初學舞蹈，一定要明白，基本功是必須跨過的第一關，不要急於學習舞蹈節目，表現給人看，而要有舞者耐得住寂寞，練好基本功，打下良好的舞蹈基礎，今後就會順利發展。

初學舞蹈，一定要對自己狠一點兒，要知道初練基本功的一個月是最痛苦的，真的下了決心，下了功夫，吃了苦，一個月之後就能漸漸緩解，而效果也漸漸顯露。

初學舞蹈，一定要找一個真正懂行的老師，有經驗的老師可以讓你少走彎路，少吃苦，避免訓練損傷。

1.沒有耐性。很多舞友練習了很長時間會發現自己沒有什麼進步，就想半途而廢。其實，並不是你自己沒有進步，而是你自己沒有感覺到，舞蹈的學習是一個循序漸進的過程，要學好舞蹈就應該要有耐性。

2.不定性。很多舞友學習舞蹈的時候很沒有定性，經常看見別人練什麼，自己就練什麼。沒有固定的計劃，最後你會發現你什麼都沒有學好。

3.不注意樂感的培訓。很多舞者只注重技巧的練習，而不在乎舞感，這樣是非常不正確的。要記住你是在跳舞，而不是在玩雜技。

4.容易害羞。在自己練舞的時候經常擔心別人會笑話自己，畏手畏腳，最後什麼都學不會。沒有什麼好害羞的，誰都是從新手到高手一步步走過來的。

5.跳舞的時候不看觀眾，老是看地面。這個是很多新手Dance的通病。這個毛病應該慢慢改掉。

6.重視基本功的練習，學習舞蹈基本功非常重要。萬丈高樓平地起，基本功不紮實，以後學習舞蹈就會很吃力。

7.注意自己動作的定位，練習的時候最好對著鏡子練習，這樣可以隨時糾正自己錯誤的動作.

分享一個身邊的例項給你，我妹妹從六歲開始學習舞蹈到現在已經快12年了，其中的酸甜苦辣，我一一說給你聽。。。

剛開始的時候。。。

1.容易臉紅，不好意思，害羞等等！

她剛開始練舞的時候經常擔心別人會笑話自己，這樣畏手畏腳，然而我看在眼裡，我告訴她沒有什麼好害羞的，誰都是從新手到高手一步步走過來的。。。

2.她的好奇心很強。。。

在舞蹈室裡她經常看見別人練什麼，自己就練習什麼。學習舞蹈就沒有一個計劃，經常換目標。沒有固定的計劃，最後發現自己什麼都沒有學好。。。

3.沒有足夠的耐心。。。

妹妹練習了很長時間發現自己沒有什麼進步，然後就不想練了，就想半途而廢。我告訴她，不是你自己沒有進步，而是你自己的進步你沒有感覺到，學習舞蹈是一個循序漸進的過程。學好舞蹈就應該有足夠的耐心！

4.對舞蹈感受的不重視。。。

只注重技巧的練習，而不在乎舞感，這樣是非常不正確的。因為你是在跳舞，而不是在玩雜技。。。

5.跳舞的時候難以直視觀眾而看向地面。。

可以說這是很多剛學跳舞的通病，這個毛病會隨著時間和經歷慢慢改變的！

6.對著鏡子糾正自己的舞姿

練習的時候最好對著鏡子練習，這樣可以隨時糾正自己錯誤的動作。

7.最後回到起點，舞蹈基本功的重要性

萬丈高樓平地起，基本功不紮實，以後學習舞蹈就會很吃力。前期的困難與心酸，堅持住，最後慢慢的都會好起來，容易起來！！！

一、練習力度的控制

　　力度的控制確實是需要花時間來練習與強化的 。一般來說，通過仰臥起坐與俯臥撐可以增加手臂與中段力量的提高。每個動作需要出力的地方。要做的就是將擁有的力量運用進去。

二、調整張力與力度

　　在張力與力度之間的方法就是強化肌肉素質，多練習仰臥起坐，和俯臥撐。讓肢體的控制力提高也可以達到張力與力度同時存在的可能。

三、轉圈穩而多

　　要轉圈轉的穩就必須練習半腳尖站立，選擇一條你覺得轉圈相對來說較穩的支撐腿。在平時休息是讓它以半腳尖的狀態站立起來而另一腿膝蓋彎曲腳尖內側緊貼支撐腳膝蓋內側，上半身挺胸收腹、肩膀放鬆、下巴略微抬起。

