如何在美術繪畫課中培養學生的審美意識？ 藝術是最孤獨和最浪漫的職業，培養藝術修養至關重要，審美是透過眼觀、耳聞的感官感受，審美的能力也各有高低不同，審美意識是可以培養的，但它是日積月累的過程，更是學習的過程。 1 藝術書籍，多準備一些中外美術史，畫冊等，先培養藝術修養，對藝術的認知有個概念，提高藝術鑑賞能力，不管是學生自己獨立創作還是對別人優秀作品的欣賞能力都要培養自己獨到的見解和品味。審美能力有高低不同，受身邊的環境和知識的薰陶，不光是藝術書籍，博覽群書也是培養藝術修養和審美的關鍵。 2 多媒體，現如今藝術媒體日益發展，美術繪畫課程中可以多媒體教學，分享優秀的藝術作品和國內外名畫欣賞。國外出生的孩子，去逛美術館會很常見，國內相對較少一些，所以國外的藝術氛圍會更加濃重一些，受到的藝術薰陶會更好一些，自然審美意識會有所不同。尤其是在幼年階段，這種影響是潛移默化的。 3 戶外寫生，熱愛大自然。大自然是最棒的調色盤，多帶學生外出寫生，培養色彩意識，懂的觀察欣賞大自然豐富多彩的色彩，放飛天性隨意去感受自然的變化，不要墨守成規，在大自然面前可以有無限的想象力。勤於觀察身邊事物，養成一雙能發現美的眼睛，對一切事物有自己獨到的見解、視角和審美意識。

說到藝術，美術繪畫是基礎。

眼睛看到一種畫面或場景，

錄入到大腦中，儲存，分析，判別，

然後反饋給手，先是儘可能地反映表現出來，

最原始的能力就是畫下來！

透過找畫筆，畫紙，顏料，等等，先亂塗亂畫，然後一點點提高需求和效率。

比如儲存時間長點，畫的清晰好看點，選人選景更美點等等，

逐漸分化成許多流派和各種藝術形式。

從遠古人們在巖壁上用顏料塗抹，到現在的小朋友在三歲左右喜歡隨處隨身亂塗亂畫。

這些都是人類自身感官功能進化不可或缺的過程！！

所以說，鼓勵小孩子們多看，多玩，多體驗，是有益無害的。

但是很多人會覺得，我看不到成果，看不到效益，這不把孩子耽誤了麼？

其實，孩子心靈手巧，在什麼地方，什麼位置都不會吃虧的。

相反，心氣浮躁，急功近利的孩子，容易跌大跤。

說到藝術修養的培養，不外乎一個說一個做。

能說，就得先能看相關的書籍，或聽課。能做，就是拜師學藝，從最基礎的專案學起。有師領進門，事半功倍成。

孩子是一張白紙，主要還是看大人如何塑造。我曾經看過有關嬰兒到孩童時期如何培養孩子具有較強藝術修養的書，我自己總結了一下，孩子剛開始其實什麼都不懂，對什麼都感興趣，及好奇心很強。剛開始不要一味的求學，而要先帶他到大自然中去感受藝術在生活中並融入生活了，如我們帶孩子去公園看花草魚蟲或動物時，我們就要有意識的講動物的可愛，花如何好看，回家了可以試著問孩子喜不喜歡，如果喜歡我們把他畫出來好不好，等等！博物館或藝術館，大人可以試著先提前做一下功課，到那個壞境中試著用平常交流語言有意識的講出並且可以加點色彩語言有意思的講給孩子聽，讓他感覺有意思，而後在試著找一下相關的厲害一點的藝術類老師，進行進一步的學習，這樣會事半功倍，都說興趣是最好的老師，這句話是沒錯的。

