主要是靠自己駕馭創作大幅作品的能力。也就是說你必須有這方面的能力和本事。如果沒有這方面的能力和本事的話，給你什麼方法你都搞不好。

也有先畫幅小圖，然後用九宮格的方式把小圖分割成很多小塊，然後再按比例往大幅牆體或者紙等其他材質上放大。這種做法比較保險，比較準確。但是畫面的生命力和激情是沒有啦。

如果是人物類作品，比例要求比較精確，須打好精確小稿，過去是透過打格子，等比例放大，現在用投影機放大。風景類（山水）形體要求不需要太準確的，可以直接畫，因勢利導，形態有些差異也無妨。

個人的經驗，素描都畫過靜物吧！把大的圖分成小的圖，圖與圖的關係！很像拼圖！這樣去理解，以確定點，在連線，確定面！類似網格畫法！

這個問答我來答吧，這種工作我幹過不少，可以說是熟的不能再熟了。怎麼形容呢，就是手握金鋼鑽，能攬瓷器活吧。

大幅的畫作繪製，兩種形式的製作，一是客戶的要求內容，無樣圖的創作畫，這種畫設計要求要自己構圖，先設色彩小樣，拿出小樣效果圖，客戶滿意後就按小樣放大。小樣只是提供給客戶的參考樣本，裡面沒有多少實際的具體細節。在大畫繪製時，很多東西是組裝上去的，在放大時，不需要有什麼工具來放大，創作的畫面，難點是構圖，優點是可自由發揮，比例上沒有嚴格要求，色彩嗎，是必備的技能，胸有成竹。

第二種是放大複製，這種畫沒有多大難度，要求是復別構圖基本準確，這種畫可用分格式對號入座的放大方法。只要不怕麻煩的作細格分格，在製作時，不需要有多高的美術基礎，就如搞十字誘般的，照著葫蘆畫樣吧。

大畫創作，對畫家技術是考驗，大畫，一般多在公眾場所，接待南來北往四方遊客。不論是構圖或著色，要求鮮美乾淨，場景氣勢宏偉，空間視野開闊，色調以歡快的暖調為首選，高手在民間，沒準遊客中常有高手，所以，色彩關係要求準確。大畫是客戶的形象，也是畫家的形象，不能亂芋充數喲。

功底特別好可以直接起稿，但是即便是大師也往往要先畫草圖。二十年以前也有先畫幅小稿，然後用九宮格的方式把小圖分割成很多小塊，然後再按比例把每個區域性放大，也有利用使用放大尺和投影儀幻燈機的，現在可以直接把小稿噴繪放大再複製。

不管用什麼辦法（直接畫，過稿，電腦放大），都要有畫大畫的駕馭能力。畫牆壁的畫要用梯子或升降平臺，紙本的一般要有背景畫牆（磁性氈）立起來畫，過大的畫也可以放地上畫。

作為一個資深的吃瓜群眾，我來回答這個問題。

首先，我們知道，像最後晚餐這種巨幅畫作，其實時經過很多次改動，反覆的打磨，反覆的修改，細節的處理完全超乎我們的想象。我們可能覺得是一筆畫出的，其實是修改了上千次，以前看過描寫達芬奇一生的書，達芬奇在做畫師，其實是非常辛苦的，之所以能有那麼高的成就，其實不僅僅是對藝術要求的高，更是他對組品嚴苛的要求。

我們知道，比例這個東西，其實是透過人的肉眼傳達到畫師的大腦，再從大腦傳到受上，而用手將三維的世界轉化為一張平面上。一個優秀的畫師，真的不是一朝一夕就可以培養出來的，要經過大量的繪畫經驗，不斷的學習，不斷的提高，才會有水平。比例這個東西，其實當看到一幅景象，畫師用肉眼就已經能確定出景象的比例，哪裡是重點，哪裡是細節的體現，考慮的會非常全面。其實畫師會畫出大概的輪廓，然後進一步的填充和完善，其實沒有一上來就畫的特別細緻的。以前，我在美術課上，美術老師教過一個簡單的畫畫方法，雖然簡單，但是卻是一個美術的技巧。就是我們準備畫一幅畫，那就把這幅畫裁剪成若干小格子。每一個小格子裡的影象是非常簡單的，把每一個格子分別畫出來，然後在按照數字的標號從新排列。這樣重粗之後就會得到一幅很大的畫，而且畫出來的畫是另一種感覺，這種方法，雖然簡單輕鬆，但是很少有人真的注意過，所以我覺得作為一個新手畫家可以借鑑一番，希望可以幫到你！

要說特殊的方法也是有的，也不是什麼特殊才能，比如說用投影西方文藝復興時就使用了，但是畫家藝術家的眼睛是經過長期訓練的，對比例觀察有一套自己的觀察方法，舉個例子一個你熟悉的人遠遠走來，你不用看清他的面貌，就能知道他是誰，就是因為你看到了他的外形比例特點，在看一個整體的形，而不是去看細節，一個摩天大樓在眼裡就是一個火柴盒，這就是畫家的整體觀察方法，任何畫家要想把形畫準畫對，都必須有這個觀察的感受，整體聯絡的去看，經過多年視覺訓練，對比例就比較敏感了，哪裡不準一眼就能看出問題，都是訓練的結果，前提是要保持物件一個足夠的距離，所說的退遠看一看，眯眼看一看，要不然也會一葉障目，不見泰山！

是畫家都能控制，控制不了，不是真畫家！不是真畫家還想畫巨畫，也有一個笨辦法：那就是用九宮格！現在技術高超，也可以用投影儀……

俗好說難者不會，會者不難。首先是題材，需要畫什麼樣的畫，有的客戶會看小樣，有的隨意，畫什麼畫都行。其實大畫最好畫，這就是才能吧。經常在外面畫畫的人都有布控能力，我們那時候畫大型壁畫的時候都有明確的分工，有人前面打草稿（粗畫），後面細畫，所謂（大膽落筆，細心收拾）。有時一邊畫一邊把當地的故事加進去，能讓人身臨其境，能從山海關畫到嘉峪關。只要你想的到，我們就做的到。沒有絕竅，就是經驗。

以內容和體材、形式而定。比如《狼牙山五壯士》是以幾何形式展式；香港＂中行”大廈設計是貝聿銘整理吃飯的筷子而產生靈感創作的。