中國著名的畫家範曾先生，在他的《自序》中就說過：“作畫平生萬萬山，抽筋折骨亦堪憐。”說明了從事藝術道路的艱辛。但是，成就藝術家就要做犧牲一切的準備嗎？這要一分為二地來看。

一、從古今中外藝術家們成長的經歷來看。

1、中國古代的藝術家。翻來《中國歷史》，中國可以看到，古代大多數的藝術家，不但沒有沒有“抽筋折骨”，而且家庭條件十分優越。無論是“書聖”王羲之，還是“大家”顏真卿、柳公權，以及歐陽詢、米芾、蘇軾、黃庭堅等等，都是“富甲一方”的官員，獨創了“瘦金體”的趙佶還是皇帝。音樂方面：從師曠、嵇康到李龜年、從姜夔到朱載堉（朱元璋孫子）；舞蹈方面：從西施到趙飛燕，再到公孫大娘、楊貴妃等等，又有哪一位“自我犧牲”了？雖然有一些藝術家從小家裡條件艱苦，但也沒有經過“抽筋折骨”的苦日子，比如：元代畫家王冕、明末朱耷（是他不願意過好日子）等等。

在一般人看來，藝術是一門高雅藝術，學藝術應該是一種享受。但是，他卻不知道：“臺上一分鐘，臺下十年功。”不經過“千錘百煉”的藝術，是經不起實踐檢驗的。音樂如此，美術更是如此。要想成為一位有成就的畫家，不說“終其一生”，最起碼也要廢紙幾車、費墨幾擔，有的人即使畫了一輩子，也不一定有建樹。所以，“抽筋折骨”也是理所當然地。肯定要做“自我犧牲”的準備了。法國“印象派”畫家們，在成名前大多都是“抽筋折骨”。比如：莫奈：為了畫畫，餓死了兒子，病死了老婆；梵高：一輩子沒有賣過一幅畫，後來得精神病，和他的經濟狀況也是有一定關係的。中國現代著名二胡演奏家阿炳先生，也是一個乞丐。這都和他們為了追求藝術，而不懈“抽筋折骨地自我犧牲”有關。

我來回答一下這個問題。

苦海泛起愛意。這句歌詞應該很熟吧。

我們投入到苦海當中，得到了什麼呢？

如果在這樣一個過程當中，我們什麼都得不到，為什麼古今中外有那麼多的藝術家會投入到這所謂的苦海當中呢？

答案是一定會得到一些東西，至於得到了什麼，都有異同。

如果你立志做一個藝術家，完全沒有必要去想要犧牲一切，因為你犧牲一切，也不一定成為一個藝術家。

況且一件事情沒開始之前，你根本不知道你要犧牲的是什麼，因為你想不明白，如果你能想明白的話，那你就是一個藝術家了。

你想要說成為藝術家，要做好犧牲一切的準備，但是我很想知道這個準備你怎麼做呢？你要準備一些什麼呢？除了準備一些錢讓你能夠生存下去以外，你還能做一些什麼準備呢？況且這個錢的事情也不是你能準備的，這是你家庭要為你準備的。

如果真要準備的話，那隻要準備一件事情就可以了，就是去問問你的父母，跟他們說我這輩子要立志成為一個藝術家，有可能一輩子都賺不了什麼錢，你們有沒有足夠的錢讓我活下去？

藝術包含的領域很廣，無論是電影、電視、雕刻、繪畫、書法、音樂、舞蹈等等，每一個細分領域的藝術追求都要經過長期的自我練習、提升、反覆練習、再提升的過程。

在這個過程中面臨的是孤獨寂寞以及被別人的否定甚至是自我否定，這種心裡煎熬是漫長的，也是未知的，到底要熬多久才能被人接受，這有太多的未知因素。

當你的作品被部分人所接受的時候，你可能又會發現，你的作品被很多人指指點點，這時候你心裡可能又會懷疑自己的方向到底是對還是錯，最煎熬的往往就是自我要求、自我挑剔、自我否定。

