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  • 1 # 何以動漫君

    我們知道,最近幾年,中國產動漫製作真的是越來越精美了。那麼,中國產動漫更新的效率為什麼會一直被漫迷們催呢?接下來就讓我們一起來分析一下這個問題吧。

    目前的技術決定了,產品的效率

    眾所周知,我們中國在動漫的起步相對日本來講是慢了很多的。在技術上來講,我們國漫是比不上人家成熟的。雖然近幾年國漫在崛起,也引進了不少國外的先進技術。但畢竟落後人家那麼多年,一時半會也是趕超不過去的,這就是國漫更新效率低的原因之一。

    發展方向

    拿我們國漫最火的幾部《斗羅大陸》《星辰變》《秦時明月》《鬥破蒼穹》《雄兵連》等拿來分析,我們可以發現,這些火爆的國漫,有一大特點,就是都是3d的,並且人物製作精美,而像日本動漫主要是以2d為主。我們知道,3d的製作效率肯定要比2d來的低。所以這也是原因之一。

    製作成本

    像《斗羅大陸》這樣優質的動漫,可以保持周更,而且時長還相對不錯。其主要原因還是歸咎於它背後擁有強大的投資方。一直以來,國漫的收益都會比其他行業要來的低,如果沒有強有力的後盾,真的很難做到周更。很多都只能一年更新一季。

    效益問題

    一週一更,一來可以保持動漫的熱度不減,二來是可以給投資方帶來最大的利益。

    頻率高了,如果一天一級,那麼投資方和製作方同樣也是吃不消的,這樣帶給他們的收益就會很少。特別在現在的大資料年代。讓利益最大化才是資本家的目的。

  • 2 # 任憲笙

    因為日本動畫目前發展多我們二十年以上更新也和中國產動畫一樣慢

    電視劇不等於動畫,2D動畫是一張一張畫出來的,為了達到連貫的視覺效果,一般1秒裡面要畫好多張,張數不定,什麼一拍一,一拍二,一拍三,取決於為了達到的視覺效果,一秒這麼多張,一分鐘你可以估計算算多少張,我想幾千張要的吧?平常自己在紙上認真畫個畫都要半個小時吧?

    3D動畫我就不說了,反正不是建個模調調動作那麼簡單

    一般來說,動畫都是邊做邊播的,所以不能天天播,只能周更,我不是很懂這個模式

    我推測是為了保持熱度吧,一般動畫就12集,兩週播完還有啥熱度?人家做動畫的哪有錢賺?更何況現在騰訊大部分中國產動畫都採用會員搶先看的收費模式,如果天天更,你開個會員倆周就看完不是?就是這樣每週更新,可以讓你續會員的,當然你等他更完你在開也一樣[二哈]你得等,你開會員人家做動畫的才有錢賺

    不像電視劇,很多52集以上,天天播完全不虛

    不是專業人士,有啥說錯了輕噴

  • 3 # 心隨你動Hi

    以下是我的個人看法和分析:

    一個大前提,因為中國文化和日本文化同根同源,而且國內ACG文化整體受日本ACG文化影響較深,所以我個人認為中國產動畫的發展完全可以參考日本動畫的發展(換句話說,中國產動畫的一些問題,我覺得可以在日本動畫的發展史中找到相應的答案)。在接受這個大前提之下,請繼續看我的回答。

    先上結論:

    1.中國產動畫沒有一套全行業可借鑑的成熟的周更製作模式。

    2.在1的前提下,沒有足夠的資金流動模式,說明白點,很多動畫沒有比較完善和健康的產業鏈。

    3.中國人沒有普遍養成一週七天的作息習慣,就進去了快節奏的時代。

    1.中國產動畫沒有一套全行業可借鑑的成熟的周更製作模式。

    大部分人之所以埋怨中國產動畫更新慢,主要原因是看到日本動畫穩定周更。

    然而,日本也不是一下就進入現在我們看到的這種高質量周更模式。

    日本動畫史上,第一部周更動畫是《鐵臂阿童木》。

    1961年製作電視動畫《鉄腕アトム 》(蟲プロ版),中文譯名《鐵臂阿童木》(重製版),為黑白版,共193集,在1963年至1966年於日本富士電視臺播放,並取得全國平均收視率30%的記錄,最高曾經一度達到40.7%這個超高收視率也就成為日本電視動畫歷史上不可逾越的高度,至今沒有打破。(鐵臂阿童木先後有三個版本,1963年版,1980年版,2003年版,其中後兩者國內均有引進)。