　四、核心力量

　　我們每次做仰臥起坐時在起身的時候腹部就會收縮，這就是核心力量。在舞蹈時我們每次的呼吸都會讓腹部有頻率的收縮，可是很多人都沒有注意到要將這個收縮與舞蹈時的節奏合二為一，以此來增加動作力度與身體張力。

剛剛開始練舞，還有那麼一股的新鮮勁，對其充滿了好奇，但是並不是出蠻力就可以練好的，以下是我對初學者學五需要注意的幾項明確。

如何去練習控制

　　首先是在肢體方面的技巧，比如肘關節略微彎曲以便使得力量能完全的蘊藏在身體裡而不是釋放出去。然後是肌肉方面的強化，這方面就比較簡單了。就是通過如：仰臥起坐、俯臥撐等練習來增強手臂、腹部、腰部、大腿的肌肉素質。最後是的方面比較靈魂層次一點點了，就是通過音樂或舞蹈用自己的心和情感來抒發自己的理解與想法與舞蹈本身。完全是出於身體本能的對舞蹈上的控制。對於初學者來說，力度的控制是需要花一定的時間來練習與強化的。一般來說，通過仰臥起坐與俯臥撐可以增加手臂與中段力量的提高。另一方面就是在每次授課時，老師都會說明每個動作需要出力的地方。大家要做的就是將擁有的力量運用進去。不要著急，總有個過程。目前來說大家要做的是將手臂、腹部、大腿這三塊的肌肉增強，因為這是最重要的三部分。方法很簡單就是每天堅持用5到10分鐘的時間練習仰臥起坐、俯臥撐與負重深蹲，次數可在15至25之間，相信在一個月後你就會感覺到區別的。另外不用擔心手臂會粗、腿會粗或者個子長不高等等。就目前的練習量來看是不會出現這種情況的，我的目的只是增加動作中的“爆炸點”而不是將自己練成“肌肉人”。

如何調整張力與力度

　　在張力與力度之間,張力比較重要。而張力越大力度就越會受到影響反之力度越大張力也會相對減弱。方法就是強化肌肉素質，多練習仰臥起坐，和俯臥撐。讓肢體的控制力提高也可以達到張力與力度同時存在的可能。

如何轉圈轉的穩而且多

　　要轉圈轉的穩就必須練習半腳尖站立，選擇一條你覺得轉圈相對來說較穩的支撐腿。在平時休息是讓它以半腳尖的狀態站立起來而另一腿膝蓋彎曲腳尖內側緊貼支撐腳膝蓋內側，上半身挺胸收腹、肩膀放鬆、下巴略微抬起。保持這個姿勢的時間越長越好，練習自己的重心與腳尖的控制力。慢慢的轉圈就會變得得心應手了!支撐腿要保持直立,也有屈腿轉的，不過我們先練好直腿先、掌握好重心之後什麼圈都不在話下了。轉圈時要注意“留頭、甩頭”,長的高的同學,要想重心低就要靈活自己的膝蓋，updown是不錯的選擇!

如何練習身體協調性

　　身體不協調的原因就是因為身體沒有舞蹈的感覺、沒有習慣舞蹈的節奏，因為從來沒有跳過舞所以這樣是很正常的。入門的話動作會簡單些、音樂會適中些。其次，一定要大膽的去跳，別害羞。在課堂上儘量理會老師所說的要領、關注老師所做的示範。回家後一定要複習與練習，因為光是課堂上的時間是完全不夠的。還要多聽音樂來培養自己的節奏感，空閒的話可以把自己在音樂中聽到的節奏、旋律、鼓點都記錄下來，以此來更高地強化自己的律動，慢慢地就會變得協調且會舞蹈咯。

關於韌帶問題

　　韌帶的鬆軟是要需要每天壓的，如果不是從小開始練習的話那現在就要天天壓腿然後踢腿，把韌帶踢鬆。如果漏了一天那韌帶的軟度就會回去。其實不需要太擔心這個問題，韌帶對於舞蹈來說其實是次要的。它只是為了讓你的身體舒展的更徹底一些。一般拉扯一下就好了沒必要弄得像科班裡的一樣。所以不要太著急這方面的問題，看重的是舞蹈的3要素“力量、控制、情緒”而軟度與技巧只是輔助用的。

