（一）寫意美學原則。中國戲劇以意為主導，以象為基礎，在塑造人物時以形傳神，神形並重，戲曲藝術形態的節奏型、虛擬性、程式性，就是寫意在表演藝術中的鮮明體現。從屬於戲曲表演藝術的服飾，屬於“寫意”，它不是簡單地再現歷史生活服飾的真實性，而是借物態化的服裝去為人物傳神、抒情。例如富貴衣，窮人本來穿不起綢緞，只能破衣爛衫，衣服破了要補，補丁的顏色儘量與服裝貼近，這就是真實生活。而戲衣中的窮衣則是絲綢面料，用色彩鮮豔的幾何形狀面料做補丁，並且呈散點式佈局，就完全不是生活的自然形態。
（二）表現性藝術手法。1.誇張與變形：在一切造型藝術中，誇張是必然與變形聯絡的。與戲曲表演配合最密切的服裝，體現了徹底的誇張。例如水袖，是戲衣的輔助物，長方形白色仿綢料制，男用長一尺許，女用長二尺許，特殊的可達三尺。2.寓意與象徵：寓意指具體形式之間的相似比喻，即借用具體可感知的形象暗示另一種具體可感知形象的存在。例如繡牡丹鳳凰的紅女蟒，比喻容貌美豔，象徵身份高貴；馬鞭寓意馬的存在；象徵是由一種具體形式表現一種抽象形式，即借用一種具體可感知形象，傳達一種概括的思想感情、意境或抽象概念。例如包公黑臉、勾月牙，象徵鐵面無私，明察秋毫；姜維紅臉譜，腦門畫太極圖，象徵品格忠勇且智慧。3.所包含的美學特徵：可舞性，表演藝術要求服裝可以讓演員充分藉助，以幫助演員表情達意。喜、怒、哀、樂透過演員面部、語言、唱腔和形體動作表演人物，同時喜怒哀樂也表現在服裝上，服裝猶如一張放大了的臉。對於戲曲服裝可以提煉出延伸、寬鬆、分離、懸垂、顫動、增擴、放射等一系列特殊的形式美要素，使創造者們可以“舞出情感”。
（一）寫意美學原則。中國戲劇以意為主導，以象為基礎，在塑造人物時以形傳神，神形並重，戲曲藝術形態的節奏型、虛擬性、程式性，就是寫意在表演藝術中的鮮明體現。從屬於戲曲表演藝術的服飾，屬於“寫意”，它不是簡單地再現歷史生活服飾的真實性，而是借物態化的服裝去為人物傳神、抒情。例如富貴衣，窮人本來穿不起綢緞，只能破衣爛衫，衣服破了要補，補丁的顏色儘量與服裝貼近，這就是真實生活。而戲衣中的窮衣則是絲綢面料，用色彩鮮豔的幾何形狀面料做補丁，並且呈散點式佈局，就完全不是生活的自然形態。
（二）表現性藝術手法。1.誇張與變形：在一切造型藝術中，誇張是必然與變形聯絡的。與戲曲表演配合最密切的服裝，體現了徹底的誇張。例如水袖，是戲衣的輔助物，長方形白色仿綢料制，男用長一尺許，女用長二尺許，特殊的可達三尺。2.寓意與象徵：寓意指具體形式之間的相似比喻，即借用具體可感知的形象暗示另一種具體可感知形象的存在。例如繡牡丹鳳凰的紅女蟒，比喻容貌美豔，象徵身份高貴；馬鞭寓意馬的存在；象徵是由一種具體形式表現一種抽象形式，即借用一種具體可感知形象，傳達一種概括的思想感情、意境或抽象概念。例如包公黑臉、勾月牙，象徵鐵面無私，明察秋毫；姜維紅臉譜，腦門畫太極圖，象徵品格忠勇且智慧。3.所包含的美學特徵：可舞性，表演藝術要求服裝可以讓演員充分藉助，以幫助演員表情達意。喜、怒、哀、樂透過演員面部、語言、唱腔和形體動作表演人物，同時喜怒哀樂也表現在服裝上，服裝猶如一張放大了的臉。對於戲曲服裝可以提煉出延伸、寬鬆、分離、懸垂、顫動、增擴、放射等一系列特殊的形式美要素，使創造者們可以“舞出情感”。