    63版阿童木之所以能夠周播,需要歸功於有“漫畫之神”稱號的手冢治虫先生。在此之前,日本動畫更多的是長篇動畫電影,或者幾分鐘的廣告動畫。這些動畫都是採取24幀/秒的模式,所以如果製作正常(我們現在認知的正常)的20分鐘動畫(去掉OP和ED),則是一個比較大的工作量,而當時的畫師,資金都不足以每週製作一集動畫。而手冢治虫先生則“發明”了“不完整動畫”(由於手機碼字,很多資料現在不能補齊,求原諒),即將原本需要24幀/秒的動畫,減少幀數,減為12幀/秒甚至更低;人物講臺詞采用嘴巴動而身體不動的方式;一些固定動作(比如飛行)怎會背景動,人物不動等等。通過這樣的方式,縮減原畫數量,一方面減少資金投入,精簡製作人員,另一方面縮減製作週期,實現周播。

    這一模式持續了很長一段時間,一直到日本第三次動畫熱前後,日本動畫從業人員激增,很多製作模式成熟之後,這種“不完整動畫”才漸漸退出歷史舞臺。有興趣的小夥伴可以去看看《高達0079》《聖鬥士星矢》等中古動畫,都有很明顯的幀數不足的情況,不過很多動畫幀數不足但畫面衝擊力十足,比如《高達0079》的經典畫面。

    順便說一下,“不完整動畫”也是後世幾位動畫大佬們批判手冢治虫的一點(包括我們熟知的宮崎駿),至於為什麼批判,有興趣的可以去查查。

    【再次強調,以上皆為列入教科書的事實案例,只是因為個人手機碼字原因,不能及時附上鍊接或者書本原文,以後有時間會補齊】

    這一模式之後也被很多其他日本動畫製作小組工作室借鑑,才有了日本動畫的每週一集。

    這是技術基礎。在此基礎上,日本動畫一般的流程是,先確定企劃,製作內部試播集拉取投資,確定製作成員和故事大綱等等,前期工作就要製作1-2年之久。而且不少動畫在播出之前都會先做一定集數,確保不會出現邊做邊播下製作緊張的局面(當然,不少長篇動畫還是避免不了因製作緊張而導致的畫面崩壞)。

    此外,工作人員的合理分工也是日本動畫產業化的一個特徵,即專業的人負責專門一項工作。用動畫電影《魁拔》總導演王川曾在某節目上說的:動畫製作就像包餃子,有人負責和麵,有人負責剁餡兒,有人負責擀麵皮兒,有人負責包餃子,有人負責煮餃子,每人分工明確,效率自然就上來了。(關於動畫人才培養王川導演也在這段“包餃子論”裡說過:當你包餃子的技術熟練了,你再去和麵,和麵技術熟練了再去剁餡兒,等你每個職位的技術活兒都熟練了,你也就是個包餃子的人才了——動畫製作同理。不過這段視訊我現在找不到了,希望有能力的小夥伴能夠提供一下連結供大家參考。)

    反觀國內業界——當然,我不是業內人士哈……

    雖然很多動畫製作工作室都能做到周更,甚至畫江湖系列的若森還被稱之為周更的業界楷模,但細細想來,他們的周更只屬於他們自己,而非業界所能夠共享的模式,最終楷模只能是楷模,而不是領頭羊。而在這個智慧財產權至上的時代,如何周更永遠可能永遠得不到同行的指點,只能自己摸索。

