原創容易讓人印象深刻，也會留下一些特殊的感覺，是一種銘記，然而音樂人在不斷創新，只是有時候改版到你不能或是不願意接受的程度，然而畢竟芸芸眾生，有部分人恰好遇到改創後的音樂，也恰好喜歡，這不足為奇，所以終究仁者見仁智者見智，不必太掛懷，如果執著，何處都能找到你的原創！堅持自己的喜歡風格，也尊重他人對音樂的探索，這樣就不會有怨！

一首好聽的歌，一般遵循三個原則：一、曲調好，亨或唱都自然流暢，能釋放內心深處的情感；二、歌詞好，歌詞有深刻的時代意義，符合時代前進的節奏；三、唱得好，專業的人能唱成名曲或經典，業餘的人能唱成大眾文化的一部份，廣為傳唱。

要尊重原唱，不能隨心所欲的改唱。鼓勵創新，但偏離原曲調就不好了。有些唱法顧意把調調拉得很高、拉得很長，把好端端的一首歌唱嘣潰了。所以還是不要隨意的改唱。

我很喜歡老歌新唱，因為照搬原唱未必能唱得過原唱，自己寫的歌很容易因為不成熟或觀眾不太熟知而接受度不高，所以《歌手》、《中國好聲音》甚至《春晚》會引進“改編”的歌。而且“亂七八糟”本來就是一個很主觀的詞，音樂也是一個見仁見智的藝術風格，沒有辦法用同一個標準來衡量好壞。

改編成功的話：

1. 賦予新生命

像《夢想的聲音》裡JJ林俊杰經常改編一些耳熟能詳的歌，變得比原唱兼職好聽太多，如《女兒情》，但是有時改編的歌我覺得反而沒有原唱好，如《雪落下的聲音》，沒有了原唱深沉的哀傷。我就覺得這首歌被改編的亂七八糟，但是有很多人都很喜歡呀！

所以要不要改編呢？當然要，也許新式的改編賦予了一首歌新的生命，就像林宥嘉把劉若英《成全》從放下了唱到了放不下。

2. 回憶舊時光

很多優秀的作品都需要翻新，俗稱炒冷飯，畢竟華語樂壇優秀的音樂每秒都在湧現。有的時候能炒紅，比如好妹妹樂隊改編了孟庭葦的《你究竟有幾個好妹妹》，你能說不好聽嗎？這首歌對人家的意義重大著呢！聽聽新版也可觀摩下舊版，回到過去何嘗不是一種享受！

改編失敗的話：

不聽不就得了？長時間沒人聽的話，它就會淡出歷史舞臺，不用你操心了！