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1 # 色影無忌
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2 # 手機攝影藝術
第一,要首先消除被拍攝者的警惕和陌生感。
互不相識,想給對方拍照,就要再最短的時間內和對方拉近距離。
要審時度勢,找到交流的話題與方法。這是交流的技巧,也是溝通的考驗。
先學會和陌生人攀談,找到最接近心靈的途徑。
或許三言兩句,就能連線心扉。
隨著華人生活水平的提高與諸多觀念的進步,溝通變得相對比較容易。但同時,也有了新的警惕性。
有一次,我在居住的小區門口,遇到一個逆光的小姑娘,馬上給她拍了拍了幾張照片。她的奶奶在一邊還非常高興,教孩子擺出各種姿勢。
然後,我們告別。
過了好幾分鐘,那位奶奶又回來找到我,試探著問我,拍那些照片做什麼用。言語之間有些後悔剛才的舉動。等我耐心地給老太太做了解釋,並留下了我的電話號碼,她才滿意的離去。
(這是前不久在萊蕪雪野湖,一個詩歌朗誦比賽在那裡舉行。我從衛生間出來,看到盥洗室門外的鏡子前,有一個小姑娘在排練。她完全達到了一種忘我的境界,我給她拍照她好像都沒有察覺)
第二,相對熟悉起來以後,如何能夠調動起對方的積極性,調動起被拍攝物件的拍照激情,就變得非常重要。
普遍而言,當人被拍照的時候,都會自覺不自覺地有所緊張,除非經過專業的訓練,一般的人,身體和表情的變化不多,不夠豐富,太放開甚至激烈些的表情,就更不多了。
去年夏天,我到沂源山區去採風,遇到當地村裡的農民。
當我給他們拍照時,他們一臉嚴肅。
我試圖引導他們露出笑容,他們的表情就開始變得很不自然。
後來,我就反覆和他們交談,引導他們笑出聲來,大笑,狂笑,我也這樣去做。
沒多大會兒,他們就能夠面對鏡頭開懷大笑。
(這是一張逆光人像,一個留德回來探親的濟南女孩兒,在曲水亭街遊逛)
(這是去年在沂源拍到的一張照片,基本上屬於抓拍。老太太慢慢向我走來,我忽然意識到,這一個很有意味的畫面)
(這就是我前面提到的那位老農,經過簡單的溝通,他面對鏡頭,大笑起來,臉上的皺紋顯示出獨特的滄桑之感)
第三,對於拍照而言,對於人像拍攝而言,真正的調動是不調動,真正的調動是原生態,真正的攝影,還是要抓拍,要讓被拍攝物件處於一種忘我的境界,看不到拍攝者的存在。
被拍攝者最自然,最放鬆,最自我的狀態,往往是最好的狀態,雖然沒有調動,但卻相當於最好的調動。
(這也是一張逆光人像,不用調動,只要抓拍,不然瞬間就會消失。這是在沂蒙山蒙陰的崮鄉景區,強烈的逆光下,波斯菊和女孩子,都成了黑色的)
總之,學會溝通,適當調動,最重要的是要用心去和被拍攝者進行交流。
久而久之,就有可能拍到比較滿意的照片。
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3 # 拂曉雨5213874943
如果給一個人拍,不要讓被攝者有心理壓力,要與被攝者談點與拍照無關的話題,在自然的狀態下抓拍;兩人以上就要看拍攝者的技術與技巧了。
回覆列表
眼神引導
除了對光線的運用,最讓我關注的便是模特的眼神。它就像是一張照片的靈魂,訴說著照片裡的故事。
EOS 5D Mark IV 光圈F1.2 快門1/125s ISO 400 焦距50mm 鏡頭:EF 50mm f/1.2L USM
拍攝時,我很少會讓模特直接看鏡頭,而是在抓拍過程中讓模特聽口令給眼神,以一種最自然放鬆的姿態面對鏡頭,拍完幾張便讓模特的眼睛離開鏡頭,避免眼神尷尬。
EOS 5D Mark IV 光圈F2.0 快門1/160s ISO 400 焦距50mm 鏡頭:EF 50mm f/1.2L USM
拍攝中,我們可以放一些輕音樂讓模特放鬆,當模特與攝影師的節奏達到一致時,出片的速度跟質量會大大提升,而這個階段一般發生在拍攝的最後一個小時。
Pose引導
對於模特的Pose,我並不喜歡刻意的擺拍,所以我一般會讓模特在一個可把控的範圍內動起來,確定了光線方向,構圖及背景等之後,進行抓拍。
下圖是讓模特低頭向上甩頭髮,利用相機的高速連拍抓到了這樣一張照片。
EOS 5D Mark IV 光圈F1.6 快門1/160s ISO 250 焦距50mm 鏡頭:EF 50mm f/1.2L USM
情緒引導
你的一組作品中一定會包含某種情緒,而眼神的表現一定是配合著這種情緒。
EOS 5D Mark IV 光圈F1.4 快門1/160s ISO 400 焦距35mm 鏡頭:EF 35mm f/1.4L II USM
私房拍攝中,我們可以設定情境與場景,傷感或是快樂,假裝自己是故事中的主人公。尤其在室內私房人像中,由於場地的侷限性,不會有很多的環境來烘托氛圍,所以這就更加依賴模特情緒的表現。想象下,聽著音樂,幻想著一個情境,模特的情緒便自然流露,眼神也隨之而來,Pose也會舒展自然,此時就趕緊按快門吧。
EOS 5D Mark IV 光圈F1.4 快門1/160s ISO 100 焦距50mm 鏡頭:EF 50mm f/1.2L USM
每次拍攝完成,坐到電腦前選片時你會發現,很多照片如果當時稍換個視角會更出色,或者此時你有了更好的想法,然而攝影就是不完美的藝術,正因為它的不完美才促使我們不斷的追求完美,不斷的進步。每次拍攝完成後,都要認真的去總結,在下一次的拍攝中改善上一次的不完美,那樣才會帶來質的變化。