如果這個念頭是你自己的，那麼請你立馬冷靜冷靜，或者轉一下注意力，找些別的事情做做；如果這個念頭是別人告訴你的或者是身邊朋友的，麻煩你直接對他進行勸告，這個念頭對於攝影師而言實在是太過於危險了啊年輕人！

沒有牛逼的器材，就拍不出牛逼的照片？看看身邊的時代吧，這已經是個全民普及攝影的時代了！不像從前攝影只是某些家境富裕階層才能夠進行的活動，現在的攝影，只要你有手機就能夠拍出非常不錯的作品了！而手機則又是誰會負擔不起的奢侈品呢？

縱觀世界最牛逼的攝影組織瑪格南，老一代的攝影師們對於膠片的嚴謹之情讓人感嘆，但是如今的他們，很多人甚至開始用手機作為拍攝的工具來繼續自己的影像之路，因此器材真的不是今日最主要的因素了，更重要的，是學會傾聽自己的內心，你，想拍出什麼。

我認為，有這種想法很正常，很多學攝影的人剛開始都會有這種想法，因為他們還沒有領悟到攝影的本質（無論是從技術層面還是藝術層面）。

對於很多人來說，只把攝影當成一門技術，這種技術就是鼓搗各種相機和鏡頭的技術而已。客觀的說，這個想法在一定程度上也是可以理解的。畢竟，用手機拍的照片和用專業級全畫幅單反拍的照片確實是沒法比。作為攝影愛好者，你的器材可以不是專業級全畫幅，但你的器材也不能太差，它要具備各種自己手動調節引數的功能。否則都是全自動模式，那壓根就不叫學習攝影了。

如果你已經配了一個不算太差的相機了，那麼，拍攝時就沒必要再跟別人拼器材了。此時的攝影，不僅僅只是一門技術，更是一門藝術。藝術需要一定的藝術表現力，這包括攝影觀察力、對美的敏感性、對視覺表現力的把控、對藝術的理解、對生活的感悟……如果沒有這些層面的深刻理解，僅有好相機也是拍不出好照片來的。

這句話廣泛流傳於新手或攝影愛好者之間，成為這個群體的遮羞布。

實際上說這樣的話，有這樣的想法，並沒有什麼丟人的。他只是一個人攝影初級水平的標誌。

我們知道上世紀有很多攝影大師，比如說佈列松。可以說，我們現在任何一個初級攝影愛好者的，照相機、鏡頭，其綜合性能都遠在大師的照相裝備之上。但是我們有幾個人能拍出大師那樣的作品？

裝備在一定程度上能夠反映問題，但它絕對不能代表所有。軍事界也有唯武器論之說。我們回想一下，中國的抗日戰爭時期、解放戰爭時期、抗美援朝時期，我們的裝備都遠遜於敵方，但我軍都能以劣勢裝備戰勝優勢裝備的敵人。

同理，攝影界也有“什麼牛頭狗頭，關鍵是鏡頭後邊的那顆人頭”之說。攝影師基礎理論的儲備、攝影技能的熟練掌握，是作品呈現的基礎。

我們也必須承認，有些特殊的場景必須用過硬的裝備。比如說，拍攝高速運動的物體，相機的快門速度跟不上，或者連拍速度跟不上，都不可能拍出完美的作品。

但是這只是在特殊條件下才能發生，而日常生活中的所謂人文攝影、紀實攝影，根本和裝備沒有太大的關係。

最後需要說的是，一個攝影愛好者什麼時候能夠達到對自己的裝備瞭如指掌，並能夠因地制宜的科學運用，不再抱怨自己手中的武器，那是他在攝影道路上開始走向成熟的標誌。

一部分人認為器材很重要，我拍的照片不如你好，是因為我的器材沒有你的專業。

還有一部分認為拍照的人才是最重要的，只要你的技術好審美高，用卡片機都能拍出大片。

兩種說法都對，但也都不對。

首先，攝影是一門嚴重依賴於器材的技能。從某種角度上來看，整個攝影史其實就是相機的發展史。很多攝影技術的提高和拍攝題材的拓展都要依賴於器材效能的提高。

就拿現在的體育攝影師來說，為什麼基本都是佳能1DX系列機身，因為普通相機的對焦速度、連拍速度就是達不到要求。

拍攝明暗反差大的場景，全畫幅相機寬容度高，高感效能也強，拍出的照片就是比半幅相機拍出的好。

但是，好的器材也要看誰來用。

一個剛入門的愛好者，你給他一套頂級裝置也未必就能拍出好作品。很多人玩了一段時間的單反就放棄了，畢竟你買器材時廠家是不附送技術的，你得經過長時間的學習和實踐才能逐漸掌握。

所以說，器材、技術和審美都很重要。但是對於普通的攝影愛好者來說，技術和審美往往是最欠缺的。

現在的相機在效能上都遠遠超出了我們大部分人的需求。甚至可以這麼說，對於大多數人，如果你的照片拍的不夠好，都和器材沒啥關係。

當年很窮 手上只有一個富士的S5800

有天用了下同事的d450+18-55 那畫質感覺就是相當驚豔

到現在三臺機器 幾支鏡頭 畫質也就那麼回事 拍的好還是要看技術(前期拍攝和後期處理)

攝影器材的好與不好，不是照片效果的決定因素。一部傻瓜數碼相機，一樣兒能拍出精品來。最主要的是拍攝者的構圖意識、拍攝意境、抓拍能力和技巧。

拍攝最基本是什麼？是取景，構圖，對焦，曝光……主要是個人主觀能動性。基礎沒打好，器材再好也沒用。培養個人善於發現和創意的能力很重要，標配頭也能拍出很好的照片。否則給你微距，中長焦，長焦，定焦鏡頭都沒用。