    至於法律法規方面的保障,很無奈,國內還沒有看到比較行之有效的法律法規以保證動畫的版權糾紛——就我個人兩年前停止中國產動畫研究之前,就已經聽聞好幾起因版權糾紛而停更的動畫(包括我最愛的《超限獵兵凱能》)。雖然資本是創作的基礎,但如果資本過度干擾了創作,再優秀的作品,終將成為資本博弈的犧牲品。

    還有一點,關於聲優的原因,我覺得也必須說明一下,國內聲優雖然這幾年多了不少,但終究還是有些“供不應求”的感覺,致使我看的不少中國產動畫的配音雖然是知名團隊配音質量卻極差。有興趣的小夥伴也可以去了解一下中日聲優配音模式的不同。

    2.在1的前提下,沒有足夠的資金流動模式,說明白點,很多動畫沒有比較完善和健康的產業鏈。

    在有良好的周更模式下,資金的充裕,也是導致一部動畫質量的一個重要因素:沒錢了,畫師吃不起飯,聲優沒錢買胖大海,工作室沒電開電腦了,工作效率自然會下降。然而,投資商眼中,只有賺錢的專案才會投資。這就需要動畫產業鏈來生錢。

    個人認為,一個相對比較完善的產業鏈是這樣的:動畫——漫畫——音樂——遊戲——周邊產品。此外,根據近幾年國內和日本的發展,還可以加上電視劇——電影——舞臺劇——延伸小說等等。

    只有有了完善的產業鏈,才能讓一個動畫品牌有錢可賺,有了錢,才能讓動畫製作更加優秀,這才是良性迴圈。

    還記得幾年前《秦時明月》的相關遊戲出來之後,很多人就吐槽玄機忘了初心,只知道賺錢,我也不止一次在知乎的回答中呼籲大家不要吐槽——我們總不能讓玄機員工餓著肚子給你們畫那麼優秀的動畫吧?

    總的一句話:除了藝術動畫和動畫專業畢業作品外,沒有商業化的動畫都是死的。

    因為我最早在知乎是回答關於《秦時明月》的問題的,因此也看了很多網友對於秦時明月的商業化現象嚴重的不滿。

    其實,商業化對於一部動畫而言【這裡我們直接忽略“藝術動畫和動畫專業畢業作品”】是相當重要的,沒有商業化,沒有一定的動畫產業鏈,光靠一部動畫賣給電視臺或者某個視訊網站賺來的錢,是絕對回不了本的。

    說得明白點,也是我一直說的:只要你老老實實待在家裡,只是通過電腦或者電視機看這些動畫,不花一分錢到這個動畫品牌上,那除了浪費電費或者網費之外,你幾乎可以算是零付出就看了一部動畫了。反過來說,動畫公司是不可能從僅僅作為“觀眾”的你身上賺回一分一釐。這就是動畫產業鏈的必要性。你想要看一部動畫製作的越來越好,或者希望看到該動畫製作公司推出更多優秀的作品,那就不能拒絕動畫品牌的商業化。

    有人則會說,商業化可以,可是某些中國產動畫的商業化也太嚴重了,各種賺錢,搞得動畫本身的製作進度都緩慢了。這裡有兩個誤區:

