我不知道怎麼有這樣的問題，是不是小篇腦子進水了，我從來沒有對華語音樂失望。天有陰陽殘缺，音樂有高潮低潮期。世界上沒有一種藥能診所有的病，更沒有一首歌所有的人都喜歡。每個人欣賞不同，對歌的評價也不同。也許你失望的音樂，別人相見恨晚。

十多年前的華語樂壇我們有周杰倫，林俊杰，五月天，蘇打綠，孫燕姿等一眾實力派歌手！雖然現在他們還仍然活躍在樂壇，老一輩如李宗盛，羅大佑也偶爾會出現，但是現在的華語樂壇卻更像是一個快速孵化器！當小視訊平臺抖音能隨便就把一首歌翻唱的紅遍大江南北，甚至被人奉為經典，00後甚至10後還會有很高的音樂品質氛圍嗎？現在的人知道謝霆鋒是一個廚師，知道許嵩是一個過氣的網路歌手，而他們卻知道摩登兄弟，知道M哥，知道莉哥！

從愛情買賣，小三等一系列俗套歌曲後失望了，那時候只不是歌詞俗，曲調還可以，現在吳亦凡大碗寬面，什麼tfboy的歌曲，讓我徹底失望了，

華語樂壇自從2010年，以周杰倫王力巨集林俊杰這一批劃時代音樂大師的集體沉淪開始就已經死了。2010年之後只有華語歌曲的概念，很多默默無聞的創作者每年都會陸陸續續冒出來貢獻一些出其不意的華語歌曲來形成華語流行音樂圈，從來不存在失望，因為華語樂壇早就已經死了，現在只要歌曲能做到流行就行，不管是誰唱的都無所謂。

讓我失望的可能還是每次發自己創作的時候猶如石沉大海，實在是做不起推廣！《過了愛的年紀》我自己寫的歌，酷狗音樂能搜到！因為實在是錄不起市面上的錄音棚，所以自己用手機錄了一下，音質不是很好，請多諒解！如果能有合作的請私聊，本人還有很多沒有錄完的詞曲，期待與你的合作！我是辰時雨，一個並不專業但堅持原創的音樂人，希望大家能多多支援我們原創音樂人！

就是當看到有題主這樣的聽眾的時候，我開始失望了。

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我承認題主上述中的現象確實存在——“各大音樂平臺裡充斥著大量快餐式的流水線作品”。但是我想說的是“好聽的音樂”並不是越來越少了，“好聽的音樂”大有其在，只是因為聽眾走不出自己的“舒適圈”，看不透流行音樂的商業模式（冰冷地說，我們都是消費者），沒有去發現更多的音樂風格、音樂形式，而是以一種消極的態度來批判“快餐音樂”，才造成了視野的侷限。題主所舉出的例子基本都是“大流量明星”，難道好聽的音樂一定是被大眾廣泛接受的嗎？（雖然流行音樂的最終目的是讓所有人都喜歡聽它以擴張市場）。以及，我們可以來想想，除了“音樂app”我們還有什麼聽音樂的資源——在Livehouse我們不難發現一些優秀的小眾音樂人。

我想評論一下題主所說的“雅俗共賞”——放到整個音樂的圈子中，你所舉的例子裡都屬於“俗”。“俗”為何物？“俗”是指“大眾化的，最通行的”，那麼題主所說的流行音樂難道不是大眾化的嗎？舉個例子，你覺得周杰倫的死忠粉加上腦殘粉上加高黑粉還少嗎？我想，所謂“雅”應該是指《高山流水》，“俗”應該是指《百鳥朝鳳》，這樣比較應該不過分吧。周杰倫其實並沒有“經久不衰”，他還是“衰”了，而且他早就衰了，你聽聽他新歌你再聽聽之前的什麼《土耳其冰淇淋》，這首都比較新了，我們再看看《懦夫》來跟他現在的歌做對比，你也可以聽出來哪個更像“快餐音樂”一點。（如果你要洗，我也沒辦法）中國華語樂壇是怎麼發展起來的，這些音樂史的內容你真的瞭解過嗎？你有聽過比00年代更老的“港臺流行音樂”，有聽過“港臺音樂”的源頭——“日本昭和晚期流行音樂”嗎？看看流行音樂是如何為了迎合大眾口味而隨著時間變化的？昨天大家還在看“某國某嘻哈”，今天大眾口味變成了“花粥式古風”，那又怎樣呢？不過是一些商業家找到了利益更大化的方式而已，你一定要做那些商業家的消費者嗎？所以題主所說的——“去找尋周杰倫，許嵩，林俊杰等人的老歌去聽的時候，我覺得這是可悲的”這個觀點我贊同，但是我給出的論據是不一樣的。