關於高個子重心問題

　　方法有這樣幾個：

　　1 練習hiphop裡的updown來練習自己的膝蓋，因為膝蓋的鬆弛可以幫助重心的下沉。

　　2 練習芭蕾基訓裡的深蹲練習，強化自己的大腿與小腿的肌肉的控制力。可以幫助自己在做一系列激烈動作比如：轉圈、跳躍、橫向或者縱向移動時自己的穩定性。

　　3“核心力量”的收緊，可以使自己的身體始終保持穩固、緊湊的狀態。不會因為動作上的變化所產生的慣性而使自己左右晃動、站立不穩!

肢體方面，比如手臂發力的時候通過肘關節略微彎曲以便使得力量能完全的蘊藏在身體裡，並且保持動作標準性而不是把手臂伸直，將力量完全釋放出去。

肌肉方面，這方面就比較簡單了。就是通過仰臥起坐、俯臥撐等練習來增強手臂、腹部、腰部、大腿的肌肉力量和速度。

最後是比較靈魂層次的方面，就是通過音樂或舞蹈運用身心和情感來抒發自身的理解與想法與舞蹈本身。完全是出於身體本能的對舞蹈動作的控制和歌曲意境的融合

其次就是爆發，對於初學者來說，力度的控制確實是需要花時間來練習與強化的。一般來說，通過一些體能訓練可以增加手臂、腹部和大腿的力量。每天堅持用10到15分鐘練習仰臥起坐、俯臥撐和負重深蹲，次數可在15次到25次之間，相信一個月後的你就會感覺到區別。

另一方面就是要知道每個動作需要出力的地方。大家要做的就是將擁有的力量運用進去。

要想給舞蹈學好，自己要好好進行形體訓練，苦練身段、苦練基本功；注意觀察模仿老師的示範動作，如果是看舞蹈影視，也要注意觀摩學習；各種舞蹈都有自己的節奏、動作特點，注意抓住它們之間的異同點，要跳出該種舞蹈的特有韻味；注意學習同伴中動作優美者的經驗體會，和他們多交流，讓他們多指導、多給自己動作挑刺；平時多面對鏡子練習，多琢磨自己的動作如何能做得更好；如有條件，經常將自己的練習或表演進行錄影，以便自己自檢或供別人評價；舞蹈是人的肢體、動作語言。言為心聲，舞蹈時要帶著滿腔熱情和真摯的情感去表現、去演繹，不能只有外形的動作而已。

1、學好基本功。舞蹈專業的學習，不可能是一蹴而就的，“臺上一分鐘，臺下十年功”， 對於舞蹈藝考這種專業性極高的考試來說，基本功可以說是首位的，只有擁有良好的舞蹈基本功才能靈活地運用手、腿、腰等展現舞蹈作品的情感、動作。　　

2、循序漸進。練功不能急於一時，要打好基礎，對於不熟悉的技術技巧可以反覆練習，達到熟能生巧，自己掌握好一個度，急於一時很容易身體受傷，這樣就得不償失了。　　

3、堅持練習。堅持練習，是每個舞蹈生每天必做的事情。生疏的技術只有反覆練習才能熟練掌握，充分掌握每一個動作的細節的同時還要精益求精，一旦穿上了舞鞋就再也停不下了。

4、善於利用“鏡子”。鏡子是舞蹈者無形的老師，不可缺少。這裡的“鏡子”是泛指，可以是實物的鏡子，是老師，是一起練習的同學。把教師、同學以及鏡中的自己作為比較物件去學習，是很重要的學習方法。　　

5、向專業老師學習。專業的舞蹈藝考老師，可以根據每個學生的自身情況因材施教，並根據多年的藝考經驗和最新的藝考動態進行指導報考，所以準備參加藝考的舞蹈生還是要找專業的老師學習。給舞蹈生的學習建議,這個可以看哦!　　