    1.中國產動畫行業的商業化程度,較之日本而言簡直小巫見大巫。國內除了《喜洋洋》《秦時明月》等等老品牌的商業化程度基本能夠和日本動畫產業的商業化相比,其他的都不行。日本的動畫商業化已經基本到了竭盡所能發揮該動畫所有價值的程度了。就拿我個人比較喜歡的《數碼寶貝》系列而言。該系列本身的商業基礎是遊戲,由萬代開發的各種主機遊戲,現在也拓展到了PC和手遊方面。再者才是我們熟知的動畫,加上年底將要推出的《數碼寶貝大冒險tri.》,總共有七代作品、一部TV特別篇、八部劇場版。然後是我們不太熟知的集英社漫畫。就拿其動畫方面的延伸而言,數碼寶貝系列還包括150多張CD唱片、廣播劇,還有幾本官方小說。這還算好的。有些動畫明明就20多集,卻能搞得周邊一大堆,什麼漫畫、小說、廣播劇、原聲大碟、OP&ED大碟等等,牛逼的就直接拍真人版電視劇或者電影。可以說,在日本,你只要有錢,對某個動畫的愛十足,你基本可以買到所有你想要的該動畫周邊。如果以上這些你都覺得不能體會,說句難聽的:EVA這麼多年還在靠老本吃飯呀!!!只不過作為中國大陸居民,我們對日本這樣的ACG商業化氣氛感受的不深。——摘自我的另一個回答,有興趣的可以看看我的其他回答(手機怎麼弄連結,一兩年沒在手機上髮長篇回答了,已經不會用了)

    在完善的產業鏈的基礎上,更提倡的是健康的產業鏈。這就涉及到我上面說的“資本干預創作”了。

    個人認為,現在大部分中國產動畫的產業鏈已經逐漸顯露出“畸形”的狀態。即資本不僅干預創作,甚至已經開始了“榨乾”IP價值的趨勢。

    舉個大家都應該知道的例子:某哥走漫畫。作為哥走的粉絲,我從創作初期就在微博上一直關注,也一直很喜歡。去年至今年,哥走的動畫上線,網劇,電影也陸續出現,作為粉絲,我很高興,但是也有點無奈。怎麼說呢?資本太強大,一個IP這麼快就有了這麼大的產業鏈,而在這個快節奏的時代,這麼快的熱度,也將很快散去……看看日本,一部漫畫改編成動畫,至少要將近5年甚至更長時間的連載(除了抱大腿的連載),積累大量粉絲後,製作動畫,然後隔個3年-5年熱度逐漸下降之時推出真人版電影或電視劇。雖然整體週期較長,但個人認為這是很正常的,至少大家都記住了這部作品。而就我現在所接觸到的(B站,知乎,微博),從前幾個月瘋狂討論哥走,現在已經基本看不到多少粉絲,資本迅速榨乾後,投資人賺的盆滿缽滿,我們卻只是當做一個熱度潮流就這麼過去了……嗚呼哀哉

    ……似乎成了批判中國產動畫資本了……但沒有完善的健康的資本流動,動畫終究會變成一潭死水,沒有周更只是其中體現的一個方面罷了。

    3.中國人沒有普遍養成一週七天的作息習慣,就進去了快節奏的時代。

    這點作為輔助因素,我個人覺得也是有必要講的。

    之前看過一篇討論美劇黃金時段的回答,其中就提到這點。美中國人也好,日本人也罷,都形成一種習慣,便是一週是一個輪迴,一週裡看固定的電視節目是一種習慣。而且根據這個推測出週四的晚間7:30-8:00(貌似哈,不準確)屬於黃金時段,很多電視臺的頭牌電視劇或者動畫都會在這個時段放送。

    而國內長期以來都是採取日更的模式,許多人尤其是年長的人都沒有形成一週裡每天看固定節目的習慣。而當週播模式進入國內,國內則進入了智慧手機普及時代,節奏超快,時間碎片化,年輕人對於娛樂的追求也是快速的,這就導致中國產動畫的10-20分鐘一集的更新完全滿足不了現在追番人的胃口——尤其是個人認為的那些泛二次元圈的朋友。這裡說一下,泛XX圈的概念(個人概念,並非廣泛傳播的概念),指的是那些對該圈瞭解程度不深,僅僅只是作為休閒娛樂玩玩的人,比如泛二次元圈,泛遊戲圈等等。

    總而言之就是,觀眾們還不習慣周更,還停留在小時候一天一集動畫片的習慣裡。

    ————————————————

    手機碼字,雖然列出了觀點和論據,但個人感覺還是講得有點亂。想講的很多……總覺得這兩年不看中國產動畫了反而漸漸開始有點對中國產動畫失望了,總是恨不得說一大堆中國產動畫裡存在的問題…………其實骨子裡還是很愛中國產動畫的…………

