不同的表現，都需要功底，不能這麼簡單對比，風光片是時間機遇技能綜合，真的要看運氣，今年紅海灘日落就是如此，一天都是陰雨綿綿堅持到最後一個完美日落，多方面的因素促成一張照片，簡約的也要功底，多年的積累，獨到的視覺，簡約的風格亦或能打動人們！

如果想拍的出類拔萃，那麼都需要點功力。勤能補拙，多學習，多思考，多嘗試，理想計劃加上感性運氣，就一定會有滿滿的成就感！

對於初學者來說，或許認為拍攝風景大片最具功力，其實就我親身體驗感覺是極簡風格最不好拍，拿拍攝一隻昆蟲為例，雖然畫面單一，但那是需要時機與時間的，而拍攝風景大片就有的是時間讓你調光調距，光線不理想還可以藉助反光板，一天可以成千上萬次的拍，可是拍這些小昆蟲就不一樣了，沒等你調好焦距，它早飛走了，拍攝機會轉瞬即逝，所以說拍攝這些簡約、靈動的東西是最需要功力的。

謝謝邀請，這兩個都考驗你的攝影功力，這兩個都需要有一定的審美，這個功力是從何而來的，看的書，去過的地方，對事物的敏感程度，技巧的掌握，簡單說就是經歷，一個內心複雜的人很難拍出極簡風格，一個不愛出門的人也很難拍出風光，風光和極簡是兩個方向，用途也不一樣，我倒是覺得環境特別重要，會帶給你靈感，好的風景是容易拍出好看的風光大片，而極簡風格對環境要求更高，要求也更多，思考的東西也不一樣，更不容易表達攝影師的思想，所以回答樓主的問題，極簡風格更考驗功力。

任何題材的攝影，特別是對專業攝影人來說都是一種考驗。再者，何以為風景大片?我以為極簡風格的攝影作品也可能是風景大片。所謂大片，無非是畫面場景大一些，表現主體多一些，尤其是體現城市風貌或山川江河之類的，多以俯拍視角見長。而極簡攝影作品主要體現的是背景單一，主體突出，畫面簡單，構圖簡潔，思想深刻。這些主要是根據個人興趣喜好、拍攝題材、表現形式和內容不同所決定的。所以，看一個人風景攝影功力高低不能單純從所謂的風景大片和極簡風格上看一個攝影人的功力。不論是什麼題材的攝影作品，都能看出一個攝影人的功力，尤其是對專業攝影人來說，都是一種學習和考驗。攝影的過程就是不斷學習，不斷髮現，不斷實踐，趨於或達到完美的過程。下面這組圖片是我的練習片，既談不上什麼大片也不是什麼簡約作品，只是對構圖和審美的一種學習和實踐。

沒有什麼絕對！風景大片有時要等候，等待，一生也可能只有一個地方一個題材的好作品！極簡風格，看似簡單，但是你知道里面凝聚了攝影人多少心血？當然，只有做了經歷了，你才懂得！

這個類別攝影跟攝影功力沒啥可對比性，關鍵看你偏好哪方面攝影風格，每個人的攝影愛好不一樣，就像有些喜歡拍風光，有些喜歡拍人文一樣，沒法對比。

要說攝影師拍風光大片和風光簡約這兩者之間的功力，我認為是風光大片難度較大。

1.大片的不穩定因素太多，不太容易把握，有的美好時光稍縱即逝，有的是不可抗拒因素太多，大多攝影師，為了拍好一個大片提前幾個月甚至更長時間做準備。

2.簡約風格的作品，最能提現攝影師的主題，這個一般比較容易出作品，但做到做好還是比較考驗攝影師的智慧的。

3.不管是風光大片還是簡約風格，都是好的攝影師的拿手戲，具體而言風光大片最考驗攝影師的功力。

各有各的著眼點。相同之處是都要考慮佈局、光線、視角，不同之處在於，風景大片著重於景深、整體結構和層次，而近景則講究細節和清晰度。

一個優秀的問題，比一個優秀的回答更加難得。好問題！

我個人是極簡主義攝影的批判者。

極簡主義其實是在譁眾取寵地將攝影往一條死衚衕帶。

視覺記憶是最不容易被記住的，也是最容易被模糊化的。極簡主義攝影缺少的正是可以讓我們記憶和回味的畫面元素。極簡主義的照片看上去第一眼很震撼，和無數大片一樣，但是當我翻過這一頁，閱讀後面內容的時候，我差不多已經忘記了剛才看到的，只記憶了一個大概。畫面中也缺少需要讓我去思考的內容。

因為，畫面元素太少了。

很多人都說攝影是做減法的。對不起，那是針對初學者說的。別太當真。

因為初學者沒有能力來處理畫面中眾多的元素，所以建議大家做做減法，去除一些畫面元素來幫助你拍攝到漂亮的好照片。

初學者拍攝的照片往往是上圖這樣的，已經很不錯了。

不過有多大意義嗎？沒有！

一幅優秀的，經得住看的作品，必須擁有足夠多的畫面元素，足夠多的細節讓人去審視。

攝影特有的畫面描寫能力和豐富的細節層次是攝影的一個重要特徵，我們沒有必要去避長揚短。

不過，可惡的是我前些天要寫一篇文章需要引用到亞當斯的照片。我偶然看見了亞當斯在同一地點拍攝的作品。我恨不得立刻把SD卡扔了，接著將硬碟徹底格式化。我怎麼這麼笨呢？

風光攝影、靜物攝影、人像攝影其實是很考驗一個人的攝影水平的。

不得不發出這樣的感嘆！