電視劇版《閃光少女》的導演和編劇依然是電影版的導演王冉和編劇鮑鯨鯨，當年王冉作為一個新人導演，能讓《閃光少女》在諸多中國產電影和喜劇電影中脫穎而出，主要是靠他另闢蹊徑，找新人小鮮肉拍青春片，雖然沒有流量大明星扯眼，卻縮短了觀眾和電影故事之間的距離，富有少年氣，帶入感很強，生活化，接地氣，這才是青春該有的樣子。

2017年，電影《閃光少女》被網友評為最“真實的青春片”，豆瓣評分達到7.3，曾斬獲多個電影獎項。應廣大網友的強烈呼聲，今年年末，《閃光少女》電視劇版終於在愛奇藝播出。

電視劇《閃光少女》最可貴的地方在於拋掉了狗血，沒有要死要活的瑪麗蘇，也沒有大起大落的人生軌跡，主角團都是很平凡地活著。陳驚第一次告白被王文拒絕之後，完全沒有表現過多的傷感，反而鼓起勇氣去證明自己也可以登臺表演；李由暗戀陳驚，但還是答應了陳驚去王文寢室做臥底，偷拍王文；學校集體去遊樂園時，李由給陳驚帶來無微不至的照顧，但是陳驚還是沒能明白李由的用意，處處都鬧烏龍。青春本就應該像這樣輕鬆、美好啊！

電視劇《閃光少女》製作上都比電影版的更加有學校日常氣息，增加了很多劇情，比如：琴房對面的奶奶從一開始和陳驚的不和諧到之後陳驚為奶奶彈曲，奶奶為陳驚送包子和流水面；徐櫻遭到校園霸凌之後，女生502寢室一行人一起和徐櫻染了頭髮，讓徐櫻真正的站了起來；還有讓發笑的“實力派巨星”馮宇安，被只吃鮮肉的烏龜咬了一口，經費不足的“破”冰船等搞笑片段，這些都很好地豐富了故事情節和人設。

本劇隨著一句“敵軍還有五秒到達戰場，請做好準備”開始，大家打掃寢室衛生，整理樓道衛生，這樣的場景在高中或是大學裡大家肯定經歷過，面對學校的寢室衛生檢查，大家都會把學校違禁的電器，以及在寢室裡堆滿的垃圾馬上清理好。在劇裡男主“油渣”所在的寢室裡他的室友說他的東西最多最麻煩，“油渣”回道：“吃東西的時候你們都要加我爸爸呢。”畢竟“油渣”是寢室裡的後勤保障，油鹽醬醋都在“油渣”那裡。而女主陳驚這邊，室友們在不慌不忙地收拾著自己的東西，叫陳驚不要拖後腿，陳驚一把抱住自己的東西往櫃子裡塞，然後一把就把櫃子門帶上。一開始就是這樣一幕幕生動的生活畫面，讓人回想起自己大學和高中時光的場景，這真實而有趣的校園生活片段在劇中表現得活靈活現。真的是青春有一千張不同的臉，但永遠像你像我。

男主角陳驚和女主角李由簡直是劇中的一對活寶，他倆出場一定是在吃吃吃！彷彿有歡迎來到神經和油渣主持的“舌尖上的琴房”的畫面，對面老奶奶剛煮軟的粉絲，透過竹筒傳遞到碗裡，蘸上秘製的醬料，香軟彈牙，消解在琴房一天的疲勞；如果想談理想，來一盤錫紙捲髮棒烤肉，能很痛快地抒發雄心壯志。

而這對cp不只是單純的呆萌搞怪，逗趣的劇情中也飽含溫暖，他們像光一樣，想要溫暖身邊的人。面對琴房對面孤獨的老奶奶，他們選擇感化和照顧老奶奶。而這也表現出了該劇的主旋律——照亮他人。看過電影的朋友應該都知道，陳驚和李由不久後就要與502寢室的人組成樂隊，從502一行幫助徐櫻擺脫歧視也可以看出，她們和陳驚一樣有一顆熱血的心。

《閃光少女》還有一個令很多少年感動的地方，就是把二次元的定位給找準了。二次元在家長心中的地位一直不高，在《閃光少女》中，導演把二次元描繪成了青少年的一種心理上的撫慰，給了廣大二次元觀眾一種可貴的認同感，也給家長們看到了孩子們的真實世界。

不同於電影，電視劇還有一根線，就是陳驚的姐姐陳和與超級偶像馮安宇的感情線，就把青春的定義擴充了到了成人世界。陳和對於感情的麻木，還有馮安宇在職場上的起落無奈，隱隱地與少年主角團形成對比，突出青春的天真可貴。

電影《閃光少女》講述了神經少女陳驚與男閨蜜油渣及一群熱愛民樂的少女們，共同組起民族樂器隊，大戰西洋樂隊的勵志青春故事。她們挑戰權威、破除成見，上演了一幕幕生猛搞笑的青春趣事。在電影版上映期間，口碑一路高漲。可以說是2017年度最有記憶點的青春片之一。但因為電影時長有限，《閃光少女》裡的很多形象和她們背後的故事沒有展開描述，讓很多影迷意猶未盡，而此次劇版將把少女們的青春故事生動立體的呈現出來。

劇版《閃光少女》由電影《閃光少女》的編劇鮑鯨鯨和導演王冉再度攜手打造，作為這個IP的“親媽”，這個創作團隊才最懂這個故事裡的核心精髓。據悉，劇版將在電影版的基礎上再升級，加料加糖加熱血。陳驚、油渣等人的成長線將豐富到電影版的三倍以上，民族樂器與西洋樂器的音樂大戰規格也將升級;劇版還將加入偶像與教師的高甜愛情線，而這部分的戀愛劇情的比重將和校園線的故事一樣重要。此外，劇版也將加入502宿舍所有姑娘背後的熱血勵志故事，一起體會最暖最燃的青春物語。

電影和電視劇的區別，電影那麼多鏡頭而電視劇往往是中近特鏡頭多平視視角，因為電影是需要仰視的是藝術範疇，而電視劇都是大眾是家常裡短社會實踐。