應該值得看的，群眾的眼睛是雪亮的，這麼好的口碑肯定不是刷出來的，火到這種地步也只有良心作品才可以做到，所以呢肯定值得看的。

值得一看：

《哪吒之魔童降世》最大的看點就是反傳統，對我們婦孺皆知的神話故事就行了一次令人耳目一新的重新定義和包裝。我們記憶中的小哪吒是個正義可愛的孩子，而這次卻成為人人喊打的禍害。在角色的設計上絕對會讓我們的神經來一次疾速閃腰。

天地萬物，陰陽相合，善惡交匯。簡單的兩分法分割出靈童和魔童，才會引出接下來的矛盾衝突。不幸的是，小哪吒這次成為邪惡魔童的化身。魔童這個定義放在小哪吒身上，達到了一種概念先行。頂著妖怪的名頭出世，再加上出生時的天生異象，自然成為大多數人眼中的妖孽。這樣的人物設計，和觀眾的固有概念相左，自然引發好奇和接下來的期待，好戲開始上演。

哪吒和三太子敖丙，正式代表善惡兩端的魔童和靈童。而為人所熟知的哪吒大戰龍王三太子敖丙的故事自然還是會上演。哪吒和小龍王的戲份，這次被設計成了小魚兒與花無缺的CP好盆友。壞壞的小魚兒自然是哪吒，小龍王成為美少年花無缺。及接下來的割肉還母、剔骨還父的戲份。只不過是這些情節同樣是以想不到的方式重新上演。

這次在劇情上的設計同樣標新立異。在傳統故事中，哪吒和父母關係的對立，突出了小哪吒的勇敢和善良（這詞怎麼那麼老舊）。和小龍王的生死紛爭，也是善良的小哪吒為民除害。這次在《哪吒之魔童降世》裡徹底打破了我們的固有認知。

情感對立，依然是小哪吒命運一悲慘結局的初因。但不再是和父母間的對立，而成為更為社會化的偏見意識和個體的衝突。群體層面的偏見，左右了個體成長的不確定性，對小哪吒來說，就是與世俗偏見的對立。而父母在這場個體對抗群體的中，成為情感的粘合劑，同時成為小哪吒本性的覺醒和成長。

環境讓壞孩子叛逆，而父母的良善永遠會是孩子脆弱時的依靠，以及激發鬥志的強大動力。

這一點哪吒和群體，哪吒和父母，這兩個層面的關係，也和傳統的概念，有了一次截然相反的轉變。

而這種相左的概念的設計，在推陳出新的同時，同樣符合一定層面的社會形態。孩子雖然是家庭的一份子，但同樣是社會的一個人。所接收到的社會的反饋，對孩子的成長有著莫大的影響。普世萬民不再是傳統文化中的良善，烏合之眾的心理還是最為樸素的利己性，同樣會以膨脹的方式，比個體的排斥而更為非理性和迫害性。

所以，這次小哪吒所承受的來自群體的壓力，要遠甚於曾經所面對的獨斷專行的父親。慶幸的是，這個版本中的父母，成為了小哪吒最溫馨的依靠。

善惡依然對立，而故事卻截然不同。這一點，也讓《哪吒之魔童降世》更趨向於成人向電影，而不是低齡化兒童的專有。

角色設計，劇情設計，這次在《哪吒之魔童降世》中天翻地覆，所以觀看時真的是一次重新再認識。

然後說說這部電影觀影上的感受，激爽，視效震撼，這一點對普通觀眾來說，就夠了。

談談電影本身在製作上的一些情況。

現在中國電影的製作流程，製作模式，已經趨向於工業化。特別是重部頭的商業電影。所以在劇本層面和製作層面上，都足以拿商業電影的標準來進行考量。

《哪吒之魔童降世》整體故事有固有根基，即便是一次截然相反的改編，單邊不是天馬行空的胡編亂造，所以在故事走向上接受起來沒有困難。懷胎三年魔童生、龍族人族的相爭、以及骨血還父母的涅槃。這些都會一一呈現。

但恰恰是眾所周知的情節，影響了製作中的思維，而被有所弱化，甚至有的時候沒有前情的鋪墊，涉及到人物行為轉變的時候，會顯得有所突兀。

首先是人物上的缺失。小哪吒本是老三，還有兩個哥哥金吒木吒，這一點在電影中沒有蹤影。其次，是李靖王府的孱弱，王府中的人物只有父母小哪吒三個人，對了，還有兩個看管小哪吒的喜劇性的兩個小寵物。這一點，有點遺憾。

其次，想當然的對故事都熟知，從而讓無差別的爆爽動作打鬥戲份充盈起來，影響了文戲的比例。

當然，上述這些狀況的出現，會和本身製作的背景有關係。商業電影的製作畢竟會受制作成本和週期的控制。所以會減少人物，以降低成本。突出視效動作戲份，以增加看點，彌補文戲的不足。

最後，說說《哪吒之魔童降世》的解構思維。翻天覆地的改寫，讓一段老故事重新煥發新生。小魚兒與花無缺的人物架構、情感矛盾衝突的轉移、甚至逆天改命時類似《大話西遊》裡獨臂擎天的壯舉，都表明了這部電影在諸多情節和細分的設計上，既有對時下個體和社會情感的衝突、成功影片中情感燃點的借鑑，這些都讓《哪吒之魔童降世》有了現實情感的根基，以及其他作品中成功元素的再利用。

補充一下，電影《哪吒之魔童降世》裡在語言臺詞、配角人物這些方面的喜劇元素的設計，同樣非常亮眼。

總之，電影《哪吒之魔童降世》會是今年暑期非常亮眼的一部電影作品，同樣也是代表中國動畫水平的又一部成功之作。雖然，小哪吒不再是那個小哪吒，故事也不再是原來的故事，但看過之後，你會愛上哪吒這個壞孩子。