我來回答這個問題。

首先存在既是合理的。國畫是中國的四大國粹之一，糅合了太多藝術元素在裡面，國畫藝術還是人類美術史上歷史最悠久、文化積澱最深厚並且有相容幷蓄和創造性的藝術精神、具有完整的高層次學術理論體系支援和人文追求的視覺藝術。

國畫一詞起源於漢代，漢朝人認為中國是居天地之中者，所以稱為中國，將中國的繪畫稱為“中國畫”，簡稱“國畫”。主要指的是畫在絹、宣紙、帛上並加以裝裱的卷軸畫。國畫是中國的傳統繪畫形式，是用毛筆蘸水、墨、彩作畫於絹或紙上。工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等，題材可分人物、山水、花鳥等，技法可分具象和寫意。中國畫在內容和藝術創作上，體現了古人對自然、社會及與之相關聯的政治、哲學、宗教、道德、文藝等方面的認知。

它是昇華於物質之上的精神追求。

近年來，好多名作都爆出來天價。如齊白石的山水十二屏，拍出來9.7億。黃賓虹、李可染、傅抱石的作品動輒數以億計。這是因為中國社會已經度過了以物質追求為目的的初級階段，轉向以文化精神為追求的新階段，投資資金看準了藝術作品的稀缺性、不可再生性、可長年儲存及增值空間。

最終使糅合了中國藝術元素（詩、書、畫、印）最多國畫走上了殿堂，成為含金量越來越高的投資品。

中國畫的貴，是商人們炒起來的。白石老人的畫有過億元人民幣一幅的，而他在世時一平尺不過五元錢，一幅畫也就三、二十塊。

就是而今，那些無名作者的畫，也不值幾文錢。——這些作品的水平並不比有些有職務的美協、畫院領導的作品水平低。

畫商們要的是利，不是藝術。

因為自己是畫國畫的，自然不好說貴不貴，但也因為自己是畫國畫的，更明白貴不貴。

國畫為什麼貴？正常狀態下大概有兩種情況一物以稀為貴。二是自以為的貴。

國畫的貴應該會分很多情況，可能首先讓人覺得貴的，就是那些傳世的古畫和一些大師名家的作品。其實在自己的眼裡，這些國畫不是貴了，而是應該更貴些，因為相較於西畫還是不貴。

物以稀為貴的道理大家都明白，那些傳世的古畫不但稀少也無法再造，所以一些古代的摹本也價值連城，它們的貴還因為歷史的價值和人文的價值不可替代，這是我們最直觀瞭解華夏祖先的實物，不但瞭解歷史也瞭解古人們的精神，貴的值就不貴？

還有就是一些國畫大師名家的作品，主要就是近現代的國畫，他們雖不如古畫稀少，但也因為作者的離開，至少是不能再增加，也只能是越來越稀少。

他們的物以稀為貴，還貴在藝術價值上，大家的感覺好像中國有好多這樣的國畫大師，的確是不少，是因為沒有算畫家的群體，中國到底有多少畫家，只能說是無計其數，這無計其數的畫家，又有多少可以達到這麼高的藝術水準，這樣比較就知道還是鳳毛麟角。

除了以上的情況，覺得就是現在身邊的國畫貴，不知道是如何有這樣的感覺，首先一些有潛力的畫家的畫貴，那可能是收藏投資的緣故，是為了能保值增值賺錢的，所以沒有貴賤之說，可能已經入手的巴不得更貴呢，

那其他的就是日常消費的，如果這樣覺得貴，就是自以為的貴。因為是計算成本的誤解，多數人會想不就一點墨一張紙，能用多少成本，就賣那麼貴，之所以說自以為的貴，就是國畫的成本演算法，不是你自以為的演算法，應該是這樣算。

我們可以做個基本的等量換算，你從20歲開始上班，每個月3000元工資，一年就是36000元，直到50歲，你共收入108萬，畫家從20歲開始畫，直到50歲，作品稍有起色，但還不一定有人買，他的前半生每月畫5-8張畫紙+顏料保守按200元計算，一年2400元，直到50歲他不僅沒有收益，還需要付出72000，如果他沒有選擇繪畫的道路，30年最少能賺108萬，選擇了繪畫，30年需要花費最少72000，這還沒有算如果是美術生的話，二十歲之前花的培訓費，反正自己是聽過，為了孩子能考上美術生賣房子的。

這還沒有算為了學的技藝，一天天練習的價值，也沒有算為了創作一幅畫，一夜夜絞盡腦汁的價值，也沒有算一次次翻山徒步寫生的價值，也沒有算一次次拜師求教的價值，更沒有算藝術的價值。

其實這些道理也並不難懂，就像很多職業會有高工資，更高的學歷也會有更高的待遇，就是因為他們的付出比別人更多，他們的技能比別人更強，更何況他們還沒有國畫的藝術價值，再強調一遍國畫的藝術價值有時候是無價的。

局外人的感覺，會以畫材論價。卻不知:

1.經典的藝術作品，是人類文化的葵寶，具有文物般的藝術價值和歷史價值。

2.藝術是創造，每幅畫都年凝聚著藝術家畢生的藝術積澱，建立在他們的智慧、心血、糾結、沮喪，甚至痛苦之上。

3.單從物質上來講，畫家初期的投入相當巨大。

4.說明:缺乏藝術追求，銅臭味畫品除外。