這是一個喝多了洋墨水的所謂大師說的心口開河的話，中國畫離不開的是”筆墨”沒有筆墨紙硯還叫中國畫嗎？不畫方框還是中國字嗎？

國畫筆墨等於零

油畫色彩等於零

詩歌韻律等於零

舞蹈肢體等於零

建築空間等於零

文學敘事等於零

音樂節奏等於零

然後就剩下

藝術等於零了。

吳冠中的畫我也挺喜歡，水墨中參溶了現代意境。但是千萬別把名人的偏激言論當作真理，他對徐悲鴻先生的評論就顯然有失公允。中國畫是以筆墨為基礎的藝術，學西畫的人可能不以為然。而看慣國畫作品的人，再去看西畫的樹枝，覺得像是兒童作品，柔弱無力。這就是兩種藝術追求的不同，表現方法也不同。吳冠中學習的顯然不是傳統的國畫，不是由《芥子園》等傳統練習方式起步，而是學習了大量的油畫理念，反過來用在水墨作品上。洋為中用固然很好，千萬別因此丟了根基，否定了幾千年的傳承。在這一點上，徐先生確實做得更好。

1997年11月，吳冠中先生在北京《中國文化報》發表《筆墨等於零》一文，認為：“脫離了具體畫面的孤立的筆墨，其價值等於零，正如未塑造形象的泥巴，其價值等於零。”

這種說話是一家之言，國畫講究骨法用筆，筆墨講究乾溼濃淡，所以他這種說法是錯誤的，油畫講究色彩，是透過顏色來表達畫家情感和物象，所以畫好色彩是非常重要的