當然是李白的《將進酒》了。先誦讀一遍吧：

君不見，黃河之水天上來，奔流到海不復回。　　君不見，高堂明鏡悲白髮，朝如青絲暮成雪！　　人生得意須盡歡，莫使金樽空對月。　　天生我材必有用，千金散盡還復來。　　烹羊宰牛且為樂，會須一飲三百杯。　　岑夫子，丹丘生，將進酒，杯莫停。　　與君歌一曲，請君為我傾耳聽。　　鐘鼓饌玉不足貴，但願長醉不復醒。　　古來聖賢皆寂寞，惟有飲者留其名。　　陳王昔時宴平樂，斗酒十千恣歡謔。　　主人何為言少錢，徑須沽取對君酌。　　五花馬、千金裘，呼兒將出換美酒，與爾同銷萬古愁！

一生以大鵬自喻的天才詩人李白很狂，他說：”我本楚狂人，鳳歌笑孔丘。手持綠玉杖，朝別黃鶴樓。”他對自己的才華十分自負地說" 興酣落筆搖五嶽，詩成嘯傲凌滄洲”。 他的詩就是他性格，他充滿自信、壯志豪情、藐視權貴、逍遙自在、孤高自傲。《將進酒》即為明證。

《將進酒》這首詩選自《李太白全集》，大約作於天寶十一年（752），李白當時與友人岑勳在嵩山另一好友元丹丘的穎陽山居為客，三人登高飲宴，借酒放歌，以抒發滿腔不平之氣。

。。。。。。。

在這首詩裡，李白藉著美灑對人生、功名、生命等問題的回答，他“悲而能壯，哀而不傷，極憤慨而又極豪放”；

讀“人生得意須盡歡，莫使金樽空對月”，讓我們看到了莊子的樂生哲學，表示出對富貴、對名利的藐視：

吟“天生我才必有用，千金散盡還復來”中我們領略到：詩人對人生的自信與幹雲豪氣；

誦“古來聖賢皆寂寞，惟有飲者留其名”，讓我們深深感受到，在這豪飲行樂中，其實是作者那揮之不去的懷才不遇的憂憤之情；

這便是李白的個性魅力。

整首詩氣勢如虹，感情豪放，言語流暢，震人心魄。具有極強的感染力，十分形象的體現了李白桀驁不馴的性格。

中國古代詩歌發展到唐代，進入輝煌燦爛的全盛時期。名家眾多，佳作如林。而李白就是在盛唐文化下，孕育出來的天才詩人，他非凡的自負和自信狂傲的性格，浪漫的情懷，充分的體現了盛唐時期的人的性格和精神。李白是唐代詩歌的偉大旗手，縱觀李白詩歌，其藝術風格多樣，但是浪漫主義風格是其主導風格，為了更好的詮釋李白詩歌的浪漫主義風格，本文將從李白詩歌的浪漫主義風格的藝術特徵、浪漫主義風格形成原因以及李白詩歌浪漫主義風格在文學發展中的地位影響等方面來談談李白詩歌的浪漫主義風格。

一．李白詩歌的浪漫主義風格的藝術特徵

李白是繼屈原之後中國文學史上一位傑出的積極浪漫主義詩人，他所遺留下來的上千篇作品，或雄奇瑰麗，變幻莫測、或豪邁粗獷，或想像新奇，或意境奇偉，或感情熱烈，處處顯示出李白詩歌浪漫主義的藝術氣息，代表著這一時代的主導風格。綜觀李白的詩歌，其積極浪漫主義風格的藝術特徵主要表現在以下幾方面：

一、感情熱烈、慷慨激昂，主觀情感濃郁，處處體現了李白浪漫主義風格的藝術特徵。 詩緣情，詩歌是以表達感情為其創作動力和目的的一種文體，詩歌的感情真摯與否和其感人程度深淺，往往成為一首詩成功與否的關鍵。因此，李白詩歌帶有強烈的感情色彩。

李白詩歌帶有強烈的感情色彩，噴發式的抒情方式。灑脫不羈的氣質、傲世獨立的人格易於觸動而又爆發強烈的感情，形成李白是抒情方式的鮮明特點，他往往是噴發式的，一旦感情興起，就毫無節制的噴湧而出，讓人震撼。無論是濟蒼生、安社稷的鴻鵠之志，功成身退，不求名利的隱士情懷，還是身處困境、仕途不達的悲苦鬱悶，權小當道、遭讒被謗的憤恨不平，以及嫉惡如仇，行俠仗義的豪俠之氣，他都在詩中表達。他深信自己的才智，多次將自己比作大鵬：“大鵬一日同風起，摶搖直上九萬里。”安史之亂爆發後，面對“三川北虜亂如麻，四海南奔似水嘉”的局面，李白以謝安自比，以表達了自己的胸襟和抱負。李白胸懷大志，渴望建功立業，如：他在出現平坦仕途、功名有望時，就說“仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人”；他在出現仕途坎坷，這種請纓無路，報國無門時所產生的悲苦鬱悶之情也夾雜在他的詩中：“行路難，行路難，多歧路，今安在。長風破浪會有時，直掛雲帆濟滄海！”

