我喜歡學習和回答問題。為了回答筆友的問題，我查閱了各種資料，並與我的同學和朋友進行了討論。我得出以下結論，希望對大家有所幫助：有製作人、製作人導演、導演、製作人、策劃人、編劇、藝術導演、製作人、協調人、現場服務、攝影團隊、攝影師、燈光師、藝術家、服裝師、化妝師、傢俱師、錄音師、現場錄音師、錄音師、作詞師、作曲家、歌手、觀眾坐席等職位：

1.製片人：一般指電影公司的老闆或管理代理人。負責協調和指導電影的籌備和製作，有權修改劇本的情節，決定導演和主要演員的選擇等。

2.攝影師：攝影師是電檢視像藝術的主要創造者，也是電影團隊的主要創造者之一。攝影師的任務是用電視畫面藝術生動地表達分鏡頭劇本的內容

4.執行製片人：執行製片人通常由製片人或製作公司的法人任命。他負責製作團隊的總預算和電影具體拍攝時間表的編制，代表製片人監督導演的藝術創作和開支，並協助導演安排具體的日常事務。

5.導演組主任：對製片人負責，相當於公司總經理。導演的主要職責是在製片人確定的資本預算和製作計劃下，在電影和電視劇創作的所有階段指導演員和電影工作人員，並將劇本內容轉化轉化為電影和電視劇的影象和聲音。

6.現場記錄：是導演組的重要成員，負責在分鏡頭劇本中詳細記錄拍攝過程中發生的一切，如場景名稱、鏡號、位置、對話、表演銜接、鏡頭長度和主要道具的使用。

7.藝術設計：有一個由一般藝術設計師、藝術設計和服裝、道具、化妝等組成的團隊。根據現場製作的需要和拍攝時對服裝、服裝和道具的要求，在現場工作人員、和服、服裝和服裝等領域安排了適當數量的人員。

8.觀眾坐席：演職人員的簡稱，是電視製作過程中負責日常事務的人員。其主要任務是在生產總監的直接領導下，做好服裝、食品、住房、交通等方面的工作。

影視作為電影藝術和電視藝術的統稱，是現代科學技術與藝術相結合的產物。通過畫面、聲音、蒙太奇、故事情節等語言來傳達與表現。

例如經典影視作品：由斯皮爾伯格和喬治盧卡斯兩大巨頭強強聯手推出的《奪寶奇兵》一上映就引起巨大轟動，成為電影史上最經典的冒險動作片。哈里森福特成功地塑造了瓊斯博士這個充滿智慧及冒險精神的考古學家。該片曾於1981年獲得奧斯卡最佳視效、最佳藝術指導、最佳剪輯、最佳音響、特別成就獎及多項提名。此片被稱為電影史上的"動作片經典"有兩個原因：第一，從這部電影開始，世界發現了這個叫斯皮爾伯格的人在電影方面的前途是不可限量。第二，該片產生了人類電影史上最賣座的票房巨星哈里森福特。此後哈里森福特，斯皮爾伯格和喬治盧卡斯鐵三角組合推出的《魔域奇兵》《聖戰奇兵》兩部續集同樣出色。該系列集合了動作、冒險和幽默的喜感，驚險刺激又不失浪漫，花樣翻新，衍生出大量經典橋段，被後來的電影爭相效仿，包括著名的《神鬼傳奇》系列。《奪寶奇兵》系列將富有異國情調的娛樂片發揮到了極至，各有千秋的異域美麗風光以及濃郁的民族風情新奇神祕，讓人難以忘懷。

數字影視，是一個新技術帶來的新領域，新媒體將傳播載體從廣播電視擴大到電腦、手機，將傳播渠道從無線、有線網擴大到衛星、網際網路，並呈現與廣播電視有很大不同的傳播方式，更好地滿足受眾多層次、多樣化、專業化、個性化的需求。面對的影視媒體將是包括電視、手機、網路的綜合媒體。

自19世紀末第一部電影的產生，影視行業的發展已有了一百多年的歷史。隨著時代的發展和科技的進步到資訊時代的到來。數字化網路的發展，廣告的創新和電視的包裝使得影視片頭越來越多的出現在生活中。

