首頁>Club>
許多得過金像獎的大師成名前既擺拍也後期,可一旦成名後,卻讓後來攝影人去專注細小事,這到底對還是不對,其中的道理在哪?
8
回覆列表
  • 1 # 元素Ys

    什麼年齡,幹什麼事情!

    什麼年齡,有什麼樣的行為追求!

    大師們,初出茅廬時候,意氣風發,熱血青年,隨著年齡的增長,隨著個人技術的進步,終於`多年的媳婦熬成了婆’!

    成名了以後,思想更加成熟,終於認識到最能打動人心的藝術,實質上就是來自於平凡生活之中。例如名著講的都是生活中的平凡事情,電影看著看著忽然之間眼淚湧出,柔弱的心頭一陣顫動

    藝術一定要接地氣

  • 2 # 閒事談

    1、去關注平常事,就是要沉浸於日常的生活。不要好高騖遠總想去拍什麼偉大的題材,要腳踏實地去還原生活的本質。

    [平常] 即眾生,生活的點點滴滴總會有令人羨慕和感動的地方,那些平時被忽略的地方最能引起人們的重視,因為大家沒有注意到。

    2、這是個平凡的世界,“平常事”每天都在發生,舊的歷史破碎,新的日子誕生。無常的存在具有不可知性,這就使我們有豐富的攝影提材料可以去拍攝。

    迴歸生命的主體上去,把攝影當做一項藝術去進行,努力前行,終成大師。不刻意去攀登高山,一步一個腳印。就像朴樹的《平凡之路》裡的最後一句歌詞:“直到看見平凡,才是唯一的答案。”

  • 3 # 拾光哩影像

    有時候我們會感到:平常的周圍,沒有美景可拍。事實上,並不如此,越是不起眼的平凡越能反映生活的本色,接地氣的影像才能給觀眾代入感,引起情感共鳴。一片落葉,可以拍出生命的韻味,一紙垃圾,也可以拍出環保的主題。不是沒有美景,而是發現美的眼光和思維不在了。活法即拍法,反過來拍法也是活法。

  • 中秋節和大豐收的關聯?
  • 改變一個配色,會讓vivoX21變得更加值得購買嗎?