你看看他，1975年拍少林門，完全失去知覺。
1978年拍醉拳，眼角被踢傷。1978年拍蛇形刁手，牙齒被踢掉了一顆，手胳膊被砍傷。
1980年拍師弟出馬，喉部被對手劈的幾乎窒息。
1983年拍A計劃，鼻骨被撞裂………………
我覺得，如果他是一名敬業度很高、熱愛自己職業的演員，他會主動去體驗這些痛苦。當然，如果他是小鮮肉之流的，那可能稍微一逼他，他可能就覺得不人道了。人不人道，仁者見仁智者見智，你想做演員，這個經歷是很正常的，天底下有什麼職業永遠不會遇到你不想做的事？？
評價衡量一部電影的質量，演員的演技肯定是在電影中起著非常關鍵的作用（科幻片除外），特效只是用來給演員作修飾的，只能是輔助性的工具。而想要真正投入到電影當中，融入到場景裡，把角色演的逼真且活靈活現，對於劇本和角色本身的理解肯定是必不可少的。
但是，沒有體驗過劇本角色類似的經歷，演員也很難演出角色的本質，很多敬業精神非常高的知名演員，根本不用導演去勸說，自己就會為了融入角色去感受那些真實的“痛苦、折磨”。我在這裡想起了好幾位演員（眼界所限，只能想到幾個）
1、《我不是藥神》中的王傳君
在劇中，王傳君飾演一名白血病人呂受益。他靠著天價進口藥維持自己的生命。在電影最後，他因為吃不起藥，不得已選擇自殺，在程勇（劇中販賣便宜仿製藥的主角）探望他時，他的眼神、他的狀態，絕對是會感動你的，而不是簡單地假裝自己很痛苦。
呂受益（王傳君飾演的劇中人物名）在化療時，半夜裡備受病痛折磨，但是為了妻子和子女，他還是想繼續堅持一段時間。
當時王傳君提到自己演那場戲時，自己都忍不住哭了，旁邊的人也都轉過身去。
是導演逼他了嗎？——沒有
他會覺得不人道嗎？——當然不會
為了塑造這種狀態：長時間疾病纏身，每天忍受著疼痛，在生命彌留之際，睜開一眼看看親人，沒有任何的不滿，有的只是平靜。
王傳君堅持兩天沒有睡覺，並且將自己已經去世的母親送給他的佛珠放在床邊。或許，因為他經歷過母親的生病，所以對病人的感觸更深吧。
2、那些演小丑的人——希斯萊傑，傑瑞德萊託，卡梅隆莫納漢
（1）希斯萊傑——把自己強制關進一個封閉房間達40多天，用生命在演戲
希斯萊傑飾演的小丑，被人稱作“把靈魂賣給魔鬼才換來的驚天演技”。
為什麼他能做到？
因為，他徹底把自己變成了小丑，他把自己關在一個房間裡，與外界隔絕了42天，他完全像精神病人一樣張牙舞爪，不和任何人說話，最終找到了他自己的狀態。
2008年1月22日，希斯萊傑被人發現死於紐約的公寓內，時年28歲。死因是“意外”服藥過量，服用超過了六種不同的止痛藥和鎮靜藥。
（2）傑瑞德萊託，專門去拜訪殺手
他不僅向各種心理專家、精神科醫師學習，也曾與那些犯過滔天罪行的人、心理極度變態的人徹夜長談。你問他怕嗎？當然怕，但是他想演好這個角色
（3）梅隆莫納漢——整天對著鏡子傻笑
卡梅隆莫納漢——整天對著鏡子傻笑卡梅隆莫納漢——整天對著鏡子傻笑
這位年輕版的小丑，演出了和前輩們不一樣的風格。
為了演出小丑那種具有魔性色彩的怪笑，他從早到晚，從開車到走路，甚至是在買東西是，也在不斷重複著自己的臺詞，露出各種奇怪的表情，一度被人當成“腦子有問題的人”。
3. 阿德里安·布羅迪——《鋼琴家》
