學攝影沒有捷徑可走，只有不斷拍攝、用心思考、多交流才能有所提高，同時要多讀書、多參加一些書畫攝影展覽，提升自己的文化素養和審美能力，有條件的還可以參加專業的攝影培訓班來提高攝影方面的知識。

攝影進階之路，應該沒有太多的捷徑。我認為應該是這樣的，首先要把攝影當成一門藝術來對待，那麼藝術，包括：精神，文化，美學等方面的內涵。精神相對抽象，也就是我們的一種思維過程，有些圖片很抽象，幾根線條，幾塊色彩，你能說他不是藝術嗎？但是很難理解，這裡有精神層面的東西；還有文化，對人物的表達，首先需要有文化層面的內涵。對風光，人文也是如此，文化表現在我們生活的方方面面。一個上班電車上帶著耳機陶醉在音樂中的人的圖片其實表達的就是一種文化；關於美學方面我們拍攝的照片，首先要有一定的美感和視覺的衝擊力。有了美感才會引起我們一種愉悅的共鳴，去欣賞去仔細留意畫面的內容。其次照片的色彩和對比以及構圖等都要給我們一種美的意境。所以針對這些方面應該有意識地去學習，去研究，去思考這些內涵。比如文化，我們可以透過藝術類的相關門類的學習來提高自己的文化理解力，諸如電影，繪畫，音樂，體育等等。美學方面對美的元素，美的組成，美的構造等去提煉去揣摩。這是一種過程，一種認知的過程，一種學習的過程，一種思考的過程。等到你到達一定程度了，自然而然會產生一種精神層面的感受，這種感受會引導你去有意識地在拍攝圖片作品中注入你的思考和選擇。這樣你拍出的圖片就有了和別人照片不一樣的內涵。

攝影是一門大學問，到後面不單單是拍攝這麼簡單，更多的是創作，可以說是一種藝術形式的體現。

攝影捷徑，最終還是需要自己踏實的學習。如果換個說法，有沒有更快更有效率的學習方法，來比較快速地提升自己的綜合水平，那肯定是有的，這也算捷徑吧。

很多攝影師在學習的時候，如果是自己琢磨，雖然也能進步，但是時間上肯定很慢。所以要是能快速地學到比較精華的要點，那就事半功倍了。那可以利用那些比較厲害攝影師的經驗，這樣去實踐，都是比較快速的。

一方面可以去參加攝影培訓，當然要報比較高階的課程，這樣才有攝影乾貨，高階攝影師長期實踐的寶貴經驗，這是比較實用的。那些初級的，都是一些平時比較基礎的，對想要快速提升的攝影師不是很實用。

另一方面，就是模仿出色的攝影作品。作品之所以出色，得到大家的認同，肯定有一些我們目前做不到的，這就是我們需要提升和彌補的方向。可以找一些作品來實踐，多嘗試拍攝，達到這樣的水準，透過對比，能很明確的知道差別在哪裡，就去相對應的彌補這方面的欠缺。

這樣在拍攝水平和後期，有針對性的學習，效果會更好，千萬不要盲目的學習，即浪費時間，效果又不好。

攝影之路，千萬不要想著有捷徑可走，如果你遇到了瓶頸那麼請用心面對，多請教別人多學習，相信不久就會走出瓶頸，之後就是另外一番天地…

攝影進階之路，我想沒有捷徑可走，但是彎路可以避免！

很多攝影初學者在學習了一段時間攝影之後會出現這樣的問題：攝影技巧基本掌握，曝光已經基本準確，構圖用光也還可以，但就是拍不出滿意的照片，這就可能出現了攝影進價的瓶頸問題，那麼如何如何儘快解決這一問題呢？

很多攝影初學者在學習攝影一段時間以後，感覺到總拍不出好的片子，開始懷疑自己的攝影器材滿足不了攝影的要求，於是在一些人的鼓動下開始更換更高檔次的裝置，但是拍到照片還是老樣子。能不能拍出好的照片，器材是重要的，但不是必要條件，攝影大師用手機一樣能夠拍出高質量的攝影作品。

要想突破攝影進價的瓶頸，就必須掌握觀察方法。攝影是一門觀察的藝術，觀察力是一位攝影者必不可少的基本素質，培養觀察能力，就是要做到迅速發現主要的東西，把握住物件的特徵，用不同於一般人的角度去觀察一些大家習以為常的東西，透過自己的眼睛去取捨、剪裁，重新編織出一個美好的世界。

藝術是相通的，我們可以透過繪畫藝術來學習構圖知識，透過音樂藝術來感受韻律和節奏，透過書法來學習結構佈局，也可以透過唐詩宋詞來學習如何表現意境。攝影特別是風光和生態攝影，完全可以借鑑唐詩宋詞Sunny意境的表達方式來指導攝影創作，從中汲取創作的靈感，提高審美水平。

借鑑成功的經驗包括幾個方面：一是借鑑別人的成功經驗，經常研究一些攝影大師的經典攝影作品；二是經常與攝影愛好者進行交流，向拍攝比較好的人請教；三是經常對自己的照片進行審視，總結自己滿意的照片的拍照過程，不斷提高攝影水平。