“送我上青雲”，片中劉光明已經告訴觀眾，這是出自《紅樓夢》中薛寶釵的《臨江仙·柳絮》。“好風憑藉力，送我上青雲”，別人都以柳絮感嘆人生苦短，薛寶釵則說柳絮可以藉助風力，直上青雲，意思是短暫的人生依然可以精彩。

這就對應了盛南的癌症，她雖然沒有幾年可活，但依舊可以選擇精彩的人生。

《送我上青雲》之於姚晨，讓她在對這類人物的持續塑造中逐漸建構出屬於她的表演風格。這也是她第一次擔任監製，為自己挑選本子，為新導演與影片質量保駕護航，實則也是為擺脫中年女演員的表演困境另闢蹊徑。

“好風憑藉力，送我上青雲”，影片更有著一顆小小的野心，它試圖掀起一陣風，助力中國產女性題材電影衝破固有表達圈層，扶搖直上“青雲”。

不是去講述農村婦女受到的種種壓迫，不是像小妞電影那樣談談情說說愛，也不是糾纏在婆婆媽媽的爭吵與現代社會的婚戀關係裡，它不同於許多中國產片對女性群體的片面式描摹，而是選擇大膽直關注女性的第二體徵，直擊女性的身體慾望訴求，窺探女性的生命困境。

姚晨飾演的記者盛男患有卵巢癌，她為籌集手術費被迫為歸隱山林的老李寫傳記。罹患癌症算是全片最具戲劇性的事件，立下故事發生基礎，但沒有就此墮入一種苦大仇深的危機氛圍，反而是把大量筆觸散落在盛男與周遭社會環境和親密人物的現實處境裡，也用幽默與笑意消解了疾病與死亡帶來的苦悶與傷感。

相比好萊塢電影大筆揮墨傳奇女性的傳記歷史或以政治正確的意識形態進行創作，為女性群體爭取社會地位與權利，《上青雲》對女性的書寫方式更偏向於歐洲電影的風貌：

用一個個人物，一段段情感關係撐起敘事，劇作寫法與於佩爾主演的《她》、《將來的事》和《弗蘭琪》等一系列歐洲女性電影不謀而合。同時，它的核心表達也是去肯定女性作為人的主體，推崇維護自由與尊嚴的生命價值。

影片出片名的方式有心也有意，攝影機從城市空間徐徐上升，在青雲之處俯瞰芸芸眾生，片名一出，一場對於盛男遇見的各色人性群像描繪也隨即展開。

盛男有著不負責任的父母，原生家庭是她與生俱來、掙脫不開的牢籠。她與母親愛恨交織的羈絆最有共情與感染力。

圍繞在她周圍的男性角色無一討人喜歡：奪走盛男感情的是袁弘扮演的劉光明，一個裡外不一的軟飯男；李九霄扮演的四毛見錢眼開，是她不靠譜的朋友；梁冠華飾演的土豪李平與他神神叨叨的父親老李，也令盛男在“入世”與“出世”之間迷茫徘徊。

影片當然有很多不足，用對話調動敘事，“我努力學習努力工作，我那麼努力，還是要死”，有動人話語，但有佳句無佳章，在影像與場面排程上的功力明顯不夠，對男女心境的挖掘還有些散亂，不夠深入骨髓。

比起這些目所能及的缺憾，影片意味深長的結尾或許能散發更多回味的空間。盛男在殘垣斷壁上“哈哈哈”大笑三聲，身邊站著先前毆打她的瘋子，如此荒誕的一幕，不經意間勾勒出她在面對先前所有壓抑與恐懼之後既無奈、焦慮又無解的釋然心態。

這是女性的電影，也是人性的電影，是一出舉重若輕的女人心事，把所有解不開的鬱結說給男人聽，說給父母聽，說給這個世界聽。

這部女性題材電影正是當下院線所缺少的，30+女性患癌後的逐日之旅，呈現了人物在親情、事業與性愛上不同情況的桎梏，可能對於同齡稍有閱歷的女性來說會更有共鳴。“我已經這麼努力，卻還是要死”。我們是如此努力，也並不足以面對這個操蛋的世界，哈哈。

比較驚喜的是，本片的觀賞度還是比較高的，不時會以喜話悲，並沒有把沉重的故事核心以沉重的方式完全拋給觀眾。姚晨和吳玉芳這母女兩個角色形成映照，既有喜劇成分，又在真實的對抗中給出觀眾對彼此理解的可能。而她們的表演也都是高水準，哪怕是有一些設定上的小bug也基本在表演上令人信服，創造了兩個有吸引力的人物。

作為導演處女作，本片表達內容較多導致主題散亂的問題也是存在的，部分男性角色如袁弘，比較欠缺說服力，但整體依舊是值得鼓勵，擁有提升空間未必是壞事。

姚晨主演的《送我上青雲》，聚焦都市大齡女性的焦慮。

一次意外盛男發現自己患上了卵巢癌，需要進行手術，但看似風光的企業家父親已面臨破產，還出軌自己的女同學，母親幼稚，家庭給不了她可能的支援，她不得不給一個她看不起的暴發戶父親寫自傳去籌手術費。

女主角得了癌症很不幸，不但要摘除卵巢以後不能做一個完整的女人，還要面臨天價手術費，幾十萬的手術費能讓中國一大部分家庭束手無策，一夜返貧，而盛男卻只有幾萬存款。

幸運的是，有人找她給自己父親寫自傳，潤筆費不菲，完全夠手術。文人的清高讓她心裡彆扭，在搖擺之後還是妥協了。

這也是另一種形式上的開掛，不同的是沒有一個富二代用愛情拯救她，而是富豪要她寫自傳。