一、與兄長楊振雄珠聯壁合、共馳評壇

楊振言，是我最為敬重的彈詞演員之一。

楊老先生出身於評彈世家，所唱“蔣調”有其個人鮮明特色，聽眾因喜歡其評彈特色，一般稱之為“言調”。

楊振言擅唱“蔣調”、“夏調”、“俞調”。其父楊斌奎乃彈詞名家，胞兄楊振雄（1920—1998）更是“楊調”創始人。

楊振言自小就受父兄影響，耳濡目染，幼時就開始學習評彈藝術。大約14歲（1935年）時，正式隨父習藝，專攻長篇彈詞《描金鳳》、《大紅袍》。16歲起與父拼檔，登臺演唱、嶄露頭角，在二十世紀四十年代，楊振言己是蘇杭一帶評彈界新寵。

解放後，1954年正式進入上海市人民評彈工作團（今上海評彈團），與兄楊振雄長期拼檔彈唱《長生殿》、《西廂記》，兄弟倆互為補充、互相促進，不斷髮展與完善“楊派”藝術，讓雙檔書藝達到一個新的高峰，成為傑冠一時的佳話。

二、親自勞動，體驗生活，參與建設延安飯店

楊振言進入上海評彈團後，深知要想在評彈事業上有更大的發展，必須下基層，深入瞭解生活、體驗生活、感悟生活，才能出更多、更好的優秀作品。

為此，他下到農村，就為體驗農民的生活；下過工廠，到車間裡去體驗工廠的生活；再後來，又到過部隊，體驗軍人的生活。有一段時間，他還主動報名，參加上海延安飯店的建設，搬運磚、拉過瓦、扛過沙袋、拌過水泥，直到多年後，每次經過延安飯店時，楊振言都忍不住回頭，看一眼自己曾經親手參與建設的巨集大建築。

這一切，讓楊振言的評彈有了堅實的生活基礎。

三、寫自傳，可惜沒有完成

2004年，楊振言洗澡時不慎摔了一跤，這給老年的他帶來了莫大的痛苦。

不久，老先生處於半風癱狀態，至2007年底基本癱瘓在床，身體每況愈下，到2008年身體更是頻亮紅燈，還發生過幾次危急的情況。

楊振言知道自己時日不多，想寫一本自傳，以傳世後人。由於身體狀況不佳，自傳時寫時斷，可惜，直到去世，也沒能完成。

2008年5月1日，楊老先生抱恙為鄉音書苑捧場，不顧病痛特地前往主持節目，第二天即5月2日便患上腦溢血。5月6日，最終因心臟衰竭等併發症去世。

好在2007年底，當地電視臺對他進行了錄影訪談，把他的從藝經歷和長期藝術實踐完整地記錄下來，實乃大幸。

四、絕不讓下一輩再吃這碗飯，太苦了！

去世前四年，一直是小女兒楊逸萍在家中照顧楊振言。父親的敬業讓楊逸萍深為感動：“每當有學生來看他，他一定要問團裡的演出狀況，主動把自己整理的本子給學生。他在床上都要唱給我聽，還要上舞臺，說‘你攙我上臺，放一杯茶，我坐坐也好’，好幾次他做夢都夢到演出，還說夢話‘老觀眾都已經坐在下面了，我要去演出’，我心疼他，幾次勸他不要太過於關心，他不聽，對我說‘我拿了國家的退休金，怎麼能不關心？我現在可以提供給年輕人的，當然要儘量給他們。’”

這，就是楊振言，一位盡心盡職、熱愛抨彈事業的老藝人！

楊振言的子女中，除了小女兒楊逸萍會彈琵琶外，其他兄弟姐妹都沒有繼承楊振言的評彈藝術。

據說，當年評彈團招生，有一個孩子想去報名，楊老先生堅決不同意，他說：“絕不讓下一輩再吃這碗飯，太苦了！”

楊振言老師，彈詞名家、有名彈詞演員、彈詞表演藝術家。

楊振言他出身在評彈世家，其父楊斌奎老夫子是有名評彈演員，那時，他哥哥楊振雄他先學評彈，他十歲學，十二歲上臺，當時楊振言還在讀書，那麼到十四歲一年，因為他爸爸業務不是最好，那年剛巧年底，經濟上發生點困難，學費付起來比較困難，那該怎麼辦呢，於是楊振言就說，好，書不讀，我也學說書。他哥哥先學，他也學。所以他是十四歲學的，十六歲上臺的，跟父親學，雖然是父子，父親也蠻嚴格的，父子歸父子，學本事一定要嚴格要求，因而，楊振言記得印象深的他教導自己，一個學藝術、學本事要有緊迫感，你不好篤篤定定，不當回事情，這是學不好的，要有緊迫感，就是說逼上梁山，要有這個思想。第二點，就是說，你要多看書和多讀書，可以提升自己的文化修養，豐富自己文化知識，這個兩點，楊振言印象比較深刻。