他在不願趨炎附勢時就說：“安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏”；還有在他思念長安時就說“狂風吹我心，西掛咸陽樹”。

李白詩中的那種炙熱的感情、那種強烈的個性表現的非常突出，並帶有濃厚的自我表現的主觀色彩，給人留下了深刻的印象。

詩中的抒情。主人公的感情又如天馬行空，變化莫測，情感之所至，詩之所至，一瀉千里！再如《將進酒》：

置酒會友，乃人生快事，又恰值「懷才不遇」之際，於是乎對酒詩情，揮灑個淋漓盡致。詩人的情感與文思在這一刻如同狂風暴雨勢不可擋；又如江河入海一瀉千里。時光流逝，如江河入海一去無回；人生苦短，看朝暮間青絲白雪；生命的渺小似乎是個無法挽救的悲劇，能夠解憂的惟有金樽美酒。這便是李白式的悲哀：悲而能壯，哀而不傷，極憤慨而又極豪放。表是在感嘆人生易老，裡則在感嘆懷才不遇。理想的破滅是黑暗的社會造成的，詩人無力改變，於是把沖天的激憤之情化做豪放的行樂之舉，發洩不滿，排遣憂愁，反抗現實。 全詩不僅感情充沛，而且主人公的情緒大起大落，詩情忽翕忽張，由悲轉喜、轉狂放、轉激憤、再轉狂放，最後歸結於「萬古愁」，迴應篇首，如大河奔流，縱橫捭闔，力能扛鼎。詩人就是以感情的變化來貫策始終，甚至韻律的緩急，句型的變化，都與李白的情感相聯絡。全詩都隨著這種感情的變化而奔騰向前，給人一瀉千里的感覺。此篇如鬼斧神工，足以驚天地、泣鬼神，是詩仙李白的巔峰之作。

從這些詩中不難看出，李白就是一個能把外物隨時隨處為我所有，抒發強烈主觀感受的人。他的詩感情真摯，有一種天馬行空的輕靈飄逸，也有江河般的激情豪邁，這無疑是給李白的詩增加了一種浪漫主義色彩。

二、獨特的藝術手法是李白詩歌浪漫主義風格的又一特徵

大膽的誇張、豐富的想象、生動的比喻摻雜著離奇的幻想創造出神奇莫測的藝術境界，這也是李白浪漫主義的特點。

李白詩歌的想象是離奇的。他往往發想無端出其意料，匪夷所思。這種奇特的想象隨情感的流動而變幻莫測，使人讀了就彷彿走進了神仙境界，處處是人耳目一新浮想聯翩，充分體現了浪漫主義情懷。如《月下獨酌》：

花間一壺酒，獨酌無相親。舉杯邀明月，對影成三人。 月既不解飲，影徒隨我身暫伴月將影，行樂須及春。我歌月徘徊，我舞影零亂。醒時同交歡，醉後各分散。永結無情遊，相期邈雲漢。

此詩中，李白充分展開想象，想象自己在孤獨寂寞的“獨酌”時，與“月”、“影”相親的情景。他不僅把明月、身影寫得極其生動、形象，具有活生生的生命和熾熱的情感，還把明月、身影“人”化了。整首詩李白想像著與月影的交談，把他們當作朋友，彼此的感情很合拍，這樣的描寫李白是第一人。同時，通過想象自己獨酌時的與月、影的同歌共舞，充分表達出李白在現實政治的壓迫下，極欲擺脫孤寂之苦的情形，也展示出李白的那種豪放不羈的思想情感。李白的詩大多數都用了這種想象，他給作者留下了豐富的想象空間。李白正是以非凡的想象力創造了一篇又一篇的浪漫主義作品。