挑戰

由於加入了WTO，中國的電影、電視業就面臨著西方發達國家電影和電視業的衝擊，使的中國的電影和電視業面臨嚴峻的挑戰。使得中國將大力發展影視業和影視傳媒來提高中國在世界市場中的競爭力，從而很多的廣告設計公司，動畫設計公司，影視包裝公司蓬勃發展，使得對從事影視傳媒人才需求量增加，同時對影視傳媒人才的技術和對軟體的操作能力有了更嚴格的要求，使得很多熟悉後期製作的人員有了很多的就業機會，數碼影視製作技術是一門基於計算機圖形技術基礎上的衍生技術，其核心技術為獨特的思維創意、數碼影視軟體的應用與新型計算機的結合、新的計算機圖形解算方法及數碼影視產品的應用開發。許多人接觸到影視節目製作是從三維動畫開始的。

1、製片人：一般指電影公司的老闆或資方代理人。負責統籌指揮影片的籌備和投產，有權改動劇本情節，決定導演和主要演員的人選等。

3、剪輯師：攝製組的主要創作人員之一。負責選擇、整理、剪裁全部分割拍攝的鏡頭素材（畫面素材和聲音素材），運用蒙太奇技巧進行編纂組接，使之成為一部完整的影片。

4、監製(Executive Producer)：監製通常受命於製片人或製片公司法人，由他負責攝製組的支出總預算和編制影片的具體拍攝日程計劃，代表製片人監督導演的藝術創作和經費支出，同時也協助導演安排具體的日常事務。

5、導演組的導演：對製片人負責，相當於公司總經理。導演的主要職責是在製片人確定的資金預算及製作計劃下，在影視劇創作的各個階段裡指導演員和攝製組的活動，將劇本內容轉化為影視劇的圖象和聲音。

6、場記：是導演組中的重要成員，負責在分鏡頭劇本上詳細記錄拍攝過程發生的一切，如場景名、鏡號、機位、對白、表演的銜接、鏡頭長度，主要道具使用情況。

7、美工：設有總美工師、美工設計及服裝、道具、化裝等小組，根據場景製作需要和拍攝時對服、化、道具的要求安排適量置景工和服、化、道等方面的人員。

8、劇務：是劇組服務的簡稱，是電視劇攝製過程中的日常事務負責人，其主要工作任務是在製作主任的直接領導下做好衣、食、住、行等方面的工作。

非常感謝在這裡能為你解答這個問題：

中文中的“影視”不僅包括電影和電視劇，還包括動畫等。

影視作為電影藝術和電視藝術的統稱，是現代科學技術與藝術相結合的產物。通過畫面、聲音、蒙太奇、故事情節等語言來傳達與表現。

因在其製作過程、表現手段、傳播方式、欣賞特點等方面有不少相似之處，都藉助於現代科學技術，特別是物理學中的光學及聲學成就，革新了藝術表現手法，拓寬了藝術表現範圍，強化了藝術表現力度。

影視媒體已經成為當前最為大眾化，最具影響力的媒體形式。從好萊塢大片所創造的幻想世界，到電視新聞所關注的現實生活，再到鋪天蓋地的電視廣告，無一不深刻地影響著我們的生活。

影視的分類包括：

愛情片、劇情片、喜劇片、家庭片、倫理片、　　

文藝片、音樂片、歌舞片、動漫片、　　

西部片、武俠片、古裝片、動作片、　　

恐怖片、驚悚片、冒險片、犯罪片、懸疑片、　　

記錄片、戰爭片、宣傳片、傳記片、體育片、　　

科幻片、魔幻片、奇幻片

我也算是個小影迷吧，閱片量還行。我談談我對好電影的定義。 電影由產生到上映，包含劇本、導演、演員、場景道具、服裝化妝、攝影、剪輯、視效音效、配音配樂等過程及因素。所以，一部電影的好壞需要從各個方面進行評價。 劇本好壞可以從劇情中體現。一個完整的故事，起因經過結果，包含一些內涵，比如親情友情愛情，社會現象，人性道義等。然後就要考驗導演的執行力，能把劇本上的完整故事完好的變成現實。演員的演技不需要非常好，但不能浮誇、做作、尷尬。場景儘量貼近劇本，道具符合場景時代，儘量逼真。服裝化妝對應劇情，觀眾看得舒適。攝影有一個合適的構圖，能看得清晰，能突出重點。剪輯能讓故事順暢。視效不花裡胡哨，音效不震天動地。配音能對口型，符合角色設定。配樂悅耳，不吵鬧。等等 每個點都平穩發揮，就是一部及格線上的電影；能把大部分點做得很好，其它部分也做得還不錯，那麼就是客觀上的好電影。 整體上，能讓觀眾看懂，能理解電影的主旨，感受到電影表達的情感；能激起觀眾的某個情緒點，比如感動、大笑、刺激等，甚至可以讓觀眾產生共鳴；能給觀眾留下印象，甚至想推薦給別人……那麼可以從主觀上定義為好電影。這是最重要的，只有自己看了，覺得是好電影，那就是好電影。

