謝謝邀請，在宋金元時期，玉雕工們，將生活場景做題材，繪畫雕刻到玉器上面來，這是時代的創新，我很贊成這個觀點。玉器時代一直貫穿於幾千年中國傳統文化，一直從未間斷，玉器題材創作，從石器時代，直到現在不斷的創新，做工工藝，得到了長足的發展。玉器做工從簡到繁，從陰線到陽線雕，一面坡到漢八刀，從片雕到原雕，透雕到多層雕，千地萬物，生活場景，不斷融入到玉器雕工裡面，百花齊放，層出不窮，直到現在。

十分贊同題主所說，確實如此。

春水玉和秋山玉是遼金元時期的玉雕創新題材，具有北方少數民族的特色，主要反映契丹人春秋兩季的狩獵活動，與遼代的一路連科紋飾的玉雕件一脈相承。春水秋山紋多雕刻在帶扣、牌飾、帽頂飾或爐頂等玉件上，工藝上繼承了宋代多層鏤雕並予以發揮創新，精品層出不窮，亦多有存世。

典型的春水描繪海冬青捕食天鵝的場景，而秋山則多表現秋季山林狩獵所常見的鹿及其他野獸。明代雖有類似題材的玉雕件，但場景已簡化，雕工也比較平面化。

分享幾件春水、秋山、一路連科題材的扣飾、爐頂及佩件，多為元明之物。

　無論是繪畫中的國畫藝術還是玉雕藝術都是傳統文化的組成部分。繪畫講究“ 六法”，對於玉雕藝術來說也適用，在中國繪畫中這一理論具有標準守則的深遠影響。也是時下評價、品賞中國畫的根本法則。在中國尚無真正的玉雕藝術規則的今天，用繪畫六法用來鑑賞、品評玉雕作品的優劣，好壞也的分別也有一個分辨原則。

　　所謂六法是指：1、氣韻生動富有活力，形象生動。2、骨法也是用筆的力量之美。3、應物象形作品所描術的題材要反映物件的形擬。4、隨類賦彩，俏色描述自然與題材相符。5、經營位置指作品的構圖要美和舒適。6、轉移模寫指臨摹和模仿，是傳承玉雕藝術的最好手段。

　　欣賞品鑑作品要先從“整體”開始，整體外形和題材用色是否給人一種舒服愜意的感覺，再從“細節”看造型、工藝擇色等來看是否細緻用心。玉雕作品的細節是人類文明發展的產物，是一種修養和功力的直接展現，是一種精神和思想的融入，一種對生活態度和人品氣度的彰顯，是一種現代和傳統行為的融合，同時還是對玉雕藝術的情有獨鍾，做玉雕藝術的人，更應該擁有這種高貴的品質。

　　玉雕藝術就是運用雕刻手段展現自我思想和道理的一種形式的，好作品能打動人心的第一要素是“整體”，“整體”既體現在佈局，均衡，對稱，奇正，虛實，韻律，節奏，完整表達題材的統一和諧有思想、有生活、有場景、有道理、有哲理。這僅僅是好作品成功的的一半，如果要繼續打動你的心靈，激發你心靈的共鳴，必須在細節上多琢磨，在整的引領下在細節上多下功夫。

　　如果說整體是骨架那麼細節就是靈魂和皮肉。即點與線，線與面，疏與密，方與圓，光與毛，空與實，動與靜，虛與實，光與影。這些都體現作者的功力和氣度。缺一不可功成！

　　現代的玉雕藝術以線條構成最為廣泛，無論是國畫藝術還是玉雕藝術，線條是主旋律，能生動表達作品的意境和飄逸逍遙。

　　如果玉雕和繪畫用點雕琢繪製容易零散、瑣碎，用面雕琢易於模糊、平板，用線雕刻最容易展現題材的形象及動感從而立體的反映在玉石上，最適宜發揮刀工、琢工、拋工、磨工與玉石的特性。可以說線條是中國玉雕藝術獨到的表現語言，是中國雕的靈魂，是作者在抒情達意中最好的宣洩方式。

這是一種理解，其實任何藝術品背後都是人文和對未來生活的憧憬。在中國東北部和北部的少數民族生活地帶一般都是苦寒，乾旱，少水的地方。能夠生活在南方，穩定，富足，溫暖，水豐富。所以當這些少數民族富足開始，就把南方的工匠帶到生活的地方，刻畫描繪南方花鳥和四級如春的生活，這些都影響了後來明清文人玉的藝術表達方式，春山秋水，飛禽走獸，四季如春。

附上一篇我之前寫的蒙古的崛起和苦寒氣候的影響，幫助理解：

蒙古高原的氣候乾燥，冬秋苦寒，說是遊牧民族，其實是吃穿用度，水源，人種繁殖都受到極大限制，沒有長城以前，蒙古高原周圍民族在氣候惡劣的時候經常襲擊南部的邊界和城池，造就了這些少數民族擅長騎射的本領，對於殺戮和掠奪更不在話下。

漢以後長城逐步建好，蒙古高原的少數民族南下侵略次數大為減少，到了宋這些少數民族透過貿易和軍事進一步南侵，獲得了大量土地和用鐵打造工具和兵器，獲得更多軍隊，金錢，發展，人口擴張。

鐵木真的部落在消失和再次繁榮就是在這次發展時間段，鐵木真團結和統一各族部落，形成更有戰鬥力的團隊，這個團隊的願景就是生活在富裕和溫暖，穩定的南方。可以說蒙古高原少數民族崛起和他們跟惡劣的氣候條件鬥爭，生存，嚮往生活在南方產生的極大動力而改變了命運。