李白詩歌中除了豐富奇特的想象外，大膽的誇張和驚人的比喻也給人留下了十分深刻的印象。如《秋浦歌》裡“白髮三千丈，緣愁似個長。”借有形的“發”來抒發自己無形的愁，這是極度的誇張；用“千里江陵一日還”寫歸舟從上游順流而下的神速，抒發了他遇赦獲釋途中輕鬆歡快的心情；又如：《望廬山瀑布》“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”。以高度誇張的比喻，讚歎瀑布從高出奔流而下的壯麗景象，也展現出自己開闊的胸襟和氣概。又如《北風行》裡“燕山雪花大如席，片片吹落軒轅臺。”“黃河捧土尚可塞，北風雨雪恨難載”沒有“黃河可塞”這樣誇張的比喻，突出陣亡將士的妻子那種深刻絕望的悲哀。我們再來看在這一方面最就代表的《蜀道難》：

噫籲嘻！，危乎高哉！蜀道之難，難於上青天！蠶從及魚鳧，開國何茫然！爾來四萬八千歲。不與秦塞通人煙。西當太白有鳥道，可以橫絕峨眉巔。地崩山摧壯士死；然後天梯石棧相鉤連。上有六龍回日之高標，下有衝波逆折之回川，黃鶴之飛尚不過，猿猱欲度愁攀援。青泥何盤盤，百步九折縈巖巒。捫參歷井仰脅息，以手撫膺坐長嘆。問君西遊何時還？畏途峻巖不可攀，但見悲鳥號古木，雄飛雌從繞林間。又聞子規啼夜月，愁空山。蜀道之難，難於上青天，使人聽此凋朱顏！

全詩通篇使用誇張的手法，以“蜀道之難，難於上青天”的極度誇張開篇，突出蜀道之難。接著從蠶叢魚鳧說大到五丁開山，用渺茫無憑的神話傳說，烘托奇險的氣氛。高標插天可使“六龍回日”，大門迴轉；衝波逆折，極盡誇張之能事。接著又以黃鶴、猿揉、悲鳥、子規作誇張的點綴；然後插入“脅息”、“扶膺”、“凋朱顏”的敘述，作為全詩骨幹。“蜀道之難，難於上青天”這句極度的誇張，在詩中重複的出現三次；成為全詩的中心。李白以變化莫測的筆法，淋漓盡致地刻畫了蜀道之難，藝術地展現了古老蜀道逶迤、崢嶸、高峻、崎嶇的面貌，描繪出一幅色彩絢麗的山水畫卷。詩中那些動人的景象宛如歷歷在目。由此可見；李白詩中的誇張是奇妙而大膽的；正是這些奇妙而大膽的誇張增添了李白詩的浪漫主義特色。

李白的誇張式比喻與他離奇的想象力相結合，不僅生動、形象的描繪了一些自然事物，同時，也為李白詩歌的浪漫主義風格增添了一特徵。 （三）體裁、語言自由解放也是李白詩歌浪漫主義風格的特徵

在格律、體裁、語言方面都非常自由解放。這也是李白浪漫主義藝術風格的體現。如《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》、《淥水曲》都清新、自然，當然也有語言豪放雄健、長短錯落的，如《行路難》《古風》等。李白的樂府詩也與以前的樂府詩有所不同。李白打破了傳統樂府詩的賦體敘事的寫法，他把自己的個性氣質融入了樂府詩中，形成了一種韻律跌宕舒展、句式參差錯落的形式。如《蜀道難》這首詩採用的是以七言為主的長短錯落的樂府體裁，語言奔放富於變化，在樂府詩的形式上進行大膽的創新，詩中採用散文式，句式隨感情的起伏而變化。有三言、四言、還有九言，甚至式十一言，參差不齊，形式多變。此外，全詩的用韻及平仄變化也很完美。這種參差錯亂的句式便於表達豐富、複雜度、多變的情感。 李白的歌行，語言和形式更加的自由奔放，它通過奇特的想象和聯想來表達其感情。詩中的抑揚頓挫、不講平仄、不講對仗、想怎麼寫就怎麼寫，打破了以往的固定格式。如《夢遊天姥吟留別》，它在體裁上突破了以往的留別試，全詩沒有一點傷感惜別，而是借“別”來抒懷，寄託自己對美好生活的嚮往，對黑暗政治勢力的蔑視。在句式上，也是錯亂雜亂、參差不齊，這充分體現出了李白對黑暗現實的不滿，同時也體現出了盛唐詩歌的浪漫主義精神。

導語：李白作為中國古代浪漫主義詩人傑出代表，唐代詩歌領先人物，一生放蕩不羈，居無定所，以酒為伴，以詩為友，以遊為樂。其詩風飄逸雄放，神氣飛揚，令人歎為觀止。其詩作想象之神奇、語言之清新、文思之敏捷，堪稱詩作極品。李白及其浪漫主義詩風影響了一代又一代的後來人。

