印度音樂是種線性、旋律性的音樂，沒有和聲的概念，旋律非常精緻，大量使用微分音（小於半音的音），印度音樂有著自己特有的音律(把一個八度音程分為22個微分音)音階，調式，記譜法。 實際上，印度音樂中音高只是個相對概念，它沒有固定的“DO（哆）”音，而且也沒有嚴格的記譜方式，所有的音符的高低都以曲子的中心音（主音）來確定。旋律的音型被稱為“Raga”,通常由五到十個音符組成一段旋律，學習印度音樂的學生必須記住大量的"Raga”，用來作為旋律組織和靈感啟發的素材，實際表演時選擇一段作為旋律即興的基礎。 像音高一樣，速度在印度音樂中也是個相對的概念，只有慢速、中速、快速三種區分，中速比慢速要快上一倍，快速比中速要快上一倍。 印度音樂的形式也只是簡單的分為“Open”部分和“Closed”部分。Open部分沒有明顯的起始標誌，沒有預先編排的結構，演奏速度比較鬆散。Closed部分嚴格按照“Tala”的規則，有明顯的開始結束。總的來講，印度音樂的作曲實質上很簡單，只是為音樂家對raga和 tala的演奏、發展、變化提供一個簡單的框架。 印度古典音樂主要分為兩個派別：北印度的叫做Hindustani，南印度的叫做Carnatic（或者Karnatak）。從北方的Kashmir（克什米爾）到西部的Punjab，再到東部的孟加拉和阿薩姆，最後再到南方的Maharashtra和north Karnataka都受到Hindustani（北印度音樂）的影響。在巴基斯坦和孟加拉國獨立前，他們受到北印度音樂的影響也是非常大的，雖然在這半個世紀期間，這種影響已經被削弱了。而Carnatic（南印度音樂）主要在南部四個邦Karnataka，Andhra Pradesh, Tamil Nadu以及Kerala（喀拉拉邦）。北印度古典音樂和南印度古典音樂最顯著的區別就是北印度音樂受到伊斯蘭教的文化的影響非常大。而南印度古典音樂則更多地保留了印度教的文化。 印度音樂還有一個非常奇特的現象就是非常強大的同化力量。象西方的許多樂器在進入印度後就完全被印度音樂改良，它的演奏方法，技巧完全徹底地印度化。象小提琴、吉他、薩克斯、曼陀林等等。其中小提琴是最著名的。演奏的方式從站立演奏轉變為坐著演奏，拉音階的時候也完全不同，加上了許多的滑音。印度音樂最迷人的一個地方就是裝飾音繁多。
印度音樂是種線性、旋律性的音樂，沒有和聲的概念，旋律非常精緻，大量使用微分音（小於半音的音），印度音樂有著自己特有的音律(把一個八度音程分為22個微分音)音階，調式，記譜法。 實際上，印度音樂中音高只是個相對概念，它沒有固定的“DO（哆）”音，而且也沒有嚴格的記譜方式，所有的音符的高低都以曲子的中心音（主音）來確定。旋律的音型被稱為“Raga”,通常由五到十個音符組成一段旋律，學習印度音樂的學生必須記住大量的"Raga”，用來作為旋律組織和靈感啟發的素材，實際表演時選擇一段作為旋律即興的基礎。 像音高一樣，速度在印度音樂中也是個相對的概念，只有慢速、中速、快速三種區分，中速比慢速要快上一倍，快速比中速要快上一倍。 印度音樂的形式也只是簡單的分為“Open”部分和“Closed”部分。Open部分沒有明顯的起始標誌，沒有預先編排的結構，演奏速度比較鬆散。Closed部分嚴格按照“Tala”的規則，有明顯的開始結束。總的來講，印度音樂的作曲實質上很簡單，只是為音樂家對raga和 tala的演奏、發展、變化提供一個簡單的框架。 印度古典音樂主要分為兩個派別：北印度的叫做Hindustani，南印度的叫做Carnatic（或者Karnatak）。從北方的Kashmir（克什米爾）到西部的Punjab，再到東部的孟加拉和阿薩姆，最後再到南方的Maharashtra和north Karnataka都受到Hindustani（北印度音樂）的影響。在巴基斯坦和孟加拉國獨立前，他們受到北印度音樂的影響也是非常大的，雖然在這半個世紀期間，這種影響已經被削弱了。而Carnatic（南印度音樂）主要在南部四個邦Karnataka，Andhra Pradesh, Tamil Nadu以及Kerala（喀拉拉邦）。北印度古典音樂和南印度古典音樂最顯著的區別就是北印度音樂受到伊斯蘭教的文化的影響非常大。而南印度古典音樂則更多地保留了印度教的文化。 印度音樂還有一個非常奇特的現象就是非常強大的同化力量。象西方的許多樂器在進入印度後就完全被印度音樂改良，它的演奏方法，技巧完全徹底地印度化。象小提琴、吉他、薩克斯、曼陀林等等。其中小提琴是最著名的。演奏的方式從站立演奏轉變為坐著演奏，拉音階的時候也完全不同，加上了許多的滑音。印度音樂最迷人的一個地方就是裝飾音繁多。