巴赫是最偉大的古典音樂家之一，他的音樂是藝術品。巴赫是巴洛克音樂的巨人，他的音樂也是復調音樂的巔峰。巴赫時代，現代鋼琴尚未出現，但他為古鋼琴所作的樂曲依然是鋼琴學者不可繞過的基礎。他處於宗教氣息依然濃郁的18世紀，他的鋼琴作品大多為教學而創作，後人卻從中分析出了更多的世俗性因素，因此，對於巴赫的音樂的風格就有了宗教性還是世俗性的爭論，本文試圖對此提出自己的見解。

J.S.巴赫（1885－1750）一生為我們留下了數量龐大的各類音樂作品。從現有的資料看，巴赫的音樂作品有“康塔塔二百多部（世俗性的佔有二十多部），彌撒曲五部，完整儲存下來的兩部受難樂，二十三首協奏曲，十七首鋼琴組曲，《平均律鋼琴曲集》兩冊，以及大量的經文歌、清唱劇、管風琴曲、室內樂以及管絃樂作品”(注:參見李應華《西方音樂史略》，人民音樂出版社，1988年第25期。)。這些作品以其極高的藝術成就而奠定了巴赫在音樂史上的巴洛克音樂的高峰地位，其勃蘭登堡協奏曲、馬太受難曲等都是今日人們耳熟能詳的常聽曲目。其為鍵盤而寫作的大量作品也是今日鋼琴學習者無法迴避的基礎。如其《平均律曲集》第一次使十二平均律從音樂理論變成音樂實踐，被譽為鋼琴音樂的《舊約聖經》。(注:參見羅耀真《他不是小溪，他是大海――平均律鋼琴曲集》，載於《視聽技術》，1995年第11期。)其為了培養兒子而寫的小作品-15首二部創意曲和15首三部創意曲也成為了當今音樂學習者的最佳範本。

在當時巴赫的作品不為人們所理解，他既沒有顯赫的地位，也沒有贏得社會的承認。是偉大的莫扎特和貝多芬，首先發現了他的寶貴价值。他們被巴赫音樂的深刻、完美與無懈可擊所震撼。

當貝多芬第一次看到巴赫的某些作品時，不禁驚歎道：“他不是小溪（巴赫的名字德文 Bach,是‘小溪’的意思），是大海!”1829年，門德爾鬆在柏林的一次具有劃時代意義的演出中，使巴赫的《馬太受難曲》復活了。

肖邦在舉行他的音樂會之前練習巴赫的作品，李斯特把巴赫 的一些管風琴作品改編為鋼琴曲，舒曼是巴赫協會的創始人之一，這個組織承擔了出版這位大 師作品的完整版本的巨大任務。今天,走遍世界各地，到處都能聽到巴赫的音樂。

其中，許多作 品早已被列為藝術院校培養學生的必修教材和國際重大音樂比賽的參賽曲目。巴赫被稱為“不可超越的大師”，甚至被譽為“歐洲近代音樂之父”。巴赫的音樂如其人，清泉一般的音調總是含蓄地表達感情，當你在仔細分析其樂式時，感情也許在你還沒有反應過來時已經到了你的心底。

巴赫的音樂創作更是為後人做了鋪墊。

巴赫家族就已經出現了一些著名的音樂家。在這個家庭所出生的(&多名音樂家中，約翰・塞巴斯蒂安・巴赫的成就最高，名字最響亮。他的父親是一名中提琴手，哥哥是風琴師。巴赫早年喪父，便在哥哥的指導下刻苦學習音樂，很快便掌握了風琴、小提琴等樂器的演奏方法，同時在作曲方面已嶄露頭角。中學畢業後，巴赫開始了自己艱苦的音樂藝術生涯，在宮廷和一些教堂裡擔任樂師。當時他身份低下，生活十分貧苦，但就在這種情況下，他還是創作出了許多價值很高的作品 巴赫一生沒有離開過自己的祖國，因此他的作品最能反映德國社會和人民生活的特點。他的作品風格莊重而嚴謹，寫作技巧高超，作品內容深刻，對許多音樂形式都作了重要的發展和創新，如協奏曲、管絃樂曲和鋼琴曲等。