李白是繼浪漫主義開山之祖――屈原之後，中國古代文學史上詩人氣質最濃，藝術個性最突出的又一位偉大的浪漫主義詩人。他的詩歌或以奔放的激情表達對理想政治的追求，對建功立業的渴望;或以犀利的筆鋒抨擊權貴的豪奢專橫、荒淫腐朽;或表現對祖國山河的熱愛，或表現對人民的同情和關懷。其詩歌具有“筆落驚風雨，詩成泣鬼神”的藝術魅力，這也是他的詩歌最鮮明的藝術特色。

一、李白詩歌強烈的主觀色彩

李白的詩歌創作帶有強烈的主觀色彩，主要表現為側重抒寫豪邁的氣概和激昂情懷，很少對客觀物象和具體事件做細緻的描述。李白作詩，常以奔放的氣勢貫穿，講究縱橫馳騁，一氣呵成，具有以氣奪人的特點。如《上李邑》：“大鵬一日同風起，扶搖直上九萬里，假令風歇時下來，猶能簸卻滄溟水。”以大鵬自喻，可已非莊子式的逍遙以自適人大鵬，而是要引起震動驚怪的大鵬，足見其氣勢不凡。在這不凡的浩大氣勢裡，體現出傲視獨立的氣概和人格力量，李白詩之所以驚動千古者在此。灑脫不羈的氣質、傲世獨立的人格、易於觸動而又爆發強烈的感情，形成了李白詩抒情方式的鮮明特點。它往往是噴發式的，一旦感情興發，就毫無節制地奔湧而出，宛如天際的狂飆和噴溢的火山。如《行路難》其一：

金樽清酒鬥十千，玉盤珍饈值萬錢。停杯投箸不能食，拔劍四顧心茫然。欲渡黃河冰塞川，將登太行雪滿山。閒來垂釣碧溪上，忽復乘舟夢日邊。行路難，行路難!多歧路，今安在?長風破浪會有時，直掛雲帆濟滄海。

抒寫志士失意的悲憤，大氣磅礴而慷慨激昂，用抑揚頓挫的語調和節奏變換，追摹情緒衝動時情感噴發奔湧的起伏跌宕，讓人直接感受到心靈的震撼。

二、李白詩歌想象豐富奇特，善於運用誇張和比喻

與噴發式的感情表達方式相結合，李白詩歌的想象變幻莫測，往往發想無端，奇之又奇，帶有一種隨意生髮的狂放精神。如：“西嶽崢嶸何壯哉!黃河如絲天際來，……巨靈咆哮擘兩山，洪流噴流射東海”(《西嶽雲臺歌送丹丘子》)。“黃河落天走東海，萬里寫入胸懷間”(《贈裴十四》)。“狂風吹我心，西掛咸陽樹”(《金鄉送韋八之西京》)。真是想落天外，匪夷所思。

“白髮三千丈，緣愁似個長。”(《秋浦歌》其十五)。“燕山雪花大如席，偏偏垂落軒轅臺”(《北風行》)。其成功運用了誇張的修辭手法，使感情表現得十分強烈，而且在構圖設計上也別具匠心，表現得十分巧妙。

極度的誇張、貼切的比喻和驚人的幻想，讓人感到的卻是高度的真實。在讀到“抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁”，“白髮三千丈，緣愁似個長”這些詩句時，讀者不能不被詩人綿長的憂思和不絕的愁緒所感染。

李詩中常將想象、誇張、比喻、擬人等手法綜合運用，從而造成神奇異彩、瑰麗動人的意境，這就是李白的浪漫主義詩作給人以豪邁奔放、飄逸若仙的韻致的原因所在。他的語言正如他的兩句詩所說，

“清水出芙蓉，天然去雕飾”，明朗、活潑、雋永。

三、李白詩的獨特意象

李白的一生漂泊不定，居無定所，其成長曆程潮起潮落，坎坷不平，其從仕之道波折萬千，險象環生，也便是這不幸的遭遇使它看透了現實社會的黑暗，使他寄希望於超現實，憧憬於仙界，以獲得絲毫的寬慰。因此與作詩的氣魄巨集大和想象力豐富相關聯，李白詩中頗多吞吐山河、包孕日月的壯美意象。他對體積巨大的壯觀事物似乎尤為傾心，大鵬、巨魚、長鯨，以及大江、大河、滄海、雪山等，都是他喜歡吟詠的物件，李白將它們置於異常廣闊的空間背景下加以描繪，構成雄奇壯偉的詩歌意象。如《廬山謠寄盧侍御虛舟》中的“登高壯觀天地間，大江茫茫去不還。黃雲萬里動風色，白波九道流雪山。”雄奇壯偉的詩歌意象組合，給人以一種崇高感。

