應該多讀古人的經典作品，多多掌握詩詞的格律和聲韻，營造一種詩詞的意境。多讀，多看，多構思。靜靜地感覺穿越回古代的歲月，與他們對話，好友佳人，邀月同坐，竹林賞雨，月下瑤琴。

如何寫古體詩？

當然是先掌握詩詞格律及聲韻，古人的經典作品要多讀，多看，多領悟。

天對地，雨對風，大陸對長空！

一對十，千對萬，幾樹對數片！

只要對仗工整，押韻，朗朗上口，表達意思清楚，語句通順即可，其它的再慢慢去領悟！

今人寫詩有一個誤區，以為寫詩必須格律，其實不然。在舊體詩中，除格律詩外還有另外一種體裁——古體詩。

古體詩與近體詩相較，沒有格律的限制，形式比較自由，但也有其規則，下面我簡單介紹一下古體詩。

古體詩可分為樂府詩、柏梁體、歌行體與言體詩。

樂府詩常以配樂而唱，樂府是古代官方音樂機構，今人只需瞭解即可，流傳較廣的有《上邪》、《孔雀東南飛》、《木蘭辭》等；

柏梁體相傳為漢武帝所創，建柏梁臺與群臣聯句作詩，句句押韻。比較著名的作品有杜甫的《飲中八仙歌》；

歌行體始於南朝，為鮑照所創，在樂府詩的基礎上加以創新自成一體，平仄不拘，以七言為主。代表作品有張若虛的《春江花月夜》、劉希夷的《代悲白頭吟》；

言體詩的形式比較豐富，常見的有四言到七言，也有雜言並陳，例如李白的《夢遊天姥吟留別》。這種形式比較常見。

古體詩沒有格律的要求，平仄不拘，句式與篇幅也沒有規定，但最基本的要求是押韻。

在古體詩中，既可以押平聲韻，也可以押仄聲韻。例如賈島的《尋隱者不遇》：

去與處，同屬平水韻六語，仄聲部。此外，古體詩還可以鄰韻通押，甚至換韻，一般是在篇幅較長的詩中採用。

還有一點需要注意，如用平水韻，上、去聲不可與入聲混押。新韻中沒有入聲，則不用考慮。

SORRY，您的感覺是錯的！

在金庸先生的《笑傲江湖》中，風清揚教令狐沖學獨孤九劍時曾經說過一句話，原文如下：哼哼，熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟！熟讀了人家詩句，做幾首打油詩是可以的，但若不能自出機抒，能成大詩人麼？

南宋末年，金國出了一個詩人，叫元好問。他雖然讀過很多詩，但任何一個身處江南之地的南宋讀書人在讀書數量上都可以輕易碾壓他。可是，元好問以一個人之力，硬生生地和整個南宋分庭抗禮。

李白天天喝酒，罵人，打架，旅遊，修道，還動不動煉丹玩，杜甫不也如此，天天只知道逃難，逃命，流落四方然後種點瓜果蔬菜，連床像樣的被子都買不起，還要和領村的小孩子鬥口角，可以這樣說，讀書也好，讀詩也罷，大唐讀得比李白杜甫多的人如過江之鯽。

那又如何？

千年來，所有寫古體詩的人不還是被李杜壓得透不過氣來？

讀書破萬卷，下筆如有神。關鍵字不在於“讀”，而在於“破”，哪怕只讀十首詩，讀懂了，讀透了，讀“破”了，照樣寫出一手好詩來。若只是讀，讀遍全唐詩也是枉然，提筆時難免“拔劍四顧心茫然。”

按金庸先生的話說“做幾首打油詩是可以的”。

比如，隨便給出來一首詩“打起黃鶯兒，莫教枝上啼。啼時驚妾夢，不得到遼西。”二十個字，還押韻。背下來太容易了。

然後呢？

這首詩是以動作描寫做為開頭的，而且偏不告訴你為什麼要打黃鶯鳥，勾引你必須看第二句，給出一個答案來。可是這個答案又隱藏了一個問題。然後又勾搭你看第三句，可該殺的是第三句又埋伏了一個小坑，讓你不得不看第四句。

哦，原來是打擾了我夢到我的丈夫。

這一首詩裡，沒有相思，閨怨，寂寞，無聊，折磨，淚水，望遠，家信等這些爛大街的俗貨，偏偏將上面的情感一個不落地全體現了出來。

那麼，是不是可以告訴我們，如果我要寫一首詩，是不是也可以用動作描寫開頭，是不是也可以在每一句裡埋伏一個提問，促使讀者向下讀去。然後，那些爛屁眼的詞彙我是不是也可以一個不用呢？

看到這裡，以為結束了麼？

不！

這詩裡面還有莫大的悲傷和擔優，因為遼西有戰事，詩中女子的老公可能正在戰場上廝殺。

是的，這首詩裡還隱藏了至少三個關鍵情感

擔憂！牽掛！害怕！

可是，我們在這首詩的表面上看到這三個情感了麼？沒有，詩寫得清新，情趣，甚至還有些性感女人的慵懶。

二十個字裡，一個情感詞彙沒有，卻給了你至少十種情感的標籤！

你服不服？

那麼，你是不是也可以按照這種回回繞繞層層疊疊的創作方法寫出來一首呢？

詩，應當是這樣讀的！

《感月下獨酌》

半壺老酒一壺春，未飲瓊漿已醉人。(借)

玉碗盛來琥珀色，金樽傾盡海棠唇。

愁腸半是人微醉，彎月一庭夜已深。

悵望黃昏月不語，往來月色追何人？

諸君笑我貪春色，月在今宵酒送頻。

美酒莫酬留戀客，但能醉客也醉心。

世間難免多憾事，三分無奈酒七分。

敢問浮生多少恨？長更寂寞不銷魂。