6、錄練功視訊。我們在練功或者表演時有的時候會感覺很好，但事實上卻有很多不足，建議錄下來，自己反覆看一遍，這樣你就能很清楚地發現自己有哪些不足，有哪個動作頻繁出錯，加以改正。　

7、儘早規劃。舞蹈藝考是專業性極高的藝術科目考試，有的考生在高中一開始就決定好參加舞蹈藝考，並選擇專業的藝術類高中進行舞蹈專業和文化課程的學習，為之付出努力，打下了舞蹈藝考的堅實基礎。而有的考生是馬上高考了才想通過藝考考上本科大學，臨時抱佛腳的想法，可能竹籃打水一場空。　　

8、重視文化課的學習。

首先是在肢體方面的技巧，比如肘關節略微彎曲以便使得力量能完全的蘊藏在身體裡而不是釋放出去。然後是肌肉方面的強化，這方面就比較簡單了。就是通過如：仰臥起坐、俯臥撐等練習來增強手臂、腹部、腰部、大腿的肌肉素質。最後是的方面比較靈魂層次一點點了，就是通過音樂或舞蹈用自己的心和情感來抒發自己的理解與想法與舞蹈本身。完全是出於身體本能的對舞蹈上的控制。對於初學者來說，力度的控制是需要花一定的時間來練習與強化的。一般來說，通過仰臥起坐與俯臥撐可以增加手臂與中段力量的提高。另一方面就是在每次授課時，老師都會說明每個動作需要出力的地方。大家要做的就是將擁有的力量運用進去。不要著急，總有個過程。目前來說大家要做的是將手臂、腹部、大腿這三塊的肌肉增強，因為這是最重要的三部分。方法很簡單就是每天堅持用5到10分鐘的時間練習仰臥起坐、俯臥撐與負重深蹲，次數可在15至25之間，相信在一個月後你就會感覺到區別的。另外不用擔心手臂會粗、腿會粗或者個子長不高等等。就目前的練習量來看是不會出現這種情況的，我的目的只是增加動作中的“爆炸點”而不是將自己練成“肌肉人”。

初學者學習舞蹈的10個注意事項！！！

二、如何練習爆發力：

對於初學者來說，力度的控制確實是需要花時間來練習與強化的。一般來說，通過一些體能訓練可以增加手臂、腹部和大腿的力量。每天堅持用10到15分鐘練習仰臥起坐、俯臥撐和負重深蹲，次數可在15次到25次之間。練習腿部爆發力可以慢跑、小跳、半腳尖力、踢腿。大家不用擔心手臂會變粗，腿變粗等，我們需要練習的是爆炸點，而不是將自己練成猛男或者猛女。另一方面就是要知道每個動作需要出力的地方。大家要做的就是將擁有的力量運用進去。不要著急，總有個過程。

三、如何調整張力與力度：

在張力與力度之間,張力比較重要。而張力越大力度就越會受到影響反之力度越大張力也會相對減弱。方法就是強化肌肉素質，多練習仰臥起坐，和俯臥撐。讓肢體的控制力提高也可以達到張力與力度同時存在的可能。

四、如何練習爆發力：

對於初學者來說，力度的控制確實是需要花時間來練習與強化的。一般來說，通過一些體能訓練可以增加手臂、腹部和大腿的力量。每天堅持用10到15分鐘練習仰臥起坐、俯臥撐和負重深蹲，次數可在15次到25次之間。練習腿部爆發力可以慢跑、小跳、半腳尖力、踢腿。大家不用擔心手臂會變粗，腿變粗等，我們需要練習的是爆炸點，而不是將自己練成猛男或者猛女。另一方面就是要知道每個動作需要出力的地方。大家要做的就是將擁有的力量運用進去。不要著急，總有個過程。

五、如何練習身體協調性：

身體不協調的原因就是因為身體沒有舞蹈的感覺、沒有習慣舞蹈的節奏，因為從來沒有跳過舞所以這樣是很正常的。入門的話動作會簡單些、音樂會適中些。其次，一定要大膽的去跳，別害羞。在課堂上儘量理會老師所說的要領、關注老師所做的示範。回家後一定要複習與練習，因為光是課堂上的時間是完全不夠的。還要多聽音樂來培養自己的節奏感，空閒的話可以把自己在音樂中聽到的節奏、旋律、鼓點都記錄下來，以此來更高地強化自己的律動，慢慢地就會變得協調且會舞蹈咯。