提高孩子的審美情趣主要是從欣賞與創作兩個方面著手，包括再現美、表現美和形式美 ，提高對這三種美的認識、理解力與鑑賞能力。

前段時間上油畫課時，寫生一個朋友的孩子，高中就在美國，現在大三。從接觸感覺她看畫的水平比我上課的中小學美術老師要高的多，她是學經濟的。聊天得知上學期間常去美術館參觀，也瞭解很多藝術史相關知識，正常的上學受到的藝術教育可以達到這樣的水準！再觀其人，服飾，行為等也與國內同齡的女孩大不相同，審美不同！深感我們國內的美育教育可能方向不對，教的是畫畫，小時圖畫課，現在擴招，搞那麼多畫畫的，而美術館沒去過，(大多地方也沒可看的)，美術史沒聽過，審美教育似乎沒有！弄那麼多畫畫的幹什麼去。美術館裡常能見到哪個是油畫，哪個是國畫分不清的成年人！

在美術活動中透過讓幼兒多方位、多元化的感知、體驗，不斷激發幼兒對色彩的興趣和感受發現色彩的魅力；以及透過藝術綜合教育活動，可以使幼兒的各種能力得到協調 發展。幼兒期是挖掘幼兒的審美潛能、一切能力發展及提高其自身藝術修養和藝術情操的關鍵期。

1.主要是指按照生活本來的樣子描繪生活的美。 對於孩子來講,鼓勵他們儘可能多地面對周圍世界,並將這些畫出來,是最好的辦法,因為只要對周圍世界有意識地觀察,他們才可能從平時視而不見的細節中去發現美並且鼓勵他們把生活中看到的美分享給其他人

2藝術創造者將自己對於美的認識與理解,透過作品表現出來,它是在再現的美的過程中進一步提高。 對於孩子來講,怎麼分享自己生活中發現的美呢，我們可以給他出出主意，一種就是畫出來，並且對於孩子要多有耐心，聽聽他們的想法，鼓勵他們，慢慢的就會讓他們喜歡上這樣的表達美的方式提高孩子的審美情趣

1.多看經典作品。帶孩子一起賞析繪畫作品，感受畫家怎麼透過繪畫來表達內心感受。

2.帶孩子體驗不同的材料形式進行繪畫。讓孩子發現傳達美的方式有很多種，體驗不同材料帶來的樂趣。

3.多問問孩子的意見。比如爸爸媽媽出門前換衣服時可以讓孩子來幫忙搭配，多鼓勵孩子在生活中運用美、創造美。

學不學習繪畫無所謂~

但眼界一定要高。可以不會創造美但一定要知道什麼是美~眼高手低可以慢慢提高。眼低手高只能落入俗套。

家裡的裝修設計，家人的衣服搭配。都對孩子的審美有潛移默化的影響。優秀的動畫片和電視劇對孩子的影響也很大。

還可以透過各類美展認識各種美。表象儲備要充足。慢慢形成自己的審美觀。

首先應該對孩子加以鼓勵，讓孩子對繪畫產生一定的信心。其次，孩子畫出來的作品，要讓孩子大膽描述出來所畫內容。儘量站在和孩子年齡相當的角度來看問題。

在教學中,培養學生的審美能力,逐步提高學生的觀察力、想象力、形象思維能力和創造能力。美術教學既體現出來基礎文化教育的作用,又突出了審美教育的主線。

中國近代美學家、教育家蔡元培先生說:“美育者,應用美學之理論於教育,以陶冶感情為目的者也”,這個定義未必全面,但也觸及了美育的本質,審美教育就是情感教育,在這一點上是一致的。

我們不能將美術教學中審美教育單純的理解為“藝術教育”,藝術是表現生活、較充分地反映了人們的審美判斷和審美理想的,但其介面和層次內容也較為狹窄,筆者認為,美術審美教育應該是自然美、社會美、藝術美的綜合,三者相輔相成、缺一不可。美術審美教育就是要培養、提高人們感受美、鑑賞美和創造美的能力,逐步塑造人的審美觀念,審美理想和審美情趣,陶冶人的性情,淨化人的情感,美化人的心靈,使其更加熱愛生命。

依據美術教育的學科特點,審美教育也為美術教育填充了豐富的內容,開闢了廣闊的途徑。具體說來,中學美術課教育中審美教育要施於學生的審美情趣、審美理想、形式美感和審美創造能力的培養,以此提高他們感受美、欣賞美的能力,初步形成正確的審美觀、審美理想和審美情趣。