他確立了十二平均律的理論，併為此創作了《平均律的鋼琴曲集》。在鋼琴演奏技巧上，他完善了指法的運用，這對鋼琴曲的創作、演奏、鋼琴音樂的發展起了巨大的推動作用。

巴赫一生創作了大量的作品，除了著名的《平均律鋼琴曲集》外，還有《!小調託卡塔與賦格》、《布蘭登堡協奏曲》及《農民康塔塔》等。

巴赫繼承和發揚了前輩作曲家的創作手法，把復調音樂提高到了一個嶄新的階段，對小提琴協奏曲形式的完善作出了很大的貢獻。他的《布蘭登堡協奏曲》對交響音樂的產生起了很大的作用。他的鋼琴音樂也十分突出，為後來貝多芬鋼琴音樂的出現奠定了基礎。巴赫不但是一位偉大的作曲家，而且還是一位傑出的演奏家和優秀的音樂教育家。他在世時生活貧困，沒人過問他的作品；死後數十年才得到人們的重視。他成為人們推崇的最偉大的古典音樂大師，並在世界音樂史上，享有“音樂之父”的美稱。

音樂家從來都不缺少故事和事故，可是這位音樂家，sorry，讓大家失望了，他什麼八卦都沒有，我覺得他的生活簡直和程式設計師一樣簡單：

家-寫程式碼（音樂）-家

而且這個身在歐洲的音樂家這輩子居然從來沒離開過自己的祖國-德國，並不是說他多愛國，而是他要賺錢養家！畢竟他的兩個老婆一共給他生了20個孩子，兩個足球隊。。。這個人就是“音樂之父”巴赫。你可能覺得我腦子有病，幹嘛非要把人家全名寫出來，確實不是我有病，而是在當時的德國有50多個音樂家都叫巴赫，而且他們都是一家子，這其中包括了：

巴赫的兒子，巴赫的哥哥，巴赫的爸爸、巴赫的叔叔、巴赫的爺爺，巴赫爺爺的哥哥弟弟，巴赫的曾爺爺和曾爺爺的爸爸

他們全！部！都！是！音！樂！家！所以在德國，巴赫家族呆過的那個縣城，“巴赫”這兩個字，也等於“音樂家”的意思。

巴赫的一生真的沒啥可說的，如果我是巴赫的經紀人我一定頭疼死了，炒作吧沒啥花邊新聞，而且人家在教堂工作，也不好搞出什麼大的么蛾子。蹭流量吧，莫扎特李斯特這種流量明星還沒出生，唯一能算新聞的就是他的兩個老婆給他生了20個孩子，其中有11個死了（注意：他有兩個老婆是因為第一個死了才娶的第二個！）沒了。。。

這樣的藝人真是帶也帶不紅，話題太少。所以他這一生也沒上過“熱搜”，只是在德國有點小名氣，死後被稱作“一個歌寫的還不錯的彈琴的”（一個寫宗教音樂的管風琴師）。

那你可能就納悶了，他是怎麼紅到今天的？這就不得不提一個富三代了，也是巴赫的老鄉，門德爾鬆，富三代在巴赫去世後的100年無意間發現了巴赫的《馬太受難曲》，嚇了一跳，媽呀這麼牛X的音樂居然沒有人知道！！！愚蠢的人類，我要讓你們受到音樂的洗禮！就這樣巴赫紅了，而且一紅紅了幾百年。

其實，在巴赫大紅之前，他一直是小眾圈子裡的明星，海頓，莫扎特，貝多芬一眾流量明星都研究過巴赫的作品，並且驚呼：

這是人乾的事嗎！！！

為啥呢？因為巴赫的作品數量多，質量高，難度大。而且我看了很多資料，沒有一個資料說巴赫的老師是誰，而且這哥們也沒有出國拜師，可見“音樂世家”這四個字有多屌，所以如果現在的你還沒有做出一番事業，別自責，這根本不怪你，應該怪。。。

那巴赫到底怎麼屌了呢？首先我們先說說巴赫的作品數量，巴赫65歲去世，一生寫了1080部音樂，1080部是啥概念，如果每部作品是一張專輯，那巴赫一生就出了1080張專輯（而且他還有上百部作品因為死的時候不出名，被親戚給弄丟了。。。），而出專輯比較多的鮑勃迪倫爺爺，目前也只出了50多張專輯，幸虧巴赫不是出生在我們這個時代，否則粉絲真的要割腎買專輯了。而巴赫靠著版稅的收入，不光能養活20個孩子，估計都能去火星旅行了。。。而說起巴赫作品的質量呢？我們來看看這幾部作品

音樂舊約聖經《十二平均律》

音樂史上規模最大，結構最恢巨集，最偉大的變奏曲《哥德堡變奏曲》描寫耶穌被猶大出賣、被捕、受審、被釘十字架和被埋葬的《馬太受難曲》單看看這幾個名字，像不像是營銷號寫的標題黨文章：《驚！音樂的舊約聖經居然是它？快來看看都寫了些什麼！》

《居然有人能幹出這種事，一個主題被虐待了30次！》

《不轉不是基督徒！這首音樂寫盡了耶穌受難的全過程！》。。。

巴赫被稱為“不可超越的大師”,甚至被譽為“歐洲近代音樂之父”.