他在片中的角色是波蘭鋼琴家兼作曲家Wladyslaw Szpilman，是猶太人大屠殺中的倖存者，且一無所有。
布羅迪為了充分的融入到角色中去，居然將自己的房子、車子和財產全都賣掉了。
為了演好哭戲，他甚至跟女朋友也分手了…………（連女友都不要了……）
4．《飛越瘋人院》——和精神病人同居
為了感受那種，正常人進入精神病院，卻無法證明自己是正常人的狀態，該電影的一些演員們，集體進入了真正的精神病院，住在那裡與他們同吃同住。
部分演員，在拍攝結束之後，甚至還沉浸其中無法自拔。
5.成龍——我們的老大哥，感嘆歲月易逝啊（65歲）
1975年拍少林門，完全失去知覺。
1983年拍A計劃，鼻骨被撞裂
6. 英國男演員克里斯蒂安·貝爾（人稱老爺）——把身體當工具
他的體重變化
跟進他近幾年的角色，在體型上依舊是“胖——瘦——胖——瘦”的節奏
這種反反覆覆在短時間裡減肥、增肥再減肥的行為，對健康的威脅不言而喻，醫生也發出過危險預警......
但是從他的表現來看，老爺的出發點只有一個：角色需要（攤手.gif）
全世界迄今為止，大約生產了超過30萬部電影，然而絕大多數都會被人們遺忘。能夠留下來，並且流芳百世的電影，必定是依靠在電影中扮演角色的演員來獲得承認的，僅僅依靠特效，恐怕也無法令人信服。
那些被人們銘記的經典瞬間和片段，絕對是依靠演員們自身拼命三郎的精神來實現的，至於你問他們對自己到底人不人道？他們都不想回答，只想給你個白眼吧…………
你看看他，1975年拍少林門，完全失去知覺。
1978年拍醉拳，眼角被踢傷。1978年拍蛇形刁手，牙齒被踢掉了一顆，手胳膊被砍傷。
1980年拍師弟出馬，喉部被對手劈的幾乎窒息。
1983年拍A計劃，鼻骨被撞裂………………
我覺得，如果他是一名敬業度很高、熱愛自己職業的演員，他會主動去體驗這些痛苦。當然，如果他是小鮮肉之流的，那可能稍微一逼他，他可能就覺得不人道了。人不人道，仁者見仁智者見智，你想做演員，這個經歷是很正常的，天底下有什麼職業永遠不會遇到你不想做的事？？
評價衡量一部電影的質量，演員的演技肯定是在電影中起著非常關鍵的作用（科幻片除外），特效只是用來給演員作修飾的，只能是輔助性的工具。而想要真正投入到電影當中，融入到場景裡，把角色演的逼真且活靈活現，對於劇本和角色本身的理解肯定是必不可少的。
但是，沒有體驗過劇本角色類似的經歷，演員也很難演出角色的本質，很多敬業精神非常高的知名演員，根本不用導演去勸說，自己就會為了融入角色去感受那些真實的“痛苦、折磨”。我在這裡想起了好幾位演員（眼界所限，只能想到幾個）
1、《我不是藥神》中的王傳君
在劇中，王傳君飾演一名白血病人呂受益。他靠著天價進口藥維持自己的生命。在電影最後，他因為吃不起藥，不得已選擇自殺，在程勇（劇中販賣便宜仿製藥的主角）探望他時，他的眼神、他的狀態，絕對是會感動你的，而不是簡單地假裝自己很痛苦。
呂受益（王傳君飾演的劇中人物名）在化療時，半夜裡備受病痛折磨，但是為了妻子和子女，他還是想繼續堅持一段時間。
當時王傳君提到自己演那場戲時，自己都忍不住哭了，旁邊的人也都轉過身去。
是導演逼他了嗎？——沒有