李白詩裡亦不乏清新明麗的優美意象。如“人行明鏡中，鳥度屏風裡”(《清溪行》)，“玉階生白露，夜久侵羅襪。卻下水晶簾，玲瓏望秋月”(《玉階怨》)。這些由清溪、明月、白鷺、竹色、白露等明淨景物構成的清麗意象，極大地豐富了李白詩歌的藝術風格。

四、李白詩歌的飄逸風格

李白的詩歌灑脫、自然、與眾不同，帶有超凡脫俗的神仙面貌。也正因為如此，其飄逸、瀟灑、富於想象成為李白浪漫主義詩風的又一大特點。李白詩歌中飄逸的風格是鮮明的、獨特的、突出的。他以高歌祖國壯麗山河為主，從高聳雲天的奇山異嶺中;從夢幻迷離的洞天星月中;從天工之巧、幽景之媚、怪石之險、山水之秀，馳騁想象，天馬行空，創造出一幅幅虛無縹緲的仙界神話。

李白飄逸的詩風毫不做作，一切寫的那麼的縱逸於自然，誇張而真實。“黃雲萬里動風色，白波九道流雪山”，“清Fluence月不用一錢買，玉人自倒非人推”等等一切的一切都顯得那麼流暢，那麼自然。揮毫潑墨，逸思橫出。古往今來，問天下誰人能敵。

李白的詩作飄逸豪放，極具浪漫主義且又能接物言志，迴歸現實，表達自己遠大政治志向及處世態度。“安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏”，“大鵬一日同風起，扶搖直上九萬里”，“君是臣兮龍為魚，權歸臣兮鼠變虎”等等無不體現了他濟蒼生、安社稷之巨集偉抱負及其遠大志向。

李白是盛唐文化孕育出來的天才詩人，其非凡的自負和自信，狂傲的獨立人格，豪放灑脫的氣度和自由創造的浪漫情懷，充分體現了盛唐士人的時代性格和精神風貌。他的詩歌的豪放飄逸的風格、豐富奇特的想象、清水芙蓉的美，對後來的詩人也有很大的吸引力，蘇軾、陸游等大家，都曾受到他的影響。在中國詩歌史上，李白是一位曠世奇才，有不可替代的不朽的地位。

李白，他是一個頭腦中有著非常遠大的政治理想的人，年輕時他曾抱著樂觀的心情積極參加政治活動。

天寶年間，經人推薦，他被天子召至長安，作翰林供奉，專備宮中應制。

他的才華極高，寫出的文章，其風采在當時名噪一時，很為唐玄宗皇帝所賞識。

這首詩談不上什麼浪漫，留給他的只能是當前朝廷上小人當道，專權誤國。

想到自己心存一顆報國之心，無處施展，想到這些現實，實在是令自己傷心。

這一日，李白旅遊來到了黃鶴樓，眼望著江中的鸚鵡洲，引起他無限的感慨。提筆疾書一首《登金陵鳳凰臺》:

鳳凰臺上鳳凰遊，鳳去臺空江自流。

吳宮花草埋幽徑，晉代衣冠成古丘。

三山半落青天外，二水中分白鷺洲。

總為浮雲能蔽日，長安不見使人愁。

李白的這首詩，寫出了鳳凰臺的風景，也寫出了它的變遷，同時也織進了作者對國家安危無限關心的感情。

李白謙虛的美德，認真寫作的態度，影響著一代又一代的立志創作的人們。

《夢遊天姥吟留別 》

在回答這個問題之前我們先來了解下什麼是浪漫主義？

浪漫主義是文學的基本創作方法之一，又稱為理想主義，唯心主義，一般認為浪漫主義與現實主義相對。

與現實主義，古典主義，現代主義，後現代主義同為文學藝術上的主要思潮之一。

浪漫主義在反映客觀現實上，側重從主觀內心世界出發，抒發對理想世界的熱烈追求，常用熱情奔放的語言、瑰麗的想象和誇張的手法來塑造形象。

說通俗點就是運用想象表達心中的形象來反映客觀現實，抒發自己對理想世界的追求。

浪漫主義一般具有以下特點：瑰奇的想象，誇張的藝術手法，優美的語言。大多數以想象表達自己對現實的理想。

因此我們對比現實主義更能瞭解浪漫主義。

現實主義（Realism），又稱“寫實主義”，認為在人類的認知中，我們對物體的理解與感知，與物體獨立於我們心靈之外的實際存在是一致的。一般認為現實主義關心現實和實際而排斥理想主義。