今天,走遍世界各地,到處都能聽到巴赫的音樂.其中,許多作品早已被列為藝術院校培養學生的必修教材和國際重大音樂比賽的參賽曲目.

巴赫在古典作曲家中的地位應排在何處呢?單巴赫的作曲技巧以及對音樂的理解程度上,他足以馳騁在任何音樂家之上.

貝多芬帶給人們的是上帝的怒火,莫扎特帶給人們上帝的歡笑,所以他們的音樂更受到人們的歡迎；然而,巴赫帶給人們的卻是上帝的語言,華麗高雅而不做作,繁複的曲調之中蘊含的作曲技巧幾乎在他後來的任何作曲家身上都找得到他的影子.

卡拉揚曾經說過：“每天清晨第一件事就是聆聽巴赫的音樂,這好似清泉流淌經過心靈的音樂有助於我校正聽力.”誠然,巴赫的音樂聽上去是很“不友好的”,但是,如果您是位音樂愛好者的話,不聽巴赫的音樂就好像錯過了整個巴洛克.

大家都認為巴赫是所有著名作曲家中水平最高的藝術家.他諳熟他的時代的所有音樂形式,並對其中任何一種都能運用自如,達到了爐火純青的地步.例如他對旋律組合法（同時演奏兩種或兩種以上不同曲調的方法）在藝術上的精通程度堪稱前無古人,後無來者.此外,他的管絃樂作品邏輯性強,變幻多樣,主題貼切感人,旋律豐富多姿,因此他愈加倍受讚頌.

巴赫作品結構的深刻性和複雜性比大多數其他作曲家那些更易理解的作品具有更加無窮的魅力.許多偶爾對音樂感興趣的人認為他是陽春白雪,但是應該指出他的追隨者並非少數幾個音樂名流,他的唱片可能比除貝多芬以外的任何其他古典作曲家的都要暢銷.從長遠觀點來看,巴赫或貝多芬的作品遠比一位風靡一時的“流行”作曲家的作品擁有更多的聽眾,因為“流行”只不過是曇花一現,倏忽即逝.

因此，巴赫的音樂是全世界最廣闊深邃的。

前言：普及類搞笑文章多少有些偏頗，大家看看一笑而過之餘還能知道一些知識再好不過，就不要深究博士生論文般的嚴謹了。。。如果覺得好玩，記得分享到朋友圈鴨～

音樂家從來都不缺少故事和事故，可是這位音樂家，sorry，讓大家失望了，他什麼八卦都沒有，我覺得他的生活簡直和程式設計師一樣簡單：

家-寫程式碼（音樂）-家

而且這個身在歐洲的音樂家這輩子居然從來沒離開過自己的祖國-德國，並不是說他多愛國，而是他要賺錢養家！畢竟他的兩個老婆一共給他生了20個孩子，兩個足球隊。。。這個人就是“音樂之父”巴赫。

雖然巴赫在整個職業生涯都留在德國，但他對其他各國發生的事情非常感興趣，獲得了很多其他國家作曲家作品的複製品。他曾為義大利作曲家Antonio Vivald的協奏曲作曲,這些後來也成為了他自己的協奏曲的範本，或者說是模型。在那個時期，法國風格的元素 - 特別是那些以舞蹈形式出現的元素 - 經常被德國作曲家廣泛採用。而且法國文化在整個歐洲都很受歡迎（每一個國王都夢想建造一座像凡爾賽宮一樣的宮殿）。宮廷舞蹈，如menuet, bourée 和 courante 在18世紀上半葉的許多地方, 都是宮廷生活中的一個的重要組成部分。

巴赫對這種音樂的風格非常熟悉，並且在他的管絃樂作品中就能體現出來。其實影響不止這些，但它們都遵循相同的規律。有些作曲家被認為是特定流派的主要代表人物，巴赫研究這些作曲家的作品，掌握了他們的風格，然後將這些元素融入他自己獨特的和高度複雜的風格中。

巴赫，想必大多人都有所耳聞，他是一傳奇人物，他所創作的音樂涉及面廣而深，他的音樂史是一代梟雄。他把西方國家各民族的音樂作曲及風格融合，形成屬於他獨特的創藝，他的音樂曲伴奏所需要的會樂器級別相當高，九級十級的樂器演奏家才能演奏他的樂曲。

巴赫沒離開德國但他的作曲貫穿整個世界

2、以上觀點僅供參考

巴赫一輩子沒有離開德國，寫出大量嚴肅高雅的音樂作品。他為各種西洋彈撥吹管樂器作曲，很多作品大多都是該類樂器登峰造極的演奏，我們見到巴赫作品印刷版往往是某個樂器9級10級考級曲中，可以說是曲高和寡。毫無疑問巴赫不僅僅是歐洲更是世界級的音樂大師。遺憾的巴赫老先生沒有一箇中國風的曲目。但是在16世紀讓他世界各地採風也是不切實際的。當時的歐洲處於生產力大爆發的前夕，無論科學技術還是文化藝術都向理論化系統化方向發展，巴赫可以說是作曲方面的開山鼻祖集大成者前無古人，號稱西方音樂之父。說他的音樂作品是全世界最廣闊深邃不為過。

約翰·塞巴斯蒂安·巴赫(Johann Sebastian Bach，1685年3月21日-1750年7月28日)，巴洛克時期的德國作曲家，傑出的管風琴、小提琴、大鍵琴演奏家，代表作品有《勃蘭登堡協奏曲》、《馬太受難曲》、《b小調彌撒曲》、《D大調奏鳴曲》，被認為是音樂史上最重要的作曲家之一，並被尊稱為"西方近代音樂之父"，也是西方文化史上最重要的人物之一。他成功地把西歐不同民族的音樂風格渾然融為一體，萃集義大利、法國和德國傳統音樂中的精華，曲盡其妙，珠聯璧合。約翰·塞巴斯蒂安·巴赫巴赫是位巴洛克時期的作曲家。在音樂上，巴洛克時期從大約1600年一直延續到1750年。文藝復興時期和後來的古典時期主張秩序、寧靜和清晰，巴洛克時期和後來的浪漫時期則主張運動、不安和懷疑。巴赫的音樂創作意在低音旋律中搭配不和諧和音來表達一種別樣的和聲。他把音樂破碎成抑揚頓挫、起伏不定的小節線的近代節奏觀也在巴洛克時期發展起來。直接導致各種近代奏鳴曲、交響曲、協奏曲、序曲、變奏曲等體裁的其原始形態也在這一時期興起。通奏低音，是音樂最完美的基礎，用雙手以這樣一種方式來演奏:左手彈出寫下來的音符，同時右手增添諧和音與不諧和音符，以彈出悅耳動聽的和聲，來讚美上帝的榮耀，並在可允許的範圍內愉悅神靈。乃至一切音樂的目的和存在的最終理由不是別的，而是歌頌全能的上帝，以及陶冶心靈。他對音樂感興趣的是作曲技法，對這種興趣他甚至愛的發狂。巴赫好似對這些東西有種貪得無厭的職業好奇心:作曲家到底是如何作曲的?他們的創作思想到底如何?只要有機會，他就會到處去聽新音樂的演奏;無法到場親耳聆聽的，他就找來樂譜痴迷閱讀。他對義大利音樂具有代表性的作品進行手抄和改編、他的一些管風琴作品和王室音樂就來自於其對法國音樂的努力專研;巴赫還對當時德國的一些作曲家的作品總譜拿來做一遍遍的改編。甚至，他當時通過各種努力將當時難以得到的英國音樂的樂譜手稿拿到手後，進行深度研究。巴赫懷著對音樂的大膽探索，對那個時代各個國家的知名作曲家不同音樂風格的代表作品全部收集，並且套用當時現成的作曲規則來創作，這樣既省事又能使之聽起來新穎和獨特。古斯塔夫·馬勒(奧地利作曲家、指揮家)在巴赫的作品中，所有構成音樂生命的細胞都是統一的，因為世界是上帝的;再沒有比這更恢弘的復調音樂!路德維希·凡·貝多芬(德國作曲家)他的名字應該是"大海"而不是"小溪"(Bach在德語裡是"小溪"/Brook的意思)。弗朗茨·舒伯特(奧地利作曲家)J.S巴赫每件事情都已經做得很完美，他是一個善始善終的人。理查德·瓦格納(德國作曲家)所有音樂中最驚人的奇蹟。歌德(德國詩人、作家)巴赫的音樂就像永恆的和諧正與自己對話，就像上帝創世前心靈的流動，我似乎無耳無眼，也無其它感官，而且我也根本不需要它們，內心卻自有一股律動源源而出。大多數的音樂家通常都能同意這樣的觀點:巴赫也許是有史以來最偉大的音樂家。然而想要解讀他那難以捉摸的音樂本質卻並非易事。在這一點上，即使經驗豐富的專業人士也發現自己常常為此苦思冥想。

巴赫的音樂作品體裁豐富，其聲樂作品以宗教音樂為主，器樂作品則涵蓋獨奏曲、協奏曲、管絃樂合奏曲、重奏曲在內的各類體裁及其大量作品。因巴赫的作品對歐洲近代音樂的發展產生了積極影響，故被稱為“西方音樂之父”