朋友你提的這個問題是個偽命題，能提這樣啊問題說明這輩子你都不可能成為藝術家了。因為真正的藝術沒有境界沒有對錯也沒有善惡，只有藝術家獨立的人格和態度！

藝術家在創作過程中會有苦悶，藝術上的瓶頸可能是一輩子去突破的，有可能會出現間接性的抑鬱，完全痴迷於自己的藝術，就是那個經常被一些普羅大眾隨口不負責任就能說出來的“神經病”，這種情況相對不是很多，只是溝通上大家思維邏輯不在一條線上。

拋開對藝術的偏見，讓自己有一顆寬容的心去容納更多的藝術形式和傾聽藝術家的態度會有很多很多意外的收穫！

繪畫藝術是追求精神完美的途徑。是引導人進入至善盡美的意境，如此美好的事物是不會使人產生錯覺以致發瘋的。

人若發瘋還是由於一己之私慾，誤導人進入萬劫不復之窘境。這不是美好藝術的錯。而是人利用藝術的姿態，為自身的狹隘找的藉口。

相反藝術之美應該是有療愈功能，是能起到啟迪心靈，開通心竅，安慰情緒的作用。所以蔡元培先生提出以美育代宗教，以希望用藝術的力量引導民族的良心，擇善而從。所以藝術的美可以使人感動，可以激盪內心，絕不會讓人瘋狂。

從藝術史的角度觀察，每一個時代被留存下來的藝術都有一共同點，就是追求至高純潔的無瑕之美！是真誠無偽的，是自然天成的。藝術家雖然不是完美的，但是經過時間考驗的藝術之美卻不會騙人的，後人可以在其藝術的境界中分辨善惡美醜。

所以古人形容藝術之美如無瑕美玉，這樣的境界需要克服人的心理缺陷，也會有靈與肉的爭戰，意志堅強的藝術家如米開朗基羅是得勝的典範！他以一生的勞苦為人類奉獻出極美之景。《創世紀》是米開朗基羅在西斯廷禮拜堂大廳天頂的中央部分按建築框邊畫的連續9幅宗教題材的壁畫。人物多達三百多人。作品場面宏大，人物刻畫震撼人心，這件作品和相鄰的另一幅鉅製《最後的審判》成為米開朗基羅的重要代表作。這幅作品由藝術家獨自一人完成，上帝知道他要克服怎樣的困難甚至痛苦，但藝術的美使他得到昇華，勝過了艱難困苦。也向後人提示了藝術的巨大潛能。

藝術之旅無止境，沿岸風景美如畫。