舊社會的評彈藝人，為了養家餬口而唱堂會，楊振言的父親楊斌奎先生在當年的哈同花園唱了整整十年的堂會，其間的酸甜苦辣，另年幼的楊振言，一生難忘。初到上海來，他父親就在哈同花園，猶太富翁`哈同花園大家都曉得，演長堂會，說到最後《東周列國》，《神仙通鑑》，《神仙通鑑》就是天上的事情，都是仙人的事情，所以說了十多部書，所以這個長堂會要做十多年，完全都是逼出來的。他講起來這是現吃現吐，就是吃下去，立馬吐出來。照樣聽得羅伽陵(哈同夫人)津津有味，覺得蠻好聽，他父親說這個長堂會給我逼出點本事來，除了解決了生活問題以外，我學會點本事，書看得多，肚子裡貨色多了，提高我文化知識，包括創作方面也摸索到一套經驗，在那個動盪不安的年代，楊斌奎先生不得已而現學現編，這樣逼上梁山的生涯卻給他兩個兒子的從藝道路起了極大的啟發，使他們也養成了一種不怕挑戰的性格。

在楊振言的生命中也有一次被逼上梁山的經歷，六二年，團裡接受任務到香港去演出，也可以說，成立評彈團之後，第一次香港去演出。最後一場就是到普慶戲院演出，結束了，那麼總算順利完成任務，不知道，擺渡過去，船搖搖晃晃，劉天韻出毛病了，突發心臟病，他們說一回是《廳堂奪子》三個檔，就是蔣月泉、劉天韻和他楊振言三個檔。劉天韻心臟病突發，最後一檔要上臺了，剩半小時就要上臺了，毛病還沒好，怎麼辦，團長是吳宗錫，吳宗錫跟蔣月泉和楊振言商量，三個檔，你們兩個人能不能頂下來，於是蔣月泉拍拍胸脯說，行的。他們兩個人上去首先說明狀況，那麼就說劉天韻同志心臟病，絕大部分聽眾都是通情達理的。那麼調門，比方說原來是A字調，那一日就打高半個字，大家冒上，嗓音也急出來爭氣，兩個人的搭配也特別緊湊。這個東西也很奇怪，大概他覺得是認真對待也大有關係，這個是拼搏、戰鬥，結果這回書相當成功，從臺下的的效果來看。

評彈是一種口頭藝術，它依靠一代代藝人的傳承，而使許多傳統書目得以流傳，楊氏兄弟不但繼承了父親的兩部傳統書目，同時創作整編，形成了楊雙檔。這別具一格的楊派藝術，善於研究、敢於突破是他們最大的特點。確實，楊派藝術主要就是楊振雄也好，楊振言也好，都是父親楊斌奎傳授的。

《描金鳳》`《大紅袍》兩部書，但是到了楊振雄手裡，他又有了發展，他發展了另外一路風格，《長生殿》`《西廂記》這些書，過去評彈傳統裡面沒有的，他是特意去拜了先生再學，有所發展。因而楊派藝術講起來，從楊振雄這裡有了新的突破。他說五部書，除了兩部大家說起來是出科書，《描金鳳》、《大紅袍》，再學了三部，因此他的書，說的比較多。有一個好處，就使它的書路比較寬，特別是這個三部書，促使他有一個突破，因為《武松》和《西廂記》是不同的。就是說，說完一部書，他就要脫胎換骨，因為《西廂記》講的是愛情故事，比較細緻刻畫，《武松》比較粗獷，反官僚、反惡霸、激昂，風格完全不同，人物也不同，不但說角色模樣，就是說表，一般的平常說表，自己說這部書的說表不可能搬到那部書了，因為書情不同，《西廂記》和《武松》，怎麼搬法，因而說換一部書就是脫胎換骨，對演員來說就是大有好處，促使楊振言逼上梁山，另外的缺門要去補，通過種種努力研究、實踐、提高，摸索出一條思路來。

楊振言藝術功底十分深厚，角色生動，說表清楚，鏗鏘有力，節奏感強，演唱富有激情，嗓音巨集亮，中氣充沛，尤其擅唱蔣調，因其韶味獨特自成一格被聽眾稱為“言調”。

楊振言不但書藝高超，而且在創作上也很有建樹。他與楊振雄共同整理的《西廂記》之《鬧柬》、《回來》以及《描金鳳·換監救兄》等優秀傳統分回，都成為書壇精品。

評彈藝術家楊振言先生有哪些故事？

楊振言，男，蘇州彈詞演員。出身於評彈世家，所唱蔣調有其個人特色，聽眾稱之為“言調”擅唱“蔣調”“夏調”“俞調”。其父乃彈詞名家演員楊斌奎。 ，胞兄乃彈詞名家“楊調”創始人楊振雄（1920—1998）。

周紅告訴記者，當年自己想說《描金鳳》，楊振言老師二話沒說就毫無保留地把這部書給了她，不收分文，而依照“慣例”，老師收學生並傳授自己的作品往往要收取“拜師金”，而周紅還不是楊振言的學生，只是他的搭檔餘紅仙的學生。周紅說，她和高博文合作的《描金鳳》在鄉音書苑演出時正是大熱天，老人家不顧天氣炎熱趕去看，他們去無錫演出，楊振言也跟到無錫，為兩個年輕人把關、提意見。