  • 4 # 小七漫話

    眾所周知,近年來中國產動漫憑藉先進的製作技術、豐富的文化內涵以及趣味十足的主線劇情,在與日漫的對比中一掃頹勢,越來越多的動漫愛好者開始關注中國產動漫,中國產動漫不僅在國內蓬勃發展,更是逐漸走出國門,在世界動漫界大放異彩。可以說,中國產動漫的影響力與日俱增,各種有趣且有內涵的內容,不僅吸引了中國人的眼球,一些充滿哲理的名言更是讓人發人深省,使之受益良多。但是,中國產動漫的更新速度也一直讓人詬病,那麼為什麼中國產動漫更新這麼慢呢?

    首先,中國產動漫起步較晚,製作技術不太成熟。在世界範圍內來說,中國產動漫的起步算是其中比較晚的,不僅沒有良好的動漫業發展氛圍,各種動漫製作技術也是落後於日本、美國等國家。雖然,近年來中國產動漫企業抓住了動漫業發展的黃金時期,學習和引進了各種先進的製作技術,但與動漫業較為發達的國家相比,製作技術仍不太成熟,這是國漫更新慢的重要原因之一。

    其次,慢工出細活,中國產動漫為製作精品自然會耗費太多時間。客觀來講,中國產動漫的市場雖然沒有日漫大,沒有日漫更受追捧和歡迎,但並不代表國漫的質量和水準就不如日漫。相反,部分國漫無論是製作技術還是內容質量都要優於日漫,只是由於不夠了解動漫愛好者的口味而導致沒有日漫更受歡迎。同時,中國產動漫在近年來一直在主打精品,提倡優質動漫,自然會花費很多時間。

    再者,部分中國產動漫與小說和漫話合作的緣故。關注中國產動漫發展近況的小夥伴們都知道,中國產動漫的創作不再是單一的來自動漫企業,越來越多的網路小說、漫畫等知名的藝術作品開始進入中國產動漫的視野,出現了眾多例如《斗羅大陸》、《鬥破蒼穹》、《秦時明月》等優秀的改編作品。為了能使動漫與原作品更加契合,通常要花費大量時間進行修改,因此更新慢也是情有可原的。

    除此之外,一週一更是動漫業利益最大化的方式。中國產動漫之所以更新慢、一週一更,很大一部分原因是利益最大化的結果。因為動漫業經過多年的發展,動漫製作企業發現一週一更能使利益得到最大化,不僅可以吸引更多人的關注,也能讓更多的流量能夠有時間加入進來。因此,有些時候不是動漫更新慢,而是出於利益的考慮而不得不如此。

  • 5 # 喵叔愛動漫

    說到中國產動漫更新比較慢,一週一更,這個速度對於有些電視劇,一週更新好幾集確實不夠看。

    動漫更新之所以會那麼慢,不單單是中國產動漫慢,日本的動漫其實也存在拖更的現象,日本的動漫更新也不快。就動漫更新為什麼那麼慢,主要原因有幾點:

    漫畫改編,相對來說,比如中國產人氣動漫,一人之下就是漫畫改編而來,這種漫畫改編而來的,基本沒什麼變化,完全是按照漫畫完全變成動漫的過程。

    對於小說改編而言,那就需要下功夫了,首先需要吧小說中人物的相貌一一畫出來,這個過程需要契合小說劇情的需要。目前這種改編的動漫還是比較多,比如鬥破蒼穹、星辰變、斗羅大陸等人氣國漫都是基於《鬥破蒼穹》、《星辰變》、《斗羅大陸》這三部小說的設定而來的。

    主要人物相貌畫好後,需要建模,當然了,還有大量的建築場景需要畫出來,也需要建模,這個過程有多複雜呢?

