你把問題搞反了。這不是古詩詞配樂的問題。而是為曲填詞的問題。我們先從唐詩裡看。以劉禹錫為例吧。我們都知道他寫了很多首竹枝詞和楊柳枝詞。也就是說他為竹枝這個曲調配了多首歌詞，以便在不同時間，不同地點，不同場合來演唱。楊柳枝詞也是如此。宋詞也是這樣。我們從同一個曲牌都擁有大量的詞即可得出這樣的結論。

且不說怎麼配樂，古詩詞也分很多種類，例如抒情詩，送別詩，山水田園詩，讚美詩，等等等等……按不同的型別和意境來配樂，比如很抒情的詩，就得配上適合抒情一類的音樂，送別詩就得配上悲情一點的伴奏，根據詩詞的音律來配上適合自己的曲風，個人覺得能配上古詩詞的樂曲一定是有古聲古色的樂器，例如古箏，古琴，二胡，琵琶等，個人再推薦幾首適合古詩詞的伴奏吧。

1.高山流水 2.春江花月夜 3.古琴禪修 4.廣陵散 5.天禪

6.禪思 7.漢宮秋月 8.竹山聽雨 9.平沙落雁 10.漁舟唱晚 11.離騷等許許多多的好聽的古韻曲風，古詩詞本來就有音律平仄之美，再配上古聲古色的伴奏，讓人有一種平心靜氣的感覺，古詩詞語言生動，音律優美和諧，意境清晰而深遠，讓我們慢慢體會和領悟文章的內容和感情……

古詩詞有配樂存世。

樂譜在唐代以前沒有流傳下來，史書記載大都是音樂理論，論述音樂社會功能和音樂美學方面。

中國樂譜工尺譜不像五線譜，簡譜那樣好學，沒有成型教材，也缺少豐富資料，許多知識都在言談意會中。

唐宋半字譜長這樣

附上一份歌曲譯譜

音樂，現代人多是用1、2、3、4、5、6、7來識別簡譜的。在此之前則是使用五線譜的。在中國唐代時，一般的記的是五音，叫作:合、四、乙、尺、工。更遠的時代，叫作:宮、商、角、徵(Zhi)、羽。所以，又有一句成語:五音不全，即是由此而來。

中國古代，曾經把不合樂的稱為:詩，合樂的稱為:歌。這個也是詩歌一詞的由來。

有記載的如漢代，漢武帝劉徹專門設立有專管音樂的官署，兼及創作和收集民間的詩歌和樂曲。除了要求配樂歌唱外，其歌詞的形式與古體詩相同並無區別。後代也將此類(可入歌)的詩稱為樂府詩。至唐宋元，亦將配樂歌唱的詞、散曲統稱為樂府。

尤其宋代，將可以合樂歌唱的歌詞稱為曲或曲子詞，把依據樂譜聲律節拍而寫的新詞，叫作:填詞。再後，將依照前人作品的字數、句數、聲律、韻律而填寫，並且與音樂分離的統稱為詞。這種詞各有特定的名稱，叫作:詞牌。如:《沁園春》、《浣溪沙》等等。而且大多數詞都是不再配樂歌唱的。其中專門填詞使用的一稱為:詞牌，象上邊說的《沁園春》、《浣溪沙》，以及《西江月》、《採桑子》等等達數百種之多。另有配樂的則稱為;曲牌。如《羅江怨》、《鎖南枝》等等。也有原來的曲牌改成詞牌的…

另外，也有一些可以配樂歌唱的如:小曲、散曲、時調等等

宋代詞人柳永，為人放蕩不羈，流連坊曲，為妓女填詞作曲，流播於世，終身潦倒，死後家無餘財，相傳還是由妓女合資而葬，。作為北宋一代詞人，也是令人唏噓不已…

金庸大師在其著作中也多次提及古代的樂曲，如《笑傲江湖》中寫過，曲洋與劉正風醉心音律，以數年之功，創制了一曲《笑傲江湖》，終傳至令狐沖。其曲即是依三國時期的嵇康之《廣陵散》而改編的。

附記:書中"曲洋笑道:"嵇康這個人，很有點意思的，史書上說他`文辭壯麗，好言老莊而尚奇任俠"，這性子很對我的脾胃。鍾會當時做大官，慕名去拜訪他，嵇康自顧打鐵，不予理會。鍾會討了個沒趣，只得離去。嵇康問他:`何所聞而來，何所見而去？‘鍾會這傢伙，也算得是個聰明才智之士了，就可惜胸襟太小，為這件事心中生氣，向司馬昭說嵇康的壞話，司馬昭便把嵇康殺了。嵇康臨刑時撫琴一曲，的確很有氣度，但他說`《廣陵散》從此絕矣‘，這句話卻未免把後世之人都看得小了。這曲子又不是他作的。他是西晉時人，此曲就算西晉之後失傳，難道在西晉之前也沒有了嗎？"

由此可見，樂曲，自是古已有之！

首先古詩詞在古代不是朗讀或者朗誦的。朗讀這種讀書法是1920年才開始有的。古詩文，在古代都是吟誦著讀的。我們漢語的自帶旋律，拖長了就是歌，所以每一首古詩文按照吟誦的規則來讀，本身就是一首歌，完全不需要配音樂。吟誦著讀書，如果問配樂，最好的樂器就是古琴。《詩》三百，孔子皆絃歌之。孔子讀詩經就是一遍彈古琴，一邊吟誦的。至1912年，中華民國成立以來，廢除經典，提倡白話文，私塾開始大量消失，吟誦這一幾千年的中國傳統讀書法也隨之幾近失傳。不過最近十幾年，首都師範大學採錄了上千位讀過古代私塾的老先生，查閱上萬種資料，這種讀書法，吟誦又回來了我們的身旁。現在全國有幾萬老師在從事吟誦教學。