現在多媒體從業比以前好很多，我畢業那會兒網路還沒有這麼發達，各種自媒體也沒有，載體也不發達，所以從業很難，現在就方便多了，就業前景也好。當然，競爭肯定也是大了，但是試問哪個行業沒有競爭呢

我們這個時代所特有的一些極好的商業模式。設計商業模式在某種程度上是一種藝術，它已經超越了為支援真正有創新性和成功商業模式的建立而創造利潤的範疇。多媒體也是一樣，好的內容已經成為商業中不可缺少的一部分。也是形成利潤的重要組成部分。

媒體藝術（注意，是藝術）這個專業涵蓋的面很大，你首先要搞清楚自己以後想要從事的領域。從行業上來看，比如動畫，電視欄目包裝，遊戲，影視，廣告，網際網路等等。再搞清楚自己的定位，這些行業中的各種細分職位非常多，有的是學技術，有的是學藝術。藝術方向是不需要學高數的。關於這些行業具體有哪些職位，都做什麼，見下圖。

說一說現在國內大學教育——數字媒體藝術專業的現狀。由於是近10年才在國內興起的新興行業，這個行業最優秀的人才全都集中在大公司當中，全都在社會上創造價值，很多去大學裡面當老師的都是些社會上淘汰下來的LOSER。優秀的設計師也都優先選擇去社會培訓機構教學，因為薪水高。不然你看一般短期培訓半年學費就動輒高達2W左右，而大學一年的學費則遠遠低於這個價格，所以大學也很難招到靠譜的老師。因為是新興專業，很多老牌大學中的老教授，也只能教一些設計基礎知識，很難貼近市場實際需求，說白了就是不接地氣。但是除了幾大美院和國內排名靠前的藝術設計專業大學。其餘的大學又難以提供良好的基礎能力課程。所以他們會教一大堆諸如軟體操作和簡單行業流水線知識（而且還不完全），並誤導新人以為這個就是重點了，實際上國內大學教育數字媒體專業的體系是非常混亂而且坑人的。

這裡給新人的建議就是：

1.儘量考美院或者諸如中傳北影這種一線設計專業大學，起碼能打好紮實的美術基本功，習得審美心理學等專業知識，在學校教學體系內培養創新思維，並且獲得良好的視野。

2.勿把軟體學習當成重點，創意和審美才是設計師專業的核心技能。因為軟體這些東西都是很簡單學的，創意思維和審美能力則需要長期積累和系統的培育。

3.早一點接觸行業專業知識，多從已經工作了的前輩學長學姐那裡獲得建議，多逛專業論壇，多做成系列的作品，畢業之前攢出一套高質量的作品集，找行業內排名靠前的公司來實習。

4.國外這個行業的教育水準要遠遠超過國內，並且知識更成體系，不缺錢的話建議出國留學。實習也最好在國外找。