    目前中國產的動漫,最低要求一秒動畫最少16幀(fps) 再少就不能看了,16fps是什麼概念呢 ?一秒鐘16張畫。大概就是這個樣子,如果去掉片頭頭尾,大概一集7分鐘左右。7分鐘大概需要畫6720張畫,這中間有建築,有人,如果遇到特別巨集大的場景,那更加複雜。如果是60幀的,那工作量更加巨大。

    再加上動漫,需要上色,配音,兩週能做完一集就不錯了。當然目前的國漫,大多都是提前做好,然後大多按照一週一集的播放。

    國漫發展比較晚,相關的專業人才短缺

    中國因為改革開放比較晚,而動漫在中國最早也是在80年代以後才慢慢普及,2000年後才迅速發展。對於日本而言,日本在50年代早就慢慢推出動漫了,快速發展在80年代,那個時候,龍珠等經典動漫興起,隨後日本動漫席捲全球,動漫也成為日本的支柱產業之一,動漫人才多,各類的學校也是非常多的,加上日本人也是非常喜歡看動漫的,所以動漫在日本非常的火。

    而相對於中國而言,中國在藝術教育方面人才不足,不少的家長認為畫畫,唱歌,配樂等專業是不學無術。學習這些專業的人相對少,就目前來看中國動漫人才遠遠不足,特別是在聲優配樂方面,當然在建模人才方面也是很缺乏,在學校上,專業的培訓學校少,人才更加少。

    動漫耗損經費多,產出相對少,不少動漫公司存在賠錢狀態

    目前中國看動漫的人群比例是遠遠不如日本的,製作動漫是一個比較耗費時間金錢的事情。動漫能不能做到長期穩定的更新主要還是在於這部動漫能不能掙錢,如果不能掙錢,那麼再好的動漫也是沒辦法長期穩定更新的。如果播放量低,那麼動漫收益就很低,製作動漫的公司將處於賠錢的狀態,那麼動漫將製作不下去,甚至公司會因為製作動漫而破產,這樣的公司也不在少數。

    一部好的動漫,尤其是需要時間的打磨,從畫畫、建模、配音、配樂、上色等等,這些尤其耗費時間長。當然了,如果動漫的播放量非常大,那麼公司也會非常賺錢。比如斗羅大陸,剛開始時候大家都以為播放量一般,後來動漫差一點更新不下去,後來因為這部動漫的播放量持續走高,後來在金錢的作用下,動漫做到了長期穩定更新,一週一集,目前更新到了106集,播放量突破180億次,可以說這個成績非常亮眼。

    總得來說,動漫不像電視劇,現場場景真人拍攝,動漫需要畫畫、建模、配樂、配音等等,相對來說有時候更加複雜。中國的動漫人才短缺,動漫市場的現場狀況都大大影響動漫的更新速度。

  • 6 # 海嶼星晨

    為什麼中國產動漫更新這麼慢(一週更新一集)?

    其實按你說的(一週更新一集),在動漫領域裡面也不是很慢,日漫大多也都是這種情況,更新慢也可能是因為商業目的吧,因為一口氣製作完,然後再一口氣播放完,是有很多缺點的。

    首先不瞭解觀眾對這種型別的動漫的喜愛程度,如果反響平平就賺不到錢了,而且這樣快速的播放完動漫,造成的話題性也不太強,觀眾看完了也就沒什麼興趣了。

    一次性播完之後,觀眾來不及消化,會忽略很多劇情,所以現在大部分都是採取,一邊製作,一邊播放的模式,如果製作的動漫歡迎程度高(賺錢),也就有繼續下去的可能了,不受歡迎的話,就可能直接停更了。

    相比日漫,國漫更是如此,所以國漫更新慢可能是其中一個原因吧,

    另一個原因就是國漫規模的成熟度,比日漫要差太多,當前國漫分為兩種,一種是類似“天線寶寶”那樣的,由正規公司製作的動漫(只能叫動畫片吧),普遍低齡幼稚,生產速度快到時質量很差,另一種是類似“我叫MT”那種,由一些工作室製作,是不成規模的,非量產的,這類動漫可以當做手工作坊式,速度當然是會慢的,但是質量還是可以的。

