大畫幅攝影，現在已經很難有大市場了。小市場也在急劇萎縮。首選，大畫幅雖然畫面效果十分出色，早年的全畫幅是難以超越大畫幅圖片效果的。

但是，隨著技術的不斷進步，數碼相機的高畫素化和中畫幅機型不斷湧現，現在中畫幅已經基本可以超越大畫幅的畫面素質了。

過去我們全畫幅只能停留在14位元的色彩量化上，這樣形成的色彩還是相對較少的，而現在中畫幅已經達到1億畫素16位元的圖片了，這種標準拍攝出來的圖片，從解析度，還是色彩的層次上，以及影調層次上，基本上可以達到或者超越大畫幅相機的拍攝效果了。這樣的話大畫幅的優勢幾乎已經沒有了。

其次各大生產企業基本上不生產大畫幅相機的鏡頭了。而現存的大畫幅鏡頭已是十幾年前的產品了。從解析度和對比度指標來看，已經比較落伍了。而近幾年全畫幅相機的鏡頭不斷進化，推出了許多大光圈，超大光圈，超高解析度的鏡頭，這些超級鏡頭配上超高的畫素，結果是大大超越老鏡頭配大畫幅所能達到的解析度和對比度極限。

現在有些大畫幅攝影機的興起，只是一種攝影愛好者懷舊的心理和玩攝影的心理罷了，就像現在很多人懷念黑膠唱片一樣。

當然大畫幅膠片有個好處，就是可以長久地儲存，而且找尋起來相對直觀一些。

前一段我在回答其他問題的時候說過，攝影，百分之99的人，只是玩攝影，玩器材順便拍幾張孤芳自賞的圖片。畢竟從事專業攝影，和靠攝影吃飯的人在這個攝影人群中是極少數。真正從業餘走向大師的人更是少數。所以玩大畫幅相機，如果你的資金雄厚，沒問題，可以玩。如果資金不那麼雄厚，玩起來也有點太傷錢了意義不大。因為那些老鏡頭，老相機已經是收藏價值多餘應用價值了。

大畫幅在膠片時代指的是4x5（英寸）以上的畫幅。主要有4x5，5x7，8x10等。和135底片面積只有8.64平方釐米相比，即使最小的4×5，其面積也達到了128平方釐米，是135底片的15倍，所以影象細膩，表現力豐富。未來數碼相機的底片會不會越來越大？大底片不會是多數人追求的目標，但會有部分擁躉，因為高畫質晰照片是有追求者的。

大畫幅攝影主要是指4*5、5*7和8*10寸膠片攝影，目前雖然已經有了中畫幅數碼影象感測器和相機，但還沒有大畫幅的數碼影象傳器，拍攝大畫幅照片還需要使用大畫幅膠片和大畫幅相機。

在膠片時代，大畫幅是照相館用於商業人像攝影的主要感光材料。那時，使用大畫幅主要有兩個作用，一是利用大畫幅的大底片，原底印像，可以得到質感豐富，層次分明，顆粒細膩的高品質照片（數碼攝影要控制噪點，而膠片要控制的是顆粒）；另一個作用就是在大畫幅底片上作分格拍攝，一張底片拍出不同尺寸的照片。

這種大畫幅相機主要有兩種，一種是室內使用的座機，非常笨重，無法在室外使用。另一種叫作外拍機，使用三腳架支撐，可以扛著上門去為客戶服務。

（老照片館使用的大畫幅座機）

進入數碼時代以後，照相館普遍用上了數碼相機。原來的大畫幅膠片相機，不是被損毀就是成了收藏品。

雖然現在數碼攝影技術已十分發達和方便，但還有一部份發燒友（其實稱他們為發燒友有些不合適，應該說是大師）依然還衷情與這些老古董，整天象唐吉訶德一樣，槓著這些老式的膠片相機去新疆、上西藏，拍攝風光照片，不辭辛苦而又樂此不疲。他們使用這種方法並不是因為大幅膠片攝影比數碼相機先進，也不是因為膠片拍出來的照片就比數碼相機拍的質量高。這裡面主要的原因是：一方面，這是一種樂趣；第二，使用這種膠片攝影，還真得有點大師的本事，因為需要全手動地控制曝光、全手動地對焦，拍攝的照片其中一大部份體現的是攝影者對相機的操控水平。而且，這些相機已不是過去的老式的外拍機，這些大畫幅相機非常地精製且昂貴。用大幅膠片相機攝影，應該說是技能、財富和身份的象徵。

（經典的林好夫大畫幅相機）

但是，現在玩這個的已經越來越少。主要原因，一是太麻煩，拍好的底片要進行沖洗，有的為了後期製作的方便還要將底片或照片再掃描到電腦裡作數碼化，與其這樣還不如直接用數碼相機拍攝。另外一個更重要的原因，是沖洗膠片和洗印照片的圖片社越來越少，洗印的成本非常的高。使用數碼相機拍出的圖片，可以直接發到網上的圖片庫進行銷售。但用大畫幅膠片拍攝的圖片除非攝影者有很高的知名度，否則前去求片的幾乎微乎其微。

現在大畫幅攝影的市場已經越來越小了，數碼攝影已完全可以滿足高品質圖片的技術需要，中畫幅影象感測器的畫素有的已經超過了1億。現在還在玩大畫幅膠片的，只能說是大畫幅的鐵桿粉絲。不過這是一種愛好，就象好多人喜歡黑膠唱片、喜歡老膠片電影，無可厚非。

不過有機會玩一把大畫幅膠片，也是一個不錯的感受。因為它的攝影理念和方法與數碼完全不同，它不能像打機關槍一樣突突就是一梭子，它需要認真構圖、等待光線、一張底片、一張底片地裝到相機上慢慢地去拍。大畫幅攝影需要慢工出細活，講究的是玩相機的技術。