　　首先是在肢體方面的技巧，比如肘關節略微彎曲以便使得力量能完全的蘊藏在身體裡而不是釋放出去。然後是肌肉方面的強化，這方面就比較簡單了。就是通過如：仰臥起坐、俯臥撐等練習來增強手臂、腹部、腰部、大腿的肌肉素質。最後是的方面比較靈魂層次一點點了，就是通過音樂或舞蹈用自己的心和情感來抒發自己的理解與想法與舞蹈本身。完全是出於身體本能的對舞蹈上的控制。對於初學者來說，力度的控制是需要花一定的時間來練習與強化的。一般來說，通過仰臥起坐與俯臥撐可以增加手臂與中段力量的提高。另一方面就是在每次授課時，老師都會說明每個動作需要出力的地方。大家要做的就是將擁有的力量運用進去。不要著急，總有個過程。目前來說大家要做的是將手臂、腹部、大腿這三塊的肌肉增強，因為這是最重要的三部分。方法很簡單就是每天堅持用5到10分鐘的時間練習仰臥起坐、俯臥撐與負重深蹲，次數可在15至25之間，相信在一個月後你就會感覺到區別的。另外不用擔心手臂會粗、腿會粗或者個子長不高等等。就目前的練習量來看是不會出現這種情況的，我的目的只是增加動作中的“爆炸點”而不是將自己練成“肌肉人”。

一般初學者學舞蹈都會非常的迷茫，不知道自己該學什麼，經常會因為一些不必要的問題，浪費時間，走彎路，但是這你看了這五點之後，你就會少一些迷惑和疑問了，也希望對你們所有的初學者有所幫助，快速的進入學習之中:

初學者的你想學好舞蹈，那就跟著小編來看看初學者需要了解的問題：

（1）選擇自己喜歡的舞種

如果自己都不喜歡，那麼請問你學舞蹈的意義在哪裡？所以在選擇舞蹈的時候，選擇自己喜歡的，興趣是最好的老師，只有自己喜歡，才有動力去學習，就跟我們買東西一樣，肯定是會選擇自己喜歡的，才會去買是一個道理。根據自己的興趣選擇，再結合自己的性格和氣質來選擇適合自己的舞種。

（2）學舞蹈的動力是什麼

如果你第一條都沒有選好，又怎麼會有學習舞蹈的動力呢？舞蹈很容易枯燥，所以需要有某個動力去堅持，比如有的人是為了興趣愛好，有的人是為了瘦身，有的人是為了培養氣質，有的人是為了鍛鍊身體，有的人是為了某個約定……每個人的情況都不一樣，所以需要只到自己學舞蹈的動力，這樣才能一直堅持下去，學習舞蹈只要有了前進的動力，就一定可以學好舞蹈。

（3）千萬不要害羞

既然選擇了跳舞就要放開自己，該扭就扭，該跳就跳，千萬不能害羞覺得不好意思，很多初學者就是因為不好意思，而跳不開，學不好，只有當你放開自己慢慢的進步，所有人才會沒有那麼在意你，你越是放不開自己，就會有更多的人去留意你，只有你相信自己，慢慢的去努力改變就能一點點的進步。

（4）不要擔心身體僵硬

初學者的身體僵硬是很正常的，因為沒有學過舞蹈是很正常的，很多人剛接觸舞蹈也是這樣的，就是通過後期慢慢的努力慢慢的進步才有今天柔軟的身材，不要羨慕她們的柔韌性，她們都是花了無數個日日夜夜堆積起來的，都是勤學苦練換來的，只要你這樣，也一定能成人別人羨慕的人。

（5）時刻注意舞姿

剛開始學習舞蹈的初學者，舞姿剛開始肯定是不好看的，並且動作也不會非常的標準，只有在慢慢的練習中才能練好舞姿和形體，很多學了舞蹈的人，別人一眼就知道你有沒有學習舞蹈，因為通過你的外表氣質就可以看出來，在生活中需要抬頭挺胸收腹提臀，時間就了你的舞姿也就更加的優美標準了。

剛剛開始練舞，還有那麼一股的新鮮勁，對其充滿了好奇，但是並不是出蠻力就可以練好的.