“網際網路文化的興起，催生了掙快錢的流水線音樂產品。很少有人認認真真的做音樂了。”對於這句話，我再次強調，人不應該被動地接受資訊的灌輸，而是應該主動地去尋找資訊，網際網路文化來了，你就扎進互聯網裡，音樂app火了你就下載app，這種現象是目前聽眾的主要問題（就是沒有聽到好聽的音樂的主要問題），也是商業家們圈錢的良好手段。

最後題主竟然以一種無助的態度向灌輸式資訊妥協了，這是最令我不解的地方。。。“這是沒辦法的事情，畢竟這世界確實不少又懶又俗的人。懶得去思辨，俗得去跟風。”所以題主到底想表達什麼呢？提出這個引導性問題到底有什麼意義呢？

接下來我跑一下題，建議題主真正地“雅俗共賞”，建議題主多聽、廣泛聽，不要自己給自己設限。

大概是週末出去春熙路，

進一家火鍋店，在放“離人愁”；

吃完火鍋買杯奶茶，放的是“喵喵喵”；

逛服裝店，震耳欲聾的“狂浪是一種態度”；

路過十元店，“你的眼角流著我的淚”男女版交替著嘶吼，門口招攬生意的妹妹一邊拍手一邊跟著嘶吼；

春熙路北口大菠蘿對面，街頭藝人唱著《往後餘生》和《沙漠駱駝》。

回來看歌手，龔琳娜的《武魂》不敵聲入人心《You raise me up》（聲入人心仍然很棒，但那一場個人感覺真是被龔琳娜吊打）。

就不對華語樂壇新生代報什麼期望了，還是回去聽老歌吧。

回想10多年前，我們也曾被一眾網路歌曲荼毒。

《求佛》，《愛我就別傷害我》，《香水有毒》，《秋天不回來》，《有一種愛叫做放手》，《讓淚化作相思雨》，沒想到現在竟然也能留存記憶了。

這些歌詞固然俗不可耐，好歹能講一個故事。今天呢？歌詞都是什麼鬼？生拼硬湊的舞文弄墨也就罷了，學貓叫？學你個大頭鬼哦！不說愛你就喵喵喵？你當男的都喜歡你在他懷裡撒嬌？不轉頭找小三都對不起你的智商！

實在想不出歌詞呢，就用噢~~~耶~~~充數，一首“歌”裡不知道要出現多少噢耶，聽完一首歌和聽白雲大媽不停重複“下蛋雞中的公雞公雞中的戰鬥機噢耶”沒什麼兩樣。

要不就尬rap，好像不加點rap就缺點啥。要好好rap也行，為了rap而rap，為了押韻而押韻，打油詩都比你強好多倍你知道伐？

填詞人界兩大巨擘，林夕和方文山，他們不需要硬凹文藝，但寫出來的歌詞就是有韻味。哪怕簡單得不能再簡單，白得不能再白的文字，經過他們的排列組合，就能表達出很多細膩的東西，為什麼？

一是用心，歌詞、韻律這些東西真的是要用心去體會的，要有情感灌注進去，你傳達給聽者時他們才能感受到那種真情實感的流露。二是文學素養，你要常讀書，要常寫東西，要多研究對文字的運用。三是天分，這個是強求不來的。這個天分裡包含第二點，還有很重要的一點是對韻律的感知和契合，才能讓你對文字的拿捏變得更準確傳神，否則寫出來的只能是文章而非歌詞。

回過頭來再看現在這些口水歌，有哪一樣滿足了？

很多時候想不明白，他們自己唱著自己弄出來的這些“歌”不會覺得尷尬嗎？後來我想通了，不會的。且不說他們根本沒有那麼充分的樂理知識和那麼強的樂感，更別說足夠的文學素養，單單從受眾這一項來講，他們目的達到了，得到關注了，驕傲還來不及，怎麼會尷尬？

十年前我們除了網路歌曲，還可以有很多選擇，有周杰倫林俊杰王力巨集陳奕迅，有蔡依林梁靜茹張韶涵范瑋琪。現在天王天后們累了，還在堅持發專出單曲的，除了林俊杰蔡依林還有誰？