1.培養審美情趣、激發審美慾望

可以說美術是一門培養審美情趣的藝術學科,“情感教育的最大利器是藝術”(梁啟超)。藝術教育即情感教育,這句話雖有點偏頗,但從其功能上講,情感教育作為審美教育的一種功能則無可非議,如一次野外寫生就可以讓學生從自己的內心捕捉沒、感悟美,可以激發他們對大自然的熱愛,日月經天,江河行地,春風夏雨,秋霜冬雪則盡收眼底,可感悟在心,可謂美不勝收,那種對祖國及其山川的感情油然而生,美也真的在其心了。

不僅如此,美術作品也常常給人產生情緒感化的作用,美術課要善於發掘藝術作品內在的、健康的感情因素,並將其內在美充分展示出來,讓學生從中受到愛美情感的感染,是他們的身心徜徉於作品之間,如達芬奇的《蒙娜麗莎》,不知曾經征服了多少人,那神秘的夢幻般的微笑會讓人產生無限的遐思和暢想。羅中立的著名油畫《父親》,那古銅色的佈滿皺紋的面容,見證著歲月的滄桑鉅變,見證著生活的操勞艱辛,一副菸袋更讓人引發出更多的思考,憂鬱而又深邃的眼神裡飽含著多少的思索、企盼和平凡的願望追求。此時人們的心中便會升騰起一個偉大而又平凡的父親形象。心中感悟出的也便是那深沉的父愛,內心裡所湧動的是無以名狀的感恩與回報。

由此我還想到我和一幅油畫之間的故事。記得當自己的孩子拿著很不理想的成績單走到我面前的時候,說句實話,我的火氣就不打一處來,但孩子眼圈紅紅的淚水和那羞愧的表情使我突然想到舍克特尼科夫繪畫的《又是一個兩分》這幅作品。我的心立即平靜下來,從資料堆中找到這幅畫,擺在了孩子的面前,畫上的孩子再又得了一個兩分的成績之後那羞愧的神態、沮喪的表情,當時,我的孩子雖然只是瞄了一眼,但我已清晰的發現她的表情的變化。“此時無聲勝有聲”,我知道我的孩子已經被那幅畫深深的觸動了心靈,這便是藝術作品的魅力所在。

所以美術教學要時刻繃緊感情這根弦,善於把握課程內容所表現出的感情因素,將其轉化為學生高尚的審美情趣,培養他們愛美的情操。

對學生審美情趣的培養,就要加強情感教育,可以讓他們走出課堂,到廣闊的外界空間,置身於真實的美境之中,使他們身臨其境,感受會更真切,感情也會更強烈。同時,要多參觀、欣賞、解讀和臨摹作品,從作品中感受生活、自然和人生,真正領略藝術之美,心之所向,美之所在。

2.培養審美理想,構建審美追求

一堂成功的美術課的關鍵在於審美的結構。審美活動的最初表現形式是對美感而產生出來的情感反應,但這種感受和感化又都受到審美理想的制約。如果將審美喻作大廈,而審美理想就是基石,中學美術教學所面對的物件正是身心都在發育的學生,由於自身條件的侷限,他們面對生活、面對藝術,往往是非難辨、美醜不分。什麼是應該歌頌的,什麼是應該批判的也沒有明確的標準,而不同的審美判斷往往會引起不同的情感反應,可謂失之毫厘謬以千里。

美術教學的過程,教師可以選擇古今中外優秀美術作品,透過語言的交流和分析,或輔之以簡單的命題創作,都可以收到培養學生正確健康的審美觀點和審美理想的效果。

3.培養形式美感,提高審美素質

作為視覺造型藝術的美術,無不依賴形式而存,縱使其內有萬般內涵,都要透過外在形式表現出來,美術教學首先要進行的是審美形式的教育,也就是構成美術作品的各種語言因素,如線條、色彩、質感、肌理等,人置身於廣闊的社會生活中,面對的是一個豐富多彩、無限變化的世界,高矮胖瘦、坐立行走、喜怒哀樂、悲歡離合、形形色色的眾生相,城市鄉村、民俗風情盡收眼底。人置身於風光無限的自然界,山勢的高大雄偉,溪水的變曲流傳,花卉的豔麗嬌媚等。