畢竟藝術不是市場的硬性消費品，前期付出的努力不一定能有豐厚的回報，這也是我們必須有的心裡準備。

要想成為藝術家真不是開玩笑的，不得不面對一切外在的冷言冷語，甚至有可能親戚、朋友、家人的嫌棄。

好吧，追求藝術沒有錯，可能存在的不利因素也很多，不過我們只要有持之以恆不服輸的心，堅持下去，總會有收穫的。

也許你的天賦跟你的努力方向剛好契合，那麼你的進步就會事半功倍。

祝所有藝術追求者都能早日成功譜寫自己的藝術人生。

藝術，是一種文化，也是技能和特長，還是審美的創造。

藝術的境界有兩個突出特點，那就是精益求精和登峰造極。

這就決定了藝術不能流於平淡，不能泛泛而談，不能平庸無奇。

所以，藝術之路註定是一條抽筋折骨的苦海之路。

不同的藝術，都需要不同的稟賦。很多人儘管非常努力，但如果缺少相應的天分，那麼，在藝術的道路上很難走得順利，走到遠方。

不少人由於缺少這種天分，最終淪落為藝術世界的邊緣流浪者，成為了匠人，而不是藝術家。

因為這些人，在自身天賦上與所選擇的藝術門類不匹配，最後無果而終。

還有一些人缺少藝術激情，他們沒有獻身藝術的那種本能的衝動，只滿足於唱唱歌、跳跳舞、畫個畫，最後，泯然眾人矣。

平凡的心靈，會讓藝術褪色、貶值。

追求藝術的人，起早貪黑，全力以赴，是生活的常態。

在他們的日常裡，從不留戀著被窩的溫暖。

聲樂藝術中，為了找到頭腔共鳴的感覺，千萬遍的練習，以致嗓子都啞了；

器樂藝術中，為了打造每一個音符的完美，不惜把樂譜翻爛，手指磨出了繭；

繪畫藝術中，為了一幅作品，不惜常年臨摹、寫生、練習，廢寢忘食；

舞蹈藝術中，為了曼妙的舞姿，練舞者不知有過多少扭傷，甚至骨折；

藝術的世界裡，除了身體上的痛苦外，還有精神上的巨大壓力。

所以，很多人面對藝術之路的遙遠而望洋興嘆，心生畏懼，半途而廢。

藝術需要名師指導，需要材料和器材，需要場地，需要交流，需要表演和展覽。

這都意味著巨大的開支。

舉例來說，聲樂和器樂的培訓，其費用就相當高昂。

藝術生的學費，也是一筆不小的支出。

沒有足夠的財力支援，藝術很難走進高階。

當然，見仁見智。真正的藝術的追求者，他們把抽筋折骨的苦海之路，當作了“痛並快樂著”的探尋之路，當作了追求愛的長征之路。

對他們來說，成功與否，並不重要。而生命中又沒有藝術，才是最重要的。所以，他們能夠忍受抽筋折骨的痛苦，而這種痛苦，就是一種追求藝術過程的享受！

欲戴CROWN，必承其重。想成為藝術家，那麼，你的人生就要做好犧牲的準備。

因為，在藝術的道路上，只有偏執狂才能成功！

珍惜那些鍾情於藝術的人吧，他們有著一顆堅毅的心。他們總是比常人多付出汗水和淚水，他們都有一顆金子般的純淨靈魂。

是的，而且不單只是藝術，其實生活亦然如此。我便是愛好書法的人士，當年也是書法藝考生。我早已習慣走著自己的道路以及聽從師長的正確話語。旁人所言我只當笑語，別人的鄙夷不屑我就當是一種另類的鼓勵，刺激著我去爬向更高峰

就像那口語試讀的句子一樣：生活就海洋，只有意志堅強的人才能到達彼岸。

不做好全部犧牲破釜沉舟的準備，是不可能在這片汪洋中倖存併到達新的大陸。你若有所保留，那麼藝術這邊便會對你也有所保留，到最後，吃虧的終將是自己

就算你做好犧牲一切的準備，你也不一定成為藝術家啊！所以你的為藝術犧牲值得嗎？

再說你覺得那麼多學藝術的苦行僧裡有多少能熬成藝術家啊？

藝術是來自生活出於喜歡和熱愛過程是享受的，如果是苦海那不是藝術的本質，那是執迷。做人的本質是顧好家庭孝順父母，人生在世對家庭和社會是有責任的，為了藝術著麼能犧牲一切呢。藝術是給生活添採的不是添堵的。

你可以是賈島一樣的苦吟派詩人，兩句三年得，一吟雙淚流；你也可以是人生在世不稱意，明早散發弄扁舟的詩仙，可以是明月鬆間照，清泉石上流的詩佛。

你可以是切掉耳朵，為藝術而狂的梵高；你同樣可以是拿小便池當藝術品，自由自在的杜尚，可以是一生瀟灑浪蕩，留下無數傳奇的畢加索。

只要你願意，你的藝術可以是任何模樣。

這就是藝術，無限可能，無限精彩。

這問題問的我心驚肉跳目瞪口呆，難道選擇一個事業不是因為深愛麼，如果不是，儘早退出，如果是，千難萬險也會甘之如飴

因人而異，骨子裡喜歡藝術的人那是享受，比如歌唱家，天天練習發聲忘了時間的流逝、忘記了孤獨，因為看到比昨天更好的氣息、更好的共鳴、更好的聲線，他們就享受自我超越的過程。反之為了生計，為了不辜負父母的期望，為了出人頭地，那對他而言真的是比抽筋折骨還難忍的酷刑。