張藝謀似乎是電影界的一個神話，他從來不拍電視劇，只拍電影；而他的電影、不論是城市題材還是農村題材，不論是現代還是當代，總是令人刮目相看。在張藝謀看來，“城市題材和農村題材不能構成一個話題，現在好的題材不多，我只是找有感覺的、合適的拍”。“我只想拍我感興趣的東西，一種清新、自然和返樸歸真的東西。” 張藝謀認為，有些拍得好的商業電影有一定的藝術性，藝術電影也有一定的商業性。張藝謀把自己的影片歸結於藝術類影片。但是，和一些第六代導演不同，張藝謀的電影總能在市場上激起反響，要麼在國外拿獎，要麼在國內上座，這就是張藝謀高人—籌之處。從他執導第一部影片《紅高粱》到現在，他拍的影片從來沒有賠過錢，這也是到現在張藝謀自豪的事。影片《—個都不能少》又以1200萬元的價格被中影公司收購，讓投資方心滿意足。 　　

　　現在電影市場不景氣，可張藝謀10多年來從未因缺少拍片資金而發愁。“作為一個導演，我一向有個原則，那就是不讓投資人賠錢”，所以張藝謀大多拍一些小製作的電影。不過，張藝謀的影片最大的特點還在於好看，他認為，“人類的感情是相通的。人類共有的情感，不分民族，不分國界，感動你了，你就喜歡了。”也許、這就是張藝謀影片受觀眾歡迎的祕訣，也是投資人看好張藝謀的原因吧！

你好，以下觀點純屬個人見解：

中國影視產業已經走上更加成熟、規範、專業的發展道路，不論是電影、電視劇、網生內容，近兩年的一個共同趨勢就是增長速度的放緩，告別粗放型增長模式，注重產品的頭部化，、垂直化和精品化，換句話說，2014年前後網際網路企業和跨界資本的進入降低了影視行業的准入門檻，經過近幾年市場自發調節後，現在的影視行業不只需要拼實力、拼資金、拼資源，更要拼創意、拼精度、拼市場敏銳度。

與前幾年電影熱潮、炒作、估值虛高的風起雲湧相比，2017年的影視行業在資本市場和觀眾市場中都逐步迴歸理性，加上政策上的全面收緊，既有扶持也有規範，既抓內容也抓形式

除了公司股權類，影視產業更普遍和常見的是影視劇專案投融資，影視劇專案有十分明顯的分級、分類、分階段趨勢，頭部專案多由頭部影視劇公司主控

成本高、曝光度高，全程聚集資本市場和受眾市場關注，而腰部專案和尾部專案資金並不充裕，資金需求高但可能困難，相對可操作性較強，如果精準地抓住了市場胃口就很容易出現爆款，簡單概括近兩年的特徵就是，內容和資本並行孵化優質專案，頭部專案和黑馬專案共同競爭促進市場多樣化

首先我認為：影視行業是中國宣傳思想文化的重要陣地之一，對於促進改革開放和現代化建設、維護社會穩定、豐富人民群眾精神文化生活等方面影視業在中國社會主義經濟中佔有重要的地位，是國家大力扶持的支柱產業。

① 行業法規政策有序落地，智慧財產權保護力度增強

隨著一系列關於電影產業的政策與法規有序落地，為中國電影行業發展提供了有利環境。特別是《中華人民共和國電影產業促進法》的實施，為中國電影行業的規範有序發展提供了法律依據和保障，也為中國電影“走出去” 開拓了更為廣闊的路徑。

②對電影質量要求逐步提高

目前電影上映後因其質量較好，口碑較高，院線和影院為滿足觀眾需求調整排片量，使得其票房收入持續高漲的情況已不罕見。隨著進口電影的引入，中國電影市場競爭加劇，以及觀眾對電影消費要求的提升，對電影質量要求逐步提高。在票補退潮、電影票價逐步迴歸正常後，觀眾更希望看到值得票價的電影，而電影質量的提高亦將進一步促進中國電影行業的健康發展。