    所以最後我們還是平常心看待吧,相信國漫會越做越好的。

  • 7 # 輝小常

    其實除了一些比較少的個例基本都是按這個套路來的(包括日本)因為其中要包括很多創作時間還有修整配音,如果是連更的漫改還有小說改還有按照進度去進行規劃

  • 8 # 小文的時光機器

    感謝邀請,中國產動漫為什麼更新那麼慢?關注動漫的人都知道,中國產動漫更新非常慢,像現在熱門的,比如斗羅大陸,武庚紀,還有已經播完的天行九歌等,更新都是非常慢的,大部分都是一週才更新一集,而且時間非常短,至於原因,我想可能是因為動漫的製作成本太高,畢竟中國產動漫起步比較晚,專業領域的人才嚴重不足以支援快速更新,再加上技術上不是很成熟,這是其一

    其二,國內靠動漫賺到錢的公司非常少,製作動漫過程要投入大量的資金,製作過程太漫長,成本投入太大。

    還有動漫投入並不能立馬變現,週期長,導致很多動漫公司在還未開播完就倒閉了。這是我的個人見解,感謝批評和指正。

  • 9 # 小甜橙x

    製作要時間的,日本基本上是做一話放一話,當然,這星期要放送的,上個星期一般已經提前做好,然後這個星期再做下星期放送的一話,不像國內,先把所有的做完了再一起放出來,這樣一天一集的放[大笑]

  • 10 # 尤拉尤拉還有烏拉

    中國產動漫製作技術還不是很成熟,成本非常高。專業技術人員也不是很多,但是我相信國漫會越來越好的,一定會發揚光大,讓世界認識國漫

  • 11 # happy沐韻

    可能是因為國漫製作花費的時間更長 從而在細節方面做的比較好 就比如斗羅大陸 我個人是喜歡看斗羅大陸的也是每週六上午十點更新 我也是一直追現在都134集了我還在追真心喜歡 我也希望國漫在更新的方面有所改變 細節越做做好 加油^0^~!

  • 12 # 眾飛百玩

    好的動漫基本都是一週一更

    比如日本的《海賊王》《火影忍者》

    這也是對IP的一種維護和運營

    一週一更既能保證作品質量又能利益最大化

    其實我們喜歡動漫的人只要是年翻就很知足

    有些動漫更個幾十集就停好長時間再更

    這樣就會流失大量粉絲。

    像斗羅大陸這種保持每週一集不停更就算是跟上了日漫了。所以他聚集了大量粉絲!

  • 13 # 佳佳是大豬蹄子

    別的不說了,你日漫一週一集看也沒嫌慢啊,他們是畫的漫畫,國漫好歹要根據小說情節建個模啥的吧,國漫不慢了好吧!

  • 14 # 王者Vlong良子

    你看看日本的更慢,劇情廢話又多。一個打鬥場景打了幾年都沒打完,磨磨唧唧的能用手解決的問題非要要用口說一大堆非怕人家不知道他接下來說什麼一樣。反觀國內的中中國產動漫場景打鬥特效非常的爽、炸,有一些國漫還非常的給力廢話不多說直接開幹,場面炸裂。所以非常喜歡國漫我已經追有十幾部國漫了到現在。

  • 15 # Seeend

    成本高低不論,難道收取也低嗎?

    一級動漫十分鐘不到,前後廣告加一起都有15分鐘,一週看一次。要是能像火影忍者那樣,一週一次看幾十分鐘我也就忍了。每次週六10點開啟幾分鐘後就想罵人

  • 16 # Jun520vt

    身為動畫師的我直接告訴你吧,能周更已經很厲害了!比如一季動畫20集,動畫團隊做到12集的時候就可以上線,做一集的週期大概一個半月左右,看質量!而且上線了的也會返修一些bug,所以整個工期是相當緊湊!不要埋怨更新慢……都是忙不過來

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