那麼我們除了聽老歌，還能聽什麼？

其實何止樂壇，影視歌綜哪樣不是呢？

用引號不用書名號的，是因為我並不覺得這些歌算歌。

已經很久沒有一首華語新歌讓我有去學的衝動了。

所以我都學英文歌了，要不就老歌。

首先華語樂壇好聽的歌太多太多，有很多優秀的歌手(剛出道的十年內)，這個階段我個人覺的是一個歌手創作力的巔峰階段，比如周杰倫，剛出道後的那些年裡真的創作出了太多大家喜歡的歌，我個人也是特別特別喜歡，時不時，不由自主的就能哼哼幾首杰倫的歌，但是最近幾年作品越來越少了，開始去參加一些綜藝節目了，感覺重心不在創作上了，就算有那也很少了，很多的歌手也都這樣的，這其實讓我們這些喜歡他們歌的人挺失望的。還有就是自從進入網際網路時代以來，各種音樂類主題的綜藝，比如<好聲音>，每次看好聲音，真的都想罵人了，那些選手把那些經典的歌都唱成什麼了，為什麼每首歌裡都得唱完一句後加一些“偶偶偶”，“嗯嗯嗯”，“嘟嚕嘟嚕”，這些元素呢，加點其實無可厚非，但是他們已經加到令人作嘔的境地了，加的太多了，一首歌的曲子和旋律都被搞得四分五裂，導師的評價也是糊弄人的評價，很少有點技術型的點評，只會一些“你是用生命在唱歌”，“你給這首歌賦予了新的生命”這些套話，大話，華語樂壇要是這樣下去遲早要毀。

我現在在收藏唱片，發現近五年很少有佳作，有價值收藏的是在八零年代到二千年，同時期大陸落後臺灣太多，現在沒差那麼多 不是趕上去了而是他們也在衰退。

我對歌壇不失望，畢竟現在我們大陸有幾個很有才華的音樂人，創作型歌手，毛不易、沈以誠、徐秉龍、謝春花、程璧，或許還有我不知道的。我對現在的聽歌人群比較失望，因為好多人只喜歡口水歌，學貓叫之類的，這些網路歌曲非常速食化，歌詞寫得非常讓人無語，不知所云，有些非常露骨，編曲有的特別土氣特別俗氣，很容易聽厭。學貓叫這歌唱的真是比林志玲還嗲，我聽的一身雞皮疙瘩。好多人卻喜歡的不得了，聽眾的審美能力真是有點低！他們愛聽，就會催生更多這樣的無營養的口水歌，這樣下去，肯定惡性迴圈。

在蒙面唱將猜猜猜節目之後，明明非常容易辨識的歌星，評委卻裝作不知道，然後費很大勁才能說出來，突然覺得樂壇也是這麼假，心涼

為什麼要對華語樂壇失望 每個人對每首歌的理解不一定都是一樣的 但是如果因為某個人而盲目追捧他的歌 這個行為本身就沒有意義

我怎麼會對華語樂壇失望？我不會失望，反而是充滿了希望。為什麼？那是因為我們的華語樂壇人才濟濟充滿了活力。我們有我們的音樂天才。我們有我們的搖滾樂，比如汪峰，他創造了屬於這個時代的搖滾樂。我們有我們的音樂詩人李健。我們有新一代的領軍人物如張靚穎吳莫愁等人。我覺得當下的華語樂壇是精彩絕倫的一出大戲。我們定能從中分享無盡的音樂之美。如此我們滿懷期待充滿了希望。所以失望一說是多麼無聊並且毫無根據的啊！

沒有失不失望的，只是我們怎麼在不同的時代去接受新的東西，就像當年父母輩聽港臺歌曲從排斥到接受，我們這一代從聽日本歌曲的翻唱到原創歌曲，從咬字清晰到周杰倫的說唱，從編曲簡單到現在的多元素編曲，從以前的卡帶到cd到現在的網際網路多媒體，其實無論怎麼變化，只要我們學會怎麼去欣賞歌曲美妙的地方就不會說失不失望的。

因為會寫歌，不掙錢了。唱歌也不掙錢了。大量錢都被小鮮肉們吸走了。有好的音樂也出不來。音樂始終是還是一個理想和浪漫主義的東西。