下面深圳華飛舞蹈帶您瞭解初學者學習舞蹈的10個注意事項！！！

一、如何去練習控制：

首先是在肢體方面的技巧，比如肘關節略微彎曲以便使得力量能完全的蘊藏在身體裡而不是釋放出去。然後是肌肉方面的強化，這方面就比較簡單了。就是通過如：仰臥起坐、俯臥撐等練習來增強手臂、腹部、腰部、大腿的肌肉素質。最後是的方面比較靈魂層次一點點了，就是通過音樂或舞蹈用自己的心和情感來抒發自己的理解與想法與舞蹈本身。完全是出於身體本能的對舞蹈上的控制。對於初學者來說，力度的控制是需要花一定的時間來練習與強化的。一般來說，通過仰臥起坐與俯臥撐可以增加手臂與中段力量的提高。另一方面就是在每次授課時，老師都會說明每個動作需要出力的地方。大家要做的就是將擁有的力量運用進去。不要著急，總有個過程。目前來說大家要做的是將手臂、腹部、大腿這三塊的肌肉增強，因為這是最重要的三部分。方法很簡單就是每天堅持用5到10分鐘的時間練習仰臥起坐、俯臥撐與負重深蹲，次數可在15至25之間，相信在一個月後你就會感覺到區別的。另外不用擔心手臂會粗、腿會粗或者個子長不高等等。就目前的練習量來看是不會出現這種情況的，我的目的只是增加動作中的“爆炸點”而不是將自己練成“肌肉人”。

二、如何練習爆發力：

對於初學者來說，力度的控制確實是需要花時間來練習與強化的。一般來說，通過一些體能訓練可以增加手臂、腹部和大腿的力量。每天堅持用10到15分鐘練習仰臥起坐、俯臥撐和負重深蹲，次數可在15次到25次之間。練習腿部爆發力可以慢跑、小跳、半腳尖力、踢腿。大家不用擔心手臂會變粗，腿變粗等，我們需要練習的是爆炸點，而不是將自己練成猛男或者猛女。另一方面就是要知道每個動作需要出力的地方。大家要做的就是將擁有的力量運用進去。不要著急，總有個過程。

三、如何調整張力與力度：

在張力與力度之間,張力比較重要。而張力越大力度就越會受到影響反之力度越大張力也會相對減弱。方法就是強化肌肉素質，多練習仰臥起坐，和俯臥撐。讓肢體的控制力提高也可以達到張力與力度同時存在的可能。

四、如何練習爆發力：

對於初學者來說，力度的控制確實是需要花時間來練習與強化的。一般來說，通過一些體能訓練可以增加手臂、腹部和大腿的力量。每天堅持用10到15分鐘練習仰臥起坐、俯臥撐和負重深蹲，次數可在15次到25次之間。練習腿部爆發力可以慢跑、小跳、半腳尖力、踢腿。大家不用擔心手臂會變粗，腿變粗等，我們需要練習的是爆炸點，而不是將自己練成猛男或者猛女。另一方面就是要知道每個動作需要出力的地方。大家要做的就是將擁有的力量運用進去。不要著急，總有個過程。

五、如何練習身體協調性：

身體不協調的原因就是因為身體沒有舞蹈的感覺、沒有習慣舞蹈的節奏，因為從來沒有跳過舞所以這樣是很正常的。入門的話動作會簡單些、音樂會適中些。其次，一定要大膽的去跳，別害羞。在課堂上儘量理會老師所說的要領、關注老師所做的示範。回家後一定要複習與練習，因為光是課堂上的時間是完全不夠的。還要多聽音樂來培養自己的節奏感，空閒的話可以把自己在音樂中聽到的節奏、旋律、鼓點都記錄下來，以此來更高地強化自己的律動，慢慢地就會變得協調且會舞蹈咯。

六、可以學其他的舞蹈風格嗎？

其實無論自己是以什麼風格為主，都不要侷限於自己學習的空間。接觸的風Grand SantaFe多對自己越有利，在眾多的風格中能清楚的找到適合自己的風格並把其他風格的融入其中使自己的舞蹈元素更多元化、舞蹈知識更豐富。