他會覺得不人道嗎？——當然不會
為了塑造這種狀態：長時間疾病纏身，每天忍受著疼痛，在生命彌留之際，睜開一眼看看親人，沒有任何的不滿，有的只是平靜。
王傳君堅持兩天沒有睡覺，並且將自己已經去世的母親送給他的佛珠放在床邊。或許，因為他經歷過母親的生病，所以對病人的感觸更深吧。
2、那些演小丑的人——希斯萊傑，傑瑞德萊託，卡梅隆莫納漢
（1）希斯萊傑——把自己強制關進一個封閉房間達40多天，用生命在演戲
希斯萊傑飾演的小丑，被人稱作“把靈魂賣給魔鬼才換來的驚天演技”。
為什麼他能做到？
因為，他徹底把自己變成了小丑，他把自己關在一個房間裡，與外界隔絕了42天，他完全像精神病人一樣張牙舞爪，不和任何人說話，最終找到了他自己的狀態。
2008年1月22日，希斯萊傑被人發現死於紐約的公寓內，時年28歲。死因是“意外”服藥過量，服用超過了六種不同的止痛藥和鎮靜藥。
（2）傑瑞德萊託，專門去拜訪殺手
他不僅向各種心理專家、精神科醫師學習，也曾與那些犯過滔天罪行的人、心理極度變態的人徹夜長談。你問他怕嗎？當然怕，但是他想演好這個角色
（3）梅隆莫納漢——整天對著鏡子傻笑
卡梅隆莫納漢——整天對著鏡子傻笑卡梅隆莫納漢——整天對著鏡子傻笑
這位年輕版的小丑，演出了和前輩們不一樣的風格。
為了演出小丑那種具有魔性色彩的怪笑，他從早到晚，從開車到走路，甚至是在買東西是，也在不斷重複著自己的臺詞，露出各種奇怪的表情，一度被人當成“腦子有問題的人”。
3. 阿德里安·布羅迪——《鋼琴家》
他在片中的角色是波蘭鋼琴家兼作曲家Wladyslaw Szpilman，是猶太人大屠殺中的倖存者，且一無所有。
布羅迪為了充分的融入到角色中去，居然將自己的房子、車子和財產全都賣掉了。
為了演好哭戲，他甚至跟女朋友也分手了…………（連女友都不要了……）
4．《飛越瘋人院》——和精神病人同居
為了感受那種，正常人進入精神病院，卻無法證明自己是正常人的狀態，該電影的一些演員們，集體進入了真正的精神病院，住在那裡與他們同吃同住。
部分演員，在拍攝結束之後，甚至還沉浸其中無法自拔。
5.成龍——我們的老大哥，感嘆歲月易逝啊（65歲）
1975年拍少林門，完全失去知覺。
1978年拍醉拳，眼角被踢傷。1978年拍蛇形刁手，牙齒被踢掉了一顆，手胳膊被砍傷。
1980年拍師弟出馬，喉部被對手劈的幾乎窒息。
1983年拍A計劃，鼻骨被撞裂
6. 英國男演員克里斯蒂安·貝爾（人稱老爺）——把身體當工具
他的體重變化
跟進他近幾年的角色，在體型上依舊是“胖——瘦——胖——瘦”的節奏
這種反反覆覆在短時間裡減肥、增肥再減肥的行為，對健康的威脅不言而喻，醫生也發出過危險預警......
但是從他的表現來看，老爺的出發點只有一個：角色需要（攤手.gif）
全世界迄今為止，大約生產了超過30萬部電影，然而絕大多數都會被人們遺忘。能夠留下來，並且流芳百世的電影，必定是依靠在電影中扮演角色的演員來獲得承認的，僅僅依靠特效，恐怕也無法令人信服。
那些被人們銘記的經典瞬間和片段，絕對是依靠演員們自身拼命三郎的精神來實現的，至於你問他們對自己到底人不人道？他們都不想回答，只想給你個白眼吧…………