黑白膠片攝影現在也是一個固定的群體 他們喜歡用簡單的黑白來表現事務 一般這些人都是有一定技術基礎的攝影發燒友

早些年玩黑白片的人 主要是因為黑白片自己在簡單的暗房裡就可以沖洗 比較方便

現在是數碼的時代 很少有人還堅持使用膠片拍攝 更何況黑白片 慢慢會成為收藏級的了

黑白片藝術性強，視覺衝擊力也較大，還給人懷舊的感覺。喜歡黑白片！許多世界攝影大獎得獎的也有相當比例的黑白片。洗盡鉛華，素面的世界會帶給你更多的精彩！這是我前段時間拍攝的照片：

我認為不是任何一張照片拍成黑白或者後期做黑白都好看，或者都具有藝術性。如果能在簡單的兩色裡看到照片裡的線條美、或輪廓美或情感表達等等，那這樣的黑白片才有了藝術欣賞價值。

黑白和彩色都講究構圖，只是側重點不同，黑白講究明度上的變化和平衡多些，彩色講究最佳地運用色彩或者提供比黑白更多的資訊量。其區別還在於主體是否突出，運用的方式也不同，彩色可以用色彩對比來突出，但是轉成黑白，可能就是同樣程度的灰色，反而不突出，視情況而定。黑白或彩色都可以表達整體或區域性物件，這沒有必然關係。實際拍攝裡，主要就是看究竟色彩本身對你要表達的東西起到多大作用，作用夠大就用彩色，如果是干擾過大，就用黑白，但是黑白有時候也會缺乏資訊量。

黑白色彩是永恆的基調

我們所處的這個世界，雖然五彩斑斕，光怪陸離，但基本構成元素都是二元對立統一的原則。人分男女，時光有白天黑夜，易經裡的陰陽八卦圖，就很好的說明了這個問題。

中國傳統的水墨畫，基本也以黑白色彩為主要基調，但表達的意境卻並不枯燥乏味。

有人說，生命像鋼琴一樣，白鍵是快樂的時光，黑鍵是難過的時刻，但唯有黑白鍵彈在一起時才能給予甜美的旋律。

色彩，非常有魅力。通常來說，越是飽和的色彩，越能吸引我們的注意力。但這樣也會讓我們分散對其它元素的忽視。在攝影中，我們可以強化色彩，更可以去掉色彩。

黑白作品，我建議大家拍攝raw格式，然後在後期時候轉換色彩。這樣可以讓我們更好的認知去色之後的畫面。無論是PS中的ACR，LR還是Capture One軟體，都是處理黑白作品的利器。

在處理黑白作品的同時，建議大家考慮這樣的幾個問題：

1. 在去掉顏色之後，你最想表現的是什麼？

2. 去色之後的黑白作品，是否會強化主題？

3.黑白作品，是否對畫面的線條、質感和精彩瞬間起到了幫助作用？