七、關於韌帶問題：

韌帶的鬆軟是要需要每天壓的，如果不是從小開始練習的話那現在就要天天壓腿然後踢腿，把韌帶踢鬆。如果漏了一天那韌帶的軟度就會回去。其實不需要太擔心這個問題，韌帶對於舞蹈來說其實是次要的。它只是為了讓你的身體舒展的更徹底一些。一般拉扯一下就好了沒必要弄得像科班裡的一樣。所以不要太著急這方面的問題，看重的是舞蹈的3要素“力量、控制、情緒”而軟度與技巧只是輔助用的。

八、怎麼才能加強律動:

首先多聽音樂，什麼型別的都要聽。律動先是大腦對音樂的理解，然後是身體對音樂的感覺，最後再是律動（身體隨著音樂流動）。但是總而言之就是要多練習。不同的風格都要學習下，接觸下。讓身體接觸不同的舞蹈動作，以便讓身體靈活性與協調性得到提高。最後是情緒上的律動，舞蹈的最終表現就是情緒的表現。無論是什麼風格，由情緒來帶動肢體由肢體來提升情緒！所以在多聽、多跳的同時也練習到了情緒或者有意識的去練習自己的情感，訓練自己的對於情感上的控制與律動。

九、如何轉的穩:

轉的穩就必須練習半腳尖站立，選擇一條你覺得轉圈相對來說較穩的支撐腿。在平時休息是讓它以半腳尖的狀態站立起來而另一腿膝蓋彎曲腳尖內側緊貼支撐腳膝蓋內側，上半身挺胸收腹、肩膀放鬆、下巴略微抬起。保持這個姿勢的時間越長越好，練習自己的重心與腳尖的控制力。慢慢的轉圈就會變得得心應手了！支撐腿要保持直立。也有屈腿轉的，不過我們先練好直腿、掌握好重心之後什麼圈都不在話下了！轉圈時要注意“留頭、甩頭”！

十、關於跳舞中運用的核心力量：

比如：我們每次做仰臥起坐時在起身的時候腹部就會收縮，這就是核心力量。在舞蹈時我們每次的呼吸都會讓腹部有頻率的收縮，可是很多人都沒有注意到要將這個收縮與舞蹈時的節奏合二為一，以此來增加動作力度與身體張力。每個呼吸點與節奏點都要配合好，就可以使舞蹈看上去更富有生命力、更有韌性！

初學者注意什麼？一定要找一個靠譜的舞蹈老師，對於所有專業的老師評判的標準很簡單，就看跳的咋樣？跳的不咋樣理論侃侃而談，請遠離。

（1）選擇自己喜歡的舞種

（2）堅持的動力和方向

（3）必須保持自信，不得害羞

（4）跳舞之前必須熱身

（5）需要有耐心

（6）減少對其他各種舞蹈的好奇心

（7）需要自己數節拍記動作

（8）隨時跟著音樂一起跳舞

肢體方面，比如手臂發力的時候通過肘關節略微彎曲以便使得力量能完全的蘊藏在身體裡，並且保持動作標準性而不是把手臂伸直，將力量完全釋放出去。

最後是比較靈魂層次的方面，就是通過音樂或舞蹈運用身心和情感來抒發自身的理解與想法與舞蹈本身。完全是出於身體本能的對舞蹈動作的控制和歌曲意境的融合

另一方面就是要知道每個動作需要出力的地方。大家要做的就是將擁有的力量運用進去。

要想給舞蹈學好，自己要好好進行形體訓練，苦練身段、苦練基本功；注意觀察模仿老師的示範動作，如果是看舞蹈影視，也要注意觀摩學習；各種舞蹈都有自己的節奏、動作特點，注意抓住它們之間的異同點，要跳出該種舞蹈的特有韻味；注意學習同伴中動作優美者的經驗體會，和他們多交流，讓他們多指導、多給自己動作挑刺；平時多面對鏡子練習，多琢磨自己的動作如何能做得更好；如有條件，經常將自己的練習或表演進行錄影，以便自己自檢或供別人評價；舞蹈是人的肢體、動作語言。言為心聲，舞蹈時要帶著滿腔熱情和真摯的情感去表現、去演繹，不能只有外形的動作而已。希望您對此能有所感悟！