在藝術上，現實主義指對自然或當代生活做準確、詳盡和不加修飾的描述。現實主義摒棄理想化的想像，而主張細密觀察事物的外表，據實摹寫。

中國著名的浪漫主義詩人有：屈原、李白，李賀等。

現實主義的詩人：杜甫，王昌齡，元稹等。

需要明白的一點是，沒有絕對的浪漫主義現實主義。在一個浪漫主義大詩人的全部詩歌中，往往也有現實主義的作品。在一首浪漫主義的詩歌中，也會有幾句現實主義的詩句。浪漫主義只是一種寫作方法與對詩人整體風格的判斷。

李白這首《夢遊天姥吟留》

海客談瀛洲，煙濤微茫信難求；

越人語天姥，雲霞明滅或可睹。

天姥連天向天橫，勢拔五嶽掩赤城。

天台四萬八千丈，對此欲倒東南傾。

我欲因之夢吳越，一夜FIT鏡湖月。

湖月照我影，送我至剡溪。

謝公宿處今尚在，淥水盪漾清猿啼。

腳著謝公屐，身登青雲梯。

半壁見海日，空中聞天雞。

千巖萬轉路不定，迷花倚石忽已暝。

熊咆龍吟殷巖泉，慄深林兮驚層巔。

雲青青兮欲雨，水澹澹兮生煙。

列缺霹靂，丘巒崩摧。

洞天石扉，訇然中開。

青冥浩蕩不見底，日月照耀金銀臺。

霓為衣兮風為馬，雲之君兮紛紛而來下。

虎鼓瑟兮鸞回車，仙之人兮列如麻。

忽魂悸以魄動，恍驚起而長嗟。

惟覺時之枕蓆，失向來之煙霞。

世間行樂亦如此，古來萬事東流水。

別君去兮何時還？且放白鹿青崖間。須行即騎訪名山。

安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏！

這是李白頗具代表性的一首浪漫主義作品，這是一首記夢詩，也是一首遊仙詩。此詩以記夢為由，抒寫了對光明、自由的渴求，對黑暗現實的不滿，表現了蔑視權貴、不卑不屈的叛逆精神。

說是記夢，其實是根據夢中的場景進行加工，敷衍，表達自己理想的一首詩。浪漫主義最大的特點便是想象瑰奇。

和現實主義是根據現實中的場景，事例而興發加工不同。

詩人運用豐富奇特的想象和大膽誇張的手法，組成一幅亦虛亦實、亦幻亦真的夢遊圖。全詩構思精密，意境雄偉，內容豐富曲折，形象輝煌流麗，感慨深沉激烈，富有浪漫主義色彩。其在形式上雜言相間，兼用騷體，不受律束，筆隨興至，體制解放，堪稱絕世名作。

個人以為是 月下獨酌

天若不愛酒，酒星不在天。

地若不愛酒，地應無酒泉。

天地既愛酒，愛酒不愧天。

已聞清比聖，復道濁如賢。

賢聖既已飲，何必求神仙。

三杯通大道，一鬥合自然。

但得酒中趣，勿為醒者傳。

送行

李白乘船將欲行，

忽聞岸上踏歌聲。

梅潭水深三千尺，

不及王侖送我情。

謫仙李白，杜甫說他“筆落驚風雨，詩成泣鬼神”，繡口一吐，就是半個盛唐。

其作品大多豪邁奔放，瑰麗飄逸，各人有所愛，很難評出一個“最”。

只說一首我個人最喜歡的吧。

兩人對酌山花開，一杯一杯復一杯。

我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴來。

大鵬一日同風起，

扶搖直上九萬里。

假令風歇時下來，

猶能簸卻滄溟水。

世人見我恆殊調，

聞餘大言皆冷笑。

宣父猶能畏後生，

丈夫未可輕年少。

這首《上李邕》是李白青年時代的作品，雖然別人取笑他不拘小節高談闊論，李白還是對自己前景充滿美好向往，富含浪漫主義精神。

李白的很多詩詞都可以代表她的浪漫主義，詩仙這個美稱就非常浪漫瞭如果讓我選擇一首浪漫的詩句的話，我覺得他的《清平樂•畫堂晨起》就很浪漫了，其中一句“應是天仙狂醉，亂把白雲揉碎”特別有畫面感……想象奇特、誇張大膽，但是又和自然結合的那麼不露痕跡。

