我認為有一個重要原因是，一般在三季以後，綜藝節目的主要創作團隊都會發生很大變化。舉例子來說：剛剛開播的極限挑戰第五季，上到主PD嚴敏，下到作家、Vj，基本上大換血。導致節目風格變化，製作質量跟不上，甚至出現抄襲風波。

難逃三季的魔咒其實也要看是什麼綜藝。

大家都知道從中國好聲音開始，內地的綜藝娛樂已經全面趕超中國港臺地區，之後各個衛視、地方臺、網綜各種好看的綜藝娛樂節目百花齊放，很多好的綜藝節目辦了好幾季之後，很多資料上面已經不再讓受眾趕到新鮮非看不可了。關注度明顯不如最開始的時候了，那麼造成這種情況的原因是什麼呢？下面讓大童給大家做個分析。

先從最開始的好聲音開始吧，之前就有觀眾在觀看《好聲音3》後，很多觀眾說到自己的感受時用了“驚喜度少”這四個字。這也難怪，除了選手本身外，不變的主持人、相熟的導師、完全標準化的流程，已經使得節目的新鮮感大打折扣。甚至有業內人士認為，《好聲音3》之所以還能收視衝高，一大部分原因是前兩季形成的品牌影響力和收視慣性在起作用，而非本季節目的精彩程度決定的。之後好聲音面臨改名風波，雖然辦了幾季效果依舊不是很好，至今大家印象中的中國好聲音的歌手還停留在吉克雋逸、吳莫愁、梁博、張碧晨等一些歌手，其他幾季的就算是冠軍也很難被受眾記住。

衡量一個真人秀最重要標準之一是持續性，不僅僅要像《中國好聲音》最開始收視率高，而是過了十季，二十季，甚至五十季，還是持續收視率高。

這一點歐美大牌節目是非常明顯的。 而中國的爆款真人秀多數“各領風騷沒幾年”， 不用別人打敗，自己就開始迅速老化要淘汰。其中《中國好聲音》還是最好的，第四季的平均收視率大約在 4.8% 左右，相比起第一季 4.2% 和第二季的 4.58% 都要高上一些，只是能被記住的歌手少了而已，反看《真心英雄》、《一站到底》，《極限挑戰》這些節目，能過 1%就非常不錯了。

後來網綜節目也做了幾個爆款，比如中國有嘻哈、火星情報局、奇葩說等一系列爆款綜藝，但是到了幾季之後都會有點後勁不足，甚至有的在第二季都開始下滑，很多時候各種剪輯、製作、市場、政策等很多原因都可能造成後幾季的節目新鮮感降低等，這也是沒有辦法的。

這個道理再簡單不過了，因為南韓真人秀的製作人或者導演，多數在美國留學過或者工作過，他們是研究了歐美成功節目之後，研發了更加有亞洲文化特色和細節的真人秀，也就是節目的本土化。能夠融合國際新的創意特點，並且有本地的特色，原創沒有的東西，這個本身就是創新和突破了。是新的原創。而中國現在爆款這麼少，根本原因還是那句最讓人頭疼的“缺少真正的原創”。這也是造成好看的綜藝總是火不了三季的原因吧！

我覺得現在中國確實沒什麼好看的綜藝了。我覺得一方面和國情有關，在中國大陸，綜藝節目肯定有尺度要求的，很多比較敏感的話題都是不能碰的。再加上現在國內綜藝節目的製作也不行，要麼就是一些吃老本，賣情懷，無創新的老節目，要麼就是毫不考慮中國國情，抄襲、照搬國外的綜藝節目。還有人的問題，我覺得現在中國大陸在綜藝節目方面真正能做到很搞笑、並且放的開，這方面比較厲害的、有天賦的人確實是少……

當然最根本的還是決策人的問題，不用心、不懂得創新、只為了賺快錢、毫不考慮觀眾需求，這樣拍出來的綜藝節目怎麼可能好看呢？畢竟現在的觀眾都不是傻子……

引進的綜藝一般都屬於高質量的綜藝節目，開始自然吸引眼球，好比你的驚喜認知在60，節目給你了70，自然吸引人，但當你驚喜認知提高到70或者80，節目不隨著提升，驚喜度自然降低，也就“不好看了”。

中國不缺錢，拿來主義盛行，引進現成高質量成熟綜藝成本低，見效快，自己開發新節目耗時耗力，最後節目效果也不一定好，許多製片人想掙錢就不願自己開發新節目，而那些“有實力弄自制節目”的製片人也很難獨立自制，借鑑這個，借鑑那個，最後四不像，還被扣上“抄襲”的帽了。

創新，沒有創新，都是狗尾續貂！

三季都說多了首先導演偷懶，這是說好聽的，難聽的就是不要臉，就想不勞而獲，想創新，結果只不過改下游戲設定，內容結果就是還是抄襲，例子很多，我會整理一些影片出來;

其次，都打擊一遍吧，相對綜藝感而言，臺灣，香港的明顯更有綜藝感，內地演員礙於自己各種人設，怎麼著都不行，練裝，演都很生硬看著彆扭；

當然，國家限制，弘揚正能量也是好的，可麻煩也看看國外的綜藝，同樣的主題，怎麼做到又能宣傳正能量，又能有綜藝感，不要那麼生硬，還有都是平等的，演戲的時候還有生理期，不舒服的時候就能下水或怎麼樣，到綜藝就不行了，讓觀眾說你是敬業還是不敬業；

重點就是，能不能有點自己的創新節目，引進的一定好嗎，自己國家地大物博，完全有能力做到更好，偏偏越弄越爛，有的節目還好意思做到第七季，真的，節目MC臉上都寫著不想來了，為了錢生演，也沒有明確笑點，不差才怪，做了三季都沒弄出點新東西，能好才怪！