培，孫菊仙)之一的汪桂芬創立的京劇老生藝術流派。汪桂芬曾為清朝"內廷供奉"，就是專為皇帝和大臣唱戲，老百姓看不到也聽不到。

汪笑儂於清末民初蜚聲南北，為了區別(汪桂芬派)，人稱新汪派。汪笑儂的傳人不多，恩曉峰，金桂春，石月明，佟遇成，何玉蓉等都是汪派弟孑。

京劇是國粹，好的藝術是不會被時代淘汰的。汪派的京劇藝術不是過時而是瀕臨失傳。