李白是屈原之後中國古代最傑出的浪漫主義的詩人。他的詩歌充滿愛國熱情和積極浪漫主義的精神。

李白的詩，才思橫溢，想象豐富，形象鮮明，風格豪邁奔放。

其中《蜀道難》《夢遊天姥吟留別》《靜夜思》《早發白帝城》等，最能代表其藝術特色。

白髮三千丈，緣愁似個長。

不知明鏡裡，何處得秋霜？

劈空而來的第一句：“白髮三千丈”，就做了奇妙的誇張，而且說的簡直不近情理。

一個人的頭髮，很少有超過他本身長度的。

李白的長度，據他在《上韓荊州書》中自我介紹是：“長不滿七尺”。也只能算的是個中等個頭。

以七尺的身軀，而有三千丈的頭髮，絕對是不可能的。

如果說是每一根頭髮的總和，也許有可能，但從來沒有這種描寫手法。

三千丈表示很長，因為憂愁而頭髮變白；這三千丈的頭髮，是內心愁緒的象徵。

一切皆因為“緣”。

有形的白髮，被無形的愁緒所替代，具體的事物轉化成了抽象的事物。

人們注意的重點，從“白髮”而轉移到了“三千丈”這個數目。

於是“白髮三千丈”很自然地被人們理解為藝術的誇張，這句詩就成了絕妙的浪漫主義的構思，使人感覺到異趣橫生。

然而，自己要知道白髮，必須面對鏡子。

到了這時，詩人就可以有感慨而發了，於是又進入了更離奇的幻想，更巧妙的構思。

我的這滿頭白髮呀，這麼多，看來有三千丈了。都是因為心頭有無限的愁思所造成的。

可這個明鏡，應該是沒有感情的；也應該沒有愁緒吧，怎麼也映滿了秋霜呢？

秋霜是白色的，這裡詩人用來形容白髮，更增加了森冷的感覺。

這種語言並不是故弄奇巧，而是情緒深沉的感嘆。連毫無感情的明鏡也都感染了愁緒了，也都很蕭索了；至於對境的本人，那還用說嗎？

這首詩，大約作於唐玄宗李隆基的天寶末年。這時候唐王朝的政治腐敗，亂象已成。詩人對整個局勢懷著很深的憂慮，自己的理想不能實現，相反的受到壓抑和排擠。

但是有節操、有抱負的詩人不肯迎合統治階級，他憤慨地嘆息：“安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏”。

這大約就是詩人李白愁緒鬱結的原因了。

李白詩歌風格特點有：豪邁奔放，想象豐富，語言奇妙，清新飄逸，意境奇妙，浪漫。

李白詩歌具有強烈的浪漫主義精神，他以天才的藝術創造，在更廣大的範圍內運用多種手法，擴大了浪漫主義的表現領域。其特色主要體現在以下四個方面。

（一）、強烈的主觀色彩與浪漫主義情調

李白是個清醒的現實主義者，他的詩歌是以現實生活為基礎而發出的時代的強音。李白詩歌絕大部分是抒情詩，在這些詩中，詩人不是冷靜細緻地表現生活，而是側重於抒發個人熾熱的內心情感，他以強烈的主觀色彩與浪漫主義情調，表現出自己的鮮明的獨創性。

比如他在批判政治黑暗時，憤怒地斥責“夷羊滿中野，菉葹盈高門”（《古風》其五十一.）；在批判安史叛亂時，沉痛地呼喊：“白骨成丘山，蒼生竟何罪”（《贈江夏韋太守良宰》）！表達他的強烈憤怒。他在抒寫理想時總是十分自信，“天生我材必有用”（《將進酒》），

（二）、運用豐富奇特的想象，抒寫情感

李白的詩歌的浪漫主義特色還體現在還善於運用豐富而又奇特的想象，來描寫形象，抒寫感情。他有時藉助夢境仙界，捕捉超現實的意象，創造出美麗的理想世界，抒寫自己鄙棄黑暗，追求光明的思想感情。

如《夢遊天姥吟留別》，海客談瀛洲，煙波微茫信難求；越人語天姥，雲霞明滅或可睹。天姥連天向天橫，勢拔五嶽掩赤誠。天台四萬八千丈，對此欲倒東南傾。我欲因之夢吳越，一夜FIT鏡湖月。湖月照我影送我至剡溪。

（三）巧妙地運用修辭抒寫熾熱情感

運用大膽的誇張，新奇的比喻、以及擬人的手法，也是李白抒寫浪漫主義情懷常用的藝術手法。

有時，他既用誇張，又用比喻，“白髮三千丈，緣愁似個長（《秋浦歌》其十五）“燕山雪花大入席”（《北風行》），都是誇張中有比喻的名句。

有時他又把豐富的想象和奇特的誇張結合起來，寫自己強烈的心潮激盪：“狂風吹我心，西掛咸陽樹”（《今鄉送韋八之京》），把思念長安的心情表現得十分神奇別緻而又形象貼切。

