意識流是屬於西方現代主義流派之一，是一種文學創作領域新手法，作家擅長使用自由奔放的意識，情感認知表達作者自己對人性，生活，自然的詮釋。

非要把意識流應用到攝影的範疇，我個人來說應該是對生活，自然和人性的演繹。追求那種真自我。

意識流小說確實閱讀難度比較大，造成難度的原因，不是因為它寫作手法難度高。倒有可能是因為這種藝術風格有些門檻，需要挑選讀者。就我的理解，同理心強、覺察力強、敏感、感性等這樣特質的人可能會更容易閱讀這類作品。

比如畢加索的畫，有人告訴你這是哭泣的女人，你看她手的姿勢，畫作中色彩的對比，再告訴你這個人的背景故事，這幅畫的技巧的高超之處，你理解了，但還是無法觸動、無法欣賞。但對於一個藝術天分高的人來講，他不必聽講解，這幅畫會告訴他很多的資訊，他會深愛這幅畫、或者痛恨，總之會有情感上的聯結。這就是閱讀的門檻。

藝術從來都是挑選物件的。文學發展到後來，也挑選讀者。小說作者在創作時都需要先思考的問題是：該如何和自己的讀者對話，在自己和讀者之間該站在哪個位置。文學一開始，作者完全服務於讀者，站在讀者身邊端水倒茶。後來， 走向高階化了，作者越來越不在意讀者的感受，越來越愛刁難自己的讀者，甚至完全拋棄讀者，比如後現代文學、比如卡爾維諾、比如喬伊斯……意識流小說對作者也是漠然的狀態，它沉心於自己的內在，只在意自己，比如《追憶似水年華》纏綿反覆甚至有些囉嗦的內心描述。比如福克納的《喧譁與騷動》，它短句比較多、寫景寫物寫事的段落，不是從a到b一件事一件事的描述，而是在一個時間線上，看到的、聽到的、想到的、說出來的一股腦兒倒出來。一般方便閱讀的文法應是精心雕琢所寫之物、細細修剪講述的結構，意識流不然，它像一個人大腦的記錄員，攜著dv四處拍攝，心理想法、視線所及、人物的互動都是自然串聯，汩汩流出的。這種寫作方式，造成意識流小說行文中浸滿了情緒。印象中《喧譁與騷動》的破敗、絕望貫徹全書，即使一個小男孩戶外玩樂的片段都是這種色彩。