中國影視行業目前的規模： 中國影視行業目前的年度票房在450億左右，其中國內每年拍攝的電影為800～900部，每年拍攝的電視劇為3～5萬部，這裡面的資料僅指取得廣電許可證的電影和電視劇，還不包括每年大約有10萬部網劇和更多的電視廣告拍攝。影視市場近年來發展如火如荼，精品內容不斷湧現、政策扶持力度較大，而且市場需求出現井噴式增長，在經歷高速發展之後，影視市場將進入穩健發展狀態。

現在中國的影視行業發展潛能非常大，有很大的市場和投資價值！

話說國內都市愛情劇的原創力真是堪憂，流行了多少年的穿越梗至今還在用，儘管還是那些似曾相識的套路，還是那些熟悉的配方。近日又一部這種型別的愛情劇上線了，就是由黃景瑜和宋茜擔綱主演的《結愛，千歲大人的初戀》。這部片子我感覺一看開頭，對接下來的故事發展就差不多能摸個十之七八，像《來自星星的你》+《二代妖精》的合體。

講述黃景瑜飾演的活了千年的天外狐仙，與他不斷輪迴的初戀情人宋茜的故事。作為女主，宋茜的表現當然是我們比較關心的一個問題。其實宋茜真是一個非常走運的藝人，作為早期出道南韓的女歌手，她應該是國內走相似路線的女藝人裡最走紅的，所獲得的銀幕機會真的不少。比如前兩年，她就搭檔車太賢出演了當年大熱片《我的野蠻女友》的第二部。

這樣的演出機會應該說相當可貴了，可惜這部片子在我看來絕對是一部慘不忍睹的爛片，完全看不到宋茜的演技潛質不說，也拉低了車太賢本來不低的演技水準和逼格。而今在這部新劇中，宋茜卻很出人意料，感覺她有了演技上的質變，表現意外地好。實際上，她飾演的女主還是一個偏於傻白甜的人物 ，而宋茜已經是30出頭的年紀，而且她本人給人的感覺，也是屬於那種比較犀利精明的感覺，在人物年齡和特質上有一點違和感，但宋茜用有說服力的演技跨越了這種違和感，演出了那種純天然傻白甜的感覺。

宋茜和黃景瑜搭檔的這部劇，本來大家都以為會是又一部落俗的都市瑪麗蘇穿越劇，沒想到意外地好看，甚至有人評價說是一部里程碑式作品，可以說其中宋茜的表現佔了相當大的比重，是一大功臣。

Hello，大家好、

我是小吉哥、

影視作為電影藝術和電視藝術的統稱，是現代科學技術與藝術相結合的產物。通過畫面、聲音、蒙太奇、故事情節等語言來傳達與表現。

對影視的範圍有點大，再通過以下幾點和樓主分享分享。

電影從籌備、劇本稽核、廣電總局備案、拍攝、製作、宣傳再到上映，有一整體操作流程.但是由於每部電影製作的班底不同、演員明星陣容不同、宣傳力度等不同種種因素，一部電影的投資成本從幾千萬到幾個億都有，所以每部電影投資根據本電影的投入成本計算進行等份額的投資，個人投資電影可以從幾萬元到幾十萬元甚至幾百萬元不等！任何投資都是風險與收益並存的，選擇自己可以承受的風險範圍進行投資，最最重要的是還要詳細瞭解所要投資電影的各項資質證明。

一：題材（電視劇/電影）

包括：愛情/都市/商場，古裝/歷史/江湖，軍旅/抗戰/諜戰，文藝/記錄/校園，仙俠/科幻/玄幻，體育，文化、喜劇。

二：幕後團隊，

包括 ：導演，編劇，策劃，攝像，製片，美工，道具，燈光，配音，剪輯，服裝，特效，造型，武術指導，音樂，宣傳等等。

三：幕前團隊

包括：場景。主演，配角，群眾演員、龍套等等演員，太多了。

通過影視的傳播與推廣，同時也是對現實生活的一種影射，來表達作者對現實社會的現狀與看法，呼籲廣大民眾正面看待現實問題和解決問題。

諸多大片將有望提振票房；其次，中國產內容電影將在政策護佑下迎來創新的新時代。越來越好了。

影視是以拷貝、磁帶、膠片、儲存器等為載體，以銀幕、螢幕放映為目的，從而實現視覺與聽覺綜合觀賞的藝術形式，是現代藝術的綜合形態，包含了電影、電視劇、節目、動畫等內容。