（四）語言通俗直白，直抒胸臆

李白的詩歌語言直率，語言清新、豪放還體現在其不拘於格律，不雕琢子句，一切統一於自然。

即所謂“清水出芙蓉，天然去雕飾。”那些直抒胸臆的抒情詩句，如“大道如青天，我獨不得出”（《行路難》其二），天生我才必有用，千斤散盡還復來（《江夏贈韋南陵水》），都是直率，自然而又豪氣通人的語言。有助於展現其浪漫主義激情。

作為中國偉大的浪漫主義詩人李白，他的詩充滿青春和自由的氣息，就連寂寞孤獨都顯得那麼唯美浪漫。

他的千古名作《月下獨酌》浪漫之極，撫慰了無數孤獨的靈魂。

花間一壺酒，獨酌無相親。舉杯邀明月，對影成三人。

月既不解飲，影徒隨我身。暫伴月將影，行樂須及春。

我歌月徘徊，我舞影零亂。醒時同交歡，醉後各分散。

永結無情遊，相期邈雲漢。

這首詩多麼美呀，一開篇就令人驚豔。“花間一壺酒”，詩人在開著花的大地上，擺下一張桌子，對著明月自斟自飲。然而就在這份愜意酣暢之中，良辰美景像個幽靈，化為甜蜜的溫柔，在詩易感的心靈上猛然刺了一刀。詩人感到一陣美麗的憂傷“獨酌無相親”。

人的心靈往往都是這樣，在美中最容易感到不足，而尋常時卻並不察覺。詩人此時正是這樣，在花好月圓之中，一陣孤獨寂寞襲來。但是，詩人畢竟多情而易感，他不會輕易被寂寞所壓倒，於是詩人靈光一閃，又為自己“畫”出了一個全新的浪漫的境界：“舉杯邀明月，對影成三人。”

從落落寡歡的“無相親”到談笑風生的“成三人”，詩人在一舉手一投足之間，就畫出了一幅美麗浪漫的圖畫。然而畫中之美畢竟是鏡中花，水中月。

詩人需要的，並不是這月下美景和杯中美酒，而是心靈的溝通，是真正的交流。於是，詩人又繼續唱到“暫伴月將影，行樂須及春”，寂寞如影隨形，弄的詩人一點辦法也沒有。怎麼辦呢？只能暫時忘記憂愁，在這美好的春夜裡，花叢底下，就著美酒與月影共舞一場。

至此，詩人主意已定，不再自我煎熬，於是詩句開始變地急轉直下，“我歌月徘徊，我舞影零亂。醒時同交歡，醉後各分散。永結無情遊，相期邈雲漢。”此時的李白大概已經有些微微醉了。他向上看去，空中的月亮好像在隨著他的歌聲起舞。他又向下看去，地上的身影也像是隨著隨著他手舞足蹈。

詩人最後終於明白，他與明月還有自己的影子“交歡”，只是他自己徒然的努力。這一浪漫的圖畫將隨著他的醉倒消失無蹤。但是，詩人並沒有氣餒，他在這種短暫之中看到了永恆。他說“如果我與月亮結為伴侶，時時相邀，那麼我就會得到永恆地得到這種片刻的快樂。李白真算得上一個無可救藥的浪漫的樂天派。

《俠客行》

李白

趙客縵胡纓，吳鉤霜雪明。

銀鞍照白馬，颯沓如流星。

十步殺一人，千里不留行。

事了拂衣去，深藏身與名。

閒過信陵飲，脫劍膝前橫。

將炙啖朱亥，持觴勸侯嬴。

三杯吐然諾，五嶽倒為輕。

眼花耳熱後，意氣素霓生。

救趙揮金錘，邯鄲先震驚。

千秋二壯士，烜赫大梁城。

縱死俠骨香，不慚世上英。

誰能書閣下，白首太玄經。

李白的詩，充滿了積極向上的浪漫主義情懷，他是把儒，仙，俠有機地融為一體，開創了曠世獨有的浪漫主義風格。李白的詩作很多，是公認的“大唐三絕”(李白的詩歌，張旭的書法和裴旻的劍術）之首，可以想見創作數量一定不少——但是由於各種原因，流傳於世的據說只有一千四百多首。在《唐詩三百首》和《《全唐詩》中都有收錄，為後來歷朝歷代的人們所喜愛！至今仍然如此，深受各行各業的人們普遍歡迎——絕大多數中中國人，都能吟誦幾首李白的詩！

在李白眾多的精品之中，最能表現其浪漫主義風格的詩歌，我認為當屬《夢遊天姥吟留別》。其中寫道——天姥連天向天橫，勢拔五嶽掩赤城。天台十萬八千丈，對此欲倒東南傾……

還有——且放白鹿青崖間，須行既騎訪名山。安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏！