蕭逸是一位比較受爭議性的武俠作家，有人說他是與金庸齊名的“南金北蕭”，也有人說他是跳樑小醜。

然而他後來移居美國，在海外開創另一片天地，也絕非偶然。

蕭逸的武俠小說有時被稱為“情俠小說”，這是因為作家在創作中努力追求情感與俠義的貫通，正如他所言：“武俠小說的要旨在於一個‘俠’字，俠是偉大的同情，有偉大的同情心，講義氣就是俠，不一定會武功的人才是俠。”

問題在於，蕭逸的武俠小說都是圍繞愛情和義氣展開情節，情節固然吸引人，卻缺乏一種更為深沉、內斂、啟發人心的文化內涵。

他的作品也有著獨特的風格。表現情還有一種反向思維，就是用恨。

恨的越強烈，情也就越深。這種用恨渲染出來的悲情讓人肝腸寸斷就是蕭逸寫情的獨特方式，也是他慣用的手法。

用恨表現情，表現出來的是深情。蕭逸也因此創造出一種哀婉細膩、悱惻纏綿的悲劇武俠，常常是生死之戀，如談倫與朱蕊、甘十九妹與尹健平，這使得蕭逸成為武俠文壇中的悲劇情俠。

蕭逸描寫的恨常常最後糾纏到死。

在他的武俠小說中，死是一種愛的昇華。同樣的是死，死在心愛人的懷中與敵人的刀下，差別竟是如此之大。

在《甘十九妹》中，蕭逸甚至將這種恨昇華到是非公理的準則矛盾，引起俠義的更深層思考。

一旦武俠小說稀釋了傳統文化內涵，而只注重表現愛情與俠義本身，就會讓讀者只留下文化消費者的閱讀快感，卻無法經由文化感召與認同而形成神聖的崇高感。

武俠小說雖然以“武”和“俠”為核心，但在武俠小說中表現情的作家不乏其人，然而蕭逸筆下的情卻是用恨體現出來的，這也讓蕭逸在寫情方面開創了另一個層面，形成了有別於其他作家的獨特風格。他的作品雖然不是特別突出，但也絕對不可忽視，平凡中有著不平凡。