《竊聽風雲》在形式上，確實鮮為少見，一部以國內融資為主，卻難能可貴地保留純港味的作品，在當下，似乎是稀有品種。

但《竊聽風雲》的港味也僅僅是相對而言。港產電影向來都有夾心人的傳統，植根於這塊殖民土地上的人和事總是充滿了無奈的難抵抗意味。這種黑白混淆的邊緣姿態到了廿世紀更被髮揚光大成《無間道》，以警匪片的形式上升了身份認同的主題。而傳承衣缽的麥兆輝和莊文強兩人更是深諳此道，無論是其後的《傷城》還是品質較劣的《大搜查》，都不厭其煩玩起了忠奸的易角和模糊地帶，以此來討論人性的夾心狀態，用矛盾與變化來加強戲劇味道以及主題深度。

表面看來，《竊聽風雲》也一如既往，人物有著豐富的雙面性，並用各種生活的兩難境地加以渲染，但本質上，卻能體悟到編導不期間的妥協。事實上，這部戲中的角色並沒有像《無間道》的“劉建明”或《大搜查》的“霍青松”那般“去到盡”，“劉建明”與“霍青松”二人在最後皆選擇了一條不歸之路，所以結局總是不免有些愴然的悲慼滋味，而《竊聽風雲》中的三位主人公卻在性格的搖擺不定間幾乎無一倖免地皈依到了“妥協”。

“妥協”便是不作為，用“貪魔出竅”做宣傳標語的電影，事實上沒有一人是真正意義上的“貪”，他們既沒有毀屍滅跡幹掉李子雄的情婦朱慧敏，也沒有真正契合劉青雲的對白“要騙就騙到底”，而最後三人結局慘烈，卻彷彿是他們“未夠貪”所造成的惡果，如此的話，怎樣才能以正面的意義來說服觀眾呢？實際上他們的貪念不過是在電影中段初見端倪，而在不經意間已被掐滅，開始了自我救贖，故事主旨隨即轉換到icac與王敏德的正邪鬥爭上來。他們的善念在電影中若隱若現，無以形成強大的戲劇對比與人性的矛盾。既然沒有執意的“貪念”，“救贖”的意義自然便會減分，而本身希望傳輸給觀眾的教義也變得弱勢了，所以整部電影下來，敘事緊湊的故事卻總是像少了一劑調料一般，覺得意猶未盡不夠味道。

而劉青雲這個在三人之中佔據主動的角色，“妥協”及“不作為”亦貫穿始終發揮到了極致，直到最後，他也擺脫不了虛擬的第三者身份，連張靜初的門也未敢踏進，在窗外求婚的場景，與其說是被情感感動，不如說只是被“隔窗對話”的形式感動。而形式感的勝利，終究也只是反射了“無為而治”的中庸勝利，更是加強了無奈的宿命感。

或者這樣的情節安排，只是如莊文強受訪時所說，把自己在生活中的懦弱和無奈投射到角色之上而已。但在這樣的時局之下，如此的模糊的價值觀和無法大鳴大放的情節設定，卻無法不讓人懷疑是否是因為港產電影在無法“中港雙版本”之後，而不得不在制度間走出的“夾心”一步。夾縫求生，向來已經是港人的生存技能。從此以後，港產電影便再也不用在追求“原版”“未刪減”之類的概念，而板上釘釘的畫面，便是最終成品，即便兩頭搖擺無奈至極，也已經是only one。

雖然有著主題的模糊與手法的瑕疵，但《竊聽》卻不失為一部值得看的精彩之作，甚至在港片迷心中，已然暌違許久。在電影中出現諸如楊羚和歐錦棠這樣的臉孔，在當今港片中簡直是奇蹟，更不用說一眾駱應鈞鄒凱光這樣的好戲之男，即便是張靜初，也在片中不顯突兀，作為南方人的她在電影中的出現，也沖淡了部分的南北“不可調和”，曾經攝製《三岔口》的潘耀明在本片中的運鏡，在人物關係變化的視角轉移和全域性的掌控上，更是為麥莊二人挽回了不少分數。

即便是妥協，也是高貴的妥協。

《竊聽風雲》：只有妥協沒有真相

這是2009年的一部港片，之前上演時沒能去影院看，今天正好有公益場的，那當然不能錯過啦！幾位主演都是又有顏值又有演技的知名演員，劇情也是非常抓人心的：在商業調查的監聽過程中，聽到了股價第二天會上漲的訊息，兩位監聽員動了私心（一位是家人治病要大筆錢，一位是要娶富家女，不願讓人看不起，想從股市博到一筆意外之財），便悄悄抹去這段重要的記錄還私下買入這隻股票，後面的事就發展到越發難以收場的地步！劉青雲在片中雖然不是顏智擔當，但是他是片中的靈魂人物，也是一直在努力想把下屬從犯罪的道路上拉回來的上司！結尾是讓人痛心又欣慰的， 道貌岸然的慈善家得到了應有的懲罰！ 一個人如果做了一件壞事，要付出其他的更大的代價來去彌補，謹記：莫伸手 伸手必備捉！

竊聽1，以警方監聽大鱷股票造市的一段懸疑兄弟情，到死剩劉青雲隱忍復活復仇大計，最後以古天樂法外執法同歸於盡悲壯收場，故事行是正路警匪鬥

當我們過分關注外在形式時，卻忽略了內心真實意願的表達。然而世間事常常如此。我們都在趕路，形色匆匆，一路上有太多的誘惑引誘著我們，一不小心就偏離了。失之毫釐，謬以千里。當我們回頭，不禁要問:是否我